Germana Puppin, Autor em Revista Manchete

VINICIUS SHOW:o retorno de um ícone da música brasileira em Ipanema

O VINICIUS SHOW carrega uma história rica e profundamente conectada à alma musical de Ipanema. Fundado décadas atrás como uma das principais casas de música ao vivo da Zona Sul carioca, o espaço tornou-se um ponto de encontro para os amantes da Bossa Nova e da MPB. Ao longo dos anos, recebeu apresentações inesquecíveis de artistas consagrados e foi palco de noites que celebraram o talento e a poesia de nomes como Tom Jobim, Baden Powell, Miúcha, João Donato, Toquinho e tantos outros.

Antes da reforma de 2019, o local tinha capacidade para cerca de 70 a 80 pessoas e era conhecido pelo ambiente intimista, a iluminação aconchegante e o clima boêmio que encantava o público. Era mais do que um palco: era um refúgio da boa música brasileira, onde o repertório clássico ganhava vida em interpretações emocionantes, com destaque permanente para o homenageado da casa, o eterno poetinha Vinícius de Moraes.

Agora, situado na Rua Vinícius de Moraes, 39, na icônica esquina de Ipanema onde também está o tradicional Restaurante Garota de Ipanema, o espaço reabre suas portas com uma proposta que une gastronomia, cultura e música brasileira de altíssima qualidade.

O ambiente é acolhedor, com uma decoração que remete aos anos dourados da Bossa Nova. Fotografias históricas e memorabilia homenageiam os grandes nomes da música brasileira, criando uma atmosfera nostálgica e elegante. O espaço é dividido em dois andares: no térreo funciona o restaurante, enquanto o andar superior é reservado às apresentações musicais ao vivo, que prometem encantar cariocas e turistas.

Com a reforma, o VINICIUS SHOW foi totalmente modernizado e ampliado, agora com capacidade para até 150 pessoas. A nova estrutura de som e luz, aliada a uma iluminação especial e uma decoração que celebra os artistas que já passaram por seu palco, reforça o espírito original da casa. Vinícius de Moraes e seu inseparável parceiro Tom Jobim continuam em destaque, eternos símbolos da poesia e da melodia brasileiras. A recepção do público será conduzida pelo carismático maître Garrincha, figura emblemática da vida noturna carioca.

A programação musical é um dos grandes atrativos da casa. De quinta a domingo, a partir das 20h, artistas consagrados da MPB se apresentam interpretando clássicos de Vinícius, Tom Jobim, João Gilberto e outros ícones. As performances são intimistas e emocionantes, proporcionando ao público uma verdadeira imersão na essência da música brasileira.

Programação de Reabertura:

Dias 24 e 25/07 (quinta e sexta, às 21h): Homenagem a Sergio Mendes com Victor Biglione, Marcos Ariel, Helbe Machado e Pri Viana

Dias 26 e 27/07 (sábado às 20h e 22h30, domingo às 20h): Maria Creuza no show “Saudade do Poetinha Vinicius de Moraes”

Dia 31/07 (quinta, às 21h): Marcos Ariel no show “Piano com Tom Jobim”

Dia 01/08 (sexta, às 20h e 22h30): Wagner Tiso e Toninho Horta em Homenagem ao Clube da Esquina

Dia 02/08 (sábado, às 21h): Thais Motta com o show #BossaNovaSambaJazz

Dia 03/08 (domingo, às 20h): Lenna Pablo & Jimmy Santa Cruz no show “Samba e Bossa”

Além da Bossa Nova, outros estilos e artistas brasileiros serão homenageados em apresentações que prometem ser verdadeiramente inesquecíveis. O VINICIUS SHOW se consolida, assim, como um novo (e ao mesmo tempo histórico) templo da música brasileira no coração de Ipanema, celebrando o legado de seus grandes mestres e mantendo viva a alma da nossa cultura.

SERVIÇO:

O Vinicius Show – Rua Vinicius de Moraes 39, Ipanema

Capacidade da casa: 150 lugares

Ingressos a partir dos R$ 60,00 (a meia para estudantes, jovens até 21 anos e acima dos 65)

Indicação: 18 anos

Paulo Ricardo XL: 40 anos de sucessos em show histórico no Rio

Um dos maiores nomes da música brasileira, Paulo Ricardo comemora quatro décadas de carreira com a grandiosa turnê Paulo Ricardo XL, que chega ao Rio de Janeiro no dia 8 de agosto, no palco do Qualistage, em uma apresentação especial e repleta de emoção.

Mais do que um show, Paulo Ricardo XL é uma verdadeira viagem pela história da música nacional e pela trajetória multifacetada de um artista que soube se reinventar sem perder sua essência. Da explosão nos anos 1980, como vocalista e líder da icônica banda RPM, até os projetos mais recentes que transitam com elegância entre o rock, o pop, a MPB e a música romântica, o espetáculo reúne sucessos, surpresas e muita energia.

No repertório, estão hits que marcaram época como “Louras Geladas”, “Olhar 43”, “A Cruz e a Espada”, “Rádio Pirata”, e também momentos mais intimistas e inéditos nos palcos, como “Só Me Fez Bem”, do álbum O Amor me Escolheu, além de “Quatro Coiotes”, pérola do terceiro disco do RPM, e “Chega de Saudade”, homenagem à bossa nova, gravada ao lado de Toquinho no disco em tributo a Vinicius de Moraes.

O público também vai relembrar canções que se tornaram temas de novelas e programas da TV brasileira, como “Sonho Lindo” e “Imagine”, esta última em uma versão autorizada por Yoko Ono. E claro, não poderia faltar “Vida Real”, música tema do Big Brother Brasil, que há 25 anos ecoa nas telas e rádios do país.

Com direção de arte de Glauber Vianna, responsável por trabalhos com nomes como Roberto Carlos, Tribalistas, Paralamas do Sucesso e Gilberto Gil, a cenografia conta com três telões de última geração, iluminação impactante assinada por Marcelo Sacramento, e figurinos ousados e sofisticados criados por Camargo, marca registrada de Paulo Ricardo.

A turnê, que estreou no Teatro Bradesco, em São Paulo, no dia 13 de junho, vem percorrendo o Brasil em apresentações especiais, reunindo fãs de todas as gerações. Aos 61 anos, Paulo Ricardo segue em plena forma, com voz marcante e carisma de sobra, mostrando por que se mantém relevante no cenário musical há tanto tempo.

Serviço:

Apresentação: 08/08/2025 às 21h30 – horário de Brasília.

Abertura dos portões: 19h30

Local: Qualistage

Endereço: Avenida Ayrton Senna, 3000, Barra da Tijuca, Rio de Janeiro – RJ CEP: 22775-003

Classificação: 18 anos.

Ingressos: bilheteria do Qualistage ou pelo site : www.ticketmaster.com.br

Ivan Lins Celebra 80 Anos no Palco do Vivo Rio

Prepare-se para uma noite inesquecível! No dia 26 de julho, às 21h, o Vivo Rio recebe a estreia nacional do emocionante show Ivan Lins 80, uma celebração à vida e à obra de um dos maiores nomes da música brasileira.

Com mais de cinco décadas de carreira, Ivan Lins é autor de sucessos que marcaram a história da nossa música, como Madalena, Começar de Novo, Velas Içadas e Novo Tempo. Sua obra ultrapassou fronteiras, sendo gravada por grandes nomes da música internacional, como Sarah Vaughan, Ella Fitzgerald e Sting. Vencedor de prêmios importantes, incluindo Grammys Latinos, Ivan é reconhecido mundialmente por sua sofisticação harmônica e por letras que misturam lirismo, crítica social e esperança.

No show que celebra seus 80 anos de vida, Ivan sobe ao palco para revisitar seus maiores sucessos e compartilhar histórias que atravessam gerações. A apresentação conta ainda com as participações especiais de Fafá de Belém, Leila Pinheiro e Cláudio Lins, em momentos de pura emoção e cumplicidade.

O espetáculo faz um passeio pela trajetória musical de Ivan, desde os Festivais até os dias atuais, tocando temas como amor, natureza, justiça social e nacionalismo. Além disso, o artista abre o coração ao interpretar canções que marcaram sua infância e vida pessoal, homenageando outros grandes compositores que influenciaram sua formação.

Com direção musical do próprio Ivan Lins e direção artística assinada por seu filho Cláudio Lins, o show promete ser um marco na carreira desse ícone da música brasileira.

Venha viver essa noite de celebração, memória e música no Vivo Rio. Um tributo à história de Ivan Lins — e à história do Brasil contada em canções.

Serviço:

Data: 26 de julho

Local: Vivo Rio – Av. Infante Dom Henrique, 85 – Glória – Rio de Janeiro – RJ

Abertura: 19:00 – Início: 21:00

ingressos: www.ticket360.com

Clássico dos Anos 60, Hair ganha nova montagem no Rio

Prepare-se para uma viagem emocionante no tempo e na alma com a nova montagem brasileira de Hair, o musical que virou símbolo de liberdade, juventude e transformação.

Muito mais do que um espetáculo, Hair é um grito de uma geração que mudou o mundo — e que, quase 60 anos depois, continua ecoando com força. Ícone do movimento hippie e das revoluções culturais das décadas de 60 e 70, o musical retorna aos palcos em uma superprodução vibrante dirigida por Charles Möeller & Claudio Botelho, com produção da Aventura, de Aniela Jordan e Luiz Calainho.

Em cartaz no Teatro Riachuelo Rio, essa nova versão promete tocar o público com sua mensagem atemporal de amor, paz, diversidade e consciência. Desde sua estreia em um pequeno teatro off-Broadway, em 1967, Hair se tornou um marco na história do teatro mundial — virou filme, conquistou plateias nos quatro cantos do planeta e atravessou gerações com sua potência artística e política.

No palco, trinta artistas dão vida a uma tribo cheia de energia e inquietações, embalada por músicas que transcenderam o teatro e se tornaram verdadeiros hinos, como Aquarius e Let the Sunshine In. O elenco mistura rostos conhecidos e novos talentos selecionados entre milhares de candidatos em audições abertas por todo o Brasil. Entre os protagonistas, estão Rodrigo Simas (Berger) e Eduardo Borelli (Claude), acompanhados por Estrela Blanco, Thati Lopes, Drayson Menezes, Giovanna Rangel, Beatriz Martins, Pietro Dal Monte, Thany Parente, Vinicius Cafer, Wagner Lima, Rafa Vieira, entre muitos outros nomes que formam um time potente e diverso.

A origem do espetáculo também é revolucionária. Criado por Gerome Ragni e James Rado, o texto nasceu do desejo de captar o espírito de uma juventude inconformada com guerras, preconceitos e repressões. Em apenas três meses, o compositor Galt MacDermot deu forma musical a esse sentimento coletivo, criando uma trilha sonora que traduz o desejo por um mundo mais justo, livre e humano.

Hair não é apenas um retrato do passado — é um espelho do presente. Suas canções e mensagens continuam atuais, pulsantes, necessárias. É um convite à reflexão, ao encontro, à emoção. Uma celebração da vida em sua forma mais intensa e verdadeira.

Não perca essa experiência única. Viva Hair. Sinta Hair. Deixe-se levar por essa revolução que acontece no palco — e dentro de você

SERVIÇO:

04 de julho a 21 de setembro

Local: Teatro Riachuelo – Rua do Passeio 38/40 – Centro, Rio de Janeiro

Quinta e sexta-feira, às 20h / Sábado, às 16h e 20h / Domingo, às 15h

Valores: R$50,00 a R$300,00

Vendas: https://www.ingresso.com/evento/hair1

Classificação: 18 anos

116 anos do Theatro Municipal: comemoração abre as portas com mega programação e ópera de Bizet

foto site Free Walker Tours

Julho é mês de festa no Theatro Municipal do Rio de Janeiro. No dia 14, um dos mais importantes patrimônios culturais do Brasil celebra 116 anos de história com uma programação gratuita e diversificada, aberta ao público desde as primeiras horas da manhã até o fim da noite.

As comemorações têm início às 9h com a tradicional apresentação da Banda dos Fuzileiros Navais. Em seguida, às 10h, o Coral francês Ensemble Vocal du Conservatoire de Rouen, sob regência de Karl Espinasse, se apresenta na escadaria interna do teatro. Às 11h, no Foyer, será a vez do Quarteto de Cordas Ornamentus, formado por musicistas mulheres da série Candlelight Concerts.

Ao meio-dia, o público poderá assistir à Ópera do Meio-Dia, projeto recém-retomado após mais de duas décadas, com a exibição da comédia A Italiana em Argel, de Rossini, sob a regência de Cyrano Sales, na escadaria interna.

fotos de divulgação

A partir das 13h, o Salão Assyrio recebe as alunas da Escola Estadual de Dança Maria Olenewa (EEDMO), seguidas, às 13h30, pela apresentação da Cia BEMO, companhia jovem da escola. Às 14h, o Ballet do Theatro Municipal assume o palco no mesmo espaço. No mesmo horário, o público poderá participar de uma Visita Guiada Especial pelos ambientes históricos do prédio, com acesso à exposição Entre o Rio dos Pássaros Pintados e o Rio de Janeiro, realizada em parceria com o Consulado do Uruguai.

(foto: Marcus Gusmão) – Os Pequenos Mozart e Amadeus

Na área externa do teatro, às 15h, a Orquestra Ação Social pela Música, sob regência de Fiorella Solares, se apresenta no Boulevard da Avenida Treze de Maio. Já às 16h, na escadaria interna, os Pequenos Mozart e Amadeus, grupos infantis dirigidos pela violinista Suray Soren, encantam o público vestidos a caráter. Às 17h, a Banda Sinfônica IBME, regida por Moana Martins, realiza um concerto na escadaria externa.

Às 18h, no Salão Assyrio, haverá uma palestra gratuita sobre a ópera Os Pescadores de Pérolas, de Georges Bizet — que será apresentada em seguida, às 19h, com seu ensaio geral na Grande Sala, marcando o encerramento das comemorações no dia.

A nova montagem da ópera homenageia os 150 anos de falecimento de Bizet e traz de volta ao palco do Municipal uma obra que não era encenada há duas décadas. Com Patrocínio Oficial da Petrobras, o espetáculo conta com o Coro e a Orquestra Sinfônica do TMRJ, sob a regência de Luiz Fernando Malheiro, e direção cênica de Julianna Santos. O elenco reúne grandes nomes da ópera nacional e internacional, como Ludmilla Bauerfeldt, Michele Menezes, Carlos Ullán, Caio Duran, Vinícius Atique, Homero Velho, Murilo Neves e Leonardo Thieze.

Julianna Santos e Germana Puppin

Clara Paulino e Germana Puppin

A estreia oficial do espetáculo será no dia 16 de julho, às 19h. A temporada segue com récitas nos dias 18, 24 e 26 (sempre às 19h), além de sessões especiais no domingo, dia 20, às 17h, e no dia 22, às 14h, quando o Theatro abrirá as portas para o Projeto Escola Arte Educação Petrobras, oferecendo acesso gratuito à cultura para estudantes da rede pública.

Sinopse

Ambientada na ilha de Ceilão (atual Sri Lanka), Os Pescadores de Pérolas narra a história de dois amigos, Nadir e Zurga, cuja amizade é colocada à prova quando ambos se apaixonam pela mesma mulher: Leila, uma sacerdotisa hindu dividida entre o amor e o voto de castidade. A trama é marcada por dilemas de fé, lealdade e sacrifício, envoltos na beleza da música de Bizet.

Programação dia 14 de julho:

9h – apresentação Fuzileiros Navais – escadaria da frente do Theatro Municipal

10h – Escadaria interna – Coral Ensemble vocal Du Conservatoire Di Rouen – França

11h – Quarteto Ornamentus – Foyer

12h – Escadaria interna Ópera do Meio-Dia – A Italiana em Argel, comédia de Gioachino Rossini

13h – Escola Estadual de Dança Maria Olenewa (EEDMO) – apresentação de bailarinas da Escola – Salão Assyrio

13h30 – Cia BEMO – Salão Assyrio

14h – Ballet do Theatro Municipal (BTM) – Salão Assyrio

15h – ASM (Ação Social pela Música) – Boulevard da Av. Treze de Maio

16h – Escadaria interna – Grupos Os Pequenos Mozart e Amadeus

17h – Banda Sinfônica IBME – Escadaria externa do Theatro

18h – Palestra da ópera Os Pescadores de Pérolas – Salão Assyrio

19h – Apresentação Os Pescadores de Pérolas, de Bizet, no palco principal

Ingressos para o dia 14 de julho:

Data: 14 de julho – segunda-feira

Horários: 9h até 19h (ver programação acima)

Entrada franca sujeita à lotação

A retirada de ingressos será feita uma hora antes de cada apresentação na lateral da Avenida Rio Branco. Para o ensaio geral da Ópera Os Pescadores de Pérolas, de Bizet – que acontecerá no dia 14 de julho, às 19h – serão disponibilizados dois ingressos por CPF, somente através do site (theatromunicipal.rj.gov.br).O link dos ingressos também estará disponível nas redes sociais do Theatro

Programação para a ópera Os Pescadores de Pérolas, de Bizet

Datas: 14 de julho (aniversário do Theatro – programação gratuita); 16,18,24 e 26, às 19h/ Dia 20, às 17h/ Dia 22, às 14h (Projeto Escola)

Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro

Endereço: Praça Floriano, s/n° – Centro

Duração: 1h45 + intervalo

Classificação: 12 anos

Ingressos:

Frisas e Camarotes – R$90 (ingresso individual)

Plateia e Balcão Nobre – R$80

Balcão Superior e Lateral – R$50

Galeria Central e Lateral– R$20

Ingressos através do site www.theatromunicipal.rj.gov.br ou na bilheteria do Theatro

Antes de cada espetáculo, haverá uma palestra gratuita sobre a obra e suas curiosidades com a presença de um intérprete de libras

Serviço:

Theatro Municipal de Portas Abertas – aniversário 116 anos

Endereço: Praça Floriano, s/nº – Centro

Ingressos através do site www.theatromunicipal.rj.gov.br ou na bilheteria do Theatro

Refúgio gastronômico carioca: conheça a Casa Horto

Entre o Cristo Redentor e a natureza exuberante do Jardim Botânico, há um lugar onde história, sabor e charme carioca se encontram. Difícil explicar… mas fácil sentir. A Casa Horto é um verdadeiro refúgio gastronômico no coração do Rio. Instalada em um casarão de 1839, a casa abriga quatro operações complementares, distribuídas em dois andares, em um ambiente onde cada detalhe importa — da brasa ao paisagismo.

No térreo, o Pátio tem o fogo como protagonista, com carnes na parrilla e vegetais direto da grelha. O cardápio também contempla o público vegano e vegetariano, com opções saborosas como o mix de legumes grelhados com azeite de alecrim e flor de sal (R$ 54) e o palmito pupunha na grelha com manteiga de ervas (R$ 42 a meia porção, R$ 78 a inteira).

Acompanhamentos variados, como farofas (a partir de R$ 32), saladas (a partir de R$ 36) e molhos especiais — chimichurri, manteiga de ervas e vinagrete — completam as refeições. Entre as entradas, destacam-se o ceviche de peixe fresco (R$ 54) e as empanadas de fraldinha (R$ 24), cordeiro (R$ 25) e queijo (R$ 20), vendidas por unidade.

As sobremesas assinadas por Tamara Wilson são verdadeiras experiências sensoriais: Baked Alaska (R$ 52), Key Lime Pie (R$ 36), Cheesecake de doce de leite (R$ 44) e a clássica panqueca de doce de leite (R$ 39), criação do chef Adair Herrera.

Durante a semana, de segunda a sexta (exceto feriados), das 12h às 16h, a Casa Horto oferece um menu executivo a partir de R$ 62, com entrada, grelhado (carne, frango ou peixe), acompanhamentos como penne ao sugo, legumes na brasa, arroz ou farofa, e sobremesa ou fruta da estação.

Subindo por uma das escadas de aço corten, chega-se ao P’Alma, o restaurante mais sofisticado da casa, que funciona apenas no jantar. Ali, elegância, técnica e leveza se unem em um menu exclusivo assinado pela chef Luisa Veiga, que já atuou ao lado de grandes nomes da gastronomia, como Joel Robuchon, Alex Atala e Christophe Lidy.

Entre os destaques do cardápio estão o carpaccio de polvo mediterrâneo com azeite de cebolete e raspas de limão (R$ 85), o crocante de camarão com molho de amendoim (R$ 54) e o duo de foie gras com espuma leve e torradas de ciabatta (R$ 120). A chef propõe uma fusão refinada entre terra, céu e mar, com pratos como o steak tartar trufado com telha de parmesão (R$ 79), considerado imperdível.

Para encerrar a experiência no P’Alma, as sobremesas da pâtissier Tamara Wilson surpreendem: Pavlova com doce de leite e frutas vermelhas (R$ 59), Mud Pie com sorvete de creme (R$ 41) e Tarte Tatin com sorvete de canela (R$ 43). O ambiente intimista, embalado por jazz, bossa e chillout, conta ainda com duas varandas ao ar livre, com serviço exclusivo e vista deslumbrante.

Nos fundos, o Speakeasy oferece uma atmosfera mais reservada, ideal para encontros discretos. Já o Empório 1839, integrado à natureza do Horto e com projeto assinado pelo arquiteto João Uchôa (Rock in Rio, Cidade do Samba), reúne produtos artesanais de pequenos produtores: pães da padaria própria, queijos, conservas, embutidos e cafés especiais. A carta de vinhos, com curadoria da sommelière Elaine de Oliveira, e o gin autoral da casa, produzido no próprio local, completam a experiência. Tudo pode ser consumido ali mesmo ou levado para casa.

No bar, a carta de drinques assinada por Jessica Sanchez — eleita pela Forbes a melhor bartender da América Latina — é um espetáculo à parte. Entre as criações, destacam-se o Pátio CK (R$ 44), com tequila prata, maracujá, limão, hortelã e bitters; o Garden (R$ 46), com gin, pitaya, flor de sabugueiro e limão siciliano; e o Rose Cocktail (R$ 46), com vodka, acerola, hortelã e grapefruit clarificados.

Com charme, autenticidade e uma conexão profunda com a alma do Rio, a Casa Horto é mais que um restaurante: é um convite para viver a cidade com todos os sentidos.

Foto: Tomas Rangel

Serviço

Casa Horto

Rua Pacheco Leão 696, Jardim Botânico, Rio de Janeiro.

Pátio: ter a sab, das 12h às 23h50.

Pátio: dom das 12h às 21h

P’Alma: ter a sab, das 19h à 1h.

Reservas: 21 93618-6310

@casahorto

Grandes shows agitam o palco do Qualistage no Rio

O Qualistage, na Barra da Tijuca, será o cenário de três grandes shows que prometem emocionar diferentes gerações de fãs da música brasileira.

No dia 28 de junho, o projeto Samba 90 Graus reúne Chrigor (Exaltasamba), Netinho de Paula (Negritude Jr.) e Márcio Art (Art Popular) para celebrar mais de 30 anos de carreira. Dividido em cinco blocos, o espetáculo traz os maiores sucessos do pagode dos anos 90, como “Temporal”, “Cohab City”, “Pimpolho”, “Utopia”, “Beijo Geladinho”, “Telegrama” e “Me Apaixonei pela Pessoa Errada”, com uma produção moderna, banda completa e muita energia.

Já no dia 5 de julho, será a vez de Roberto Carlos, um dos maiores ícones da música brasileira. Em meio a uma turnê internacional que já passou por países da América Latina e seguirá para a Europa, o artista apresenta a turnê “Eu Ofereço Flores”, baseada no EP homônimo lançado em 2024. No repertório, o público poderá reviver clássicos que marcaram gerações, além de conhecer as novas canções que reafirmam sua relevância no cenário musical. Em 2024, Roberto Carlos também se destacou nos Estados Unidos, entrando no ranking da Global Concert Pulse ao lado de artistas como Elton John, Cher e Kiss.

Encerrando a programação, no dia 12 de julho, Ana Carolina comemora 25 anos de carreira com a estreia nacional da turnê “25 Anas”. O show traz músicas inéditas do EP “Ainda Já”, além dos grandes sucessos que marcaram sua trajetória na MPB. Com direção de Jorge Farjalla e produção da Global Music, o espetáculo mistura música, teatro e projeções em LED, refletindo a nova fase da artista. Com 13 álbuns, 8 DVDs e 13 turnês já realizados, Ana Carolina reforça sua versatilidade ao assinar todas as faixas do novo EP, produzido por ela mesma em parceria com Iuri Rio Branco.

Três datas imperdíveis para quem ama a música brasileira e deseja viver momentos especiais no Rio de Janeiro.

Serviço:

Samba 90 Graus – 28 de Junho

horário: às 22h00

Abertura dos portões: 20h00

Endereço: Shopping Via Parque – Avenida Ayrton Senna, 3000, Barra da Tijuca, Rio de Janeiro

Classificação: 18 anos. Menores de 18 anos, apenas acompanhados dos responsáveis legais

ingressos : Bilheteria Oficial ou pelo site www.ticketmaster.com.br

Roberto Carlos – 05 de Julho

horário: às 20h

Local: Qualistage

Endereço: Shopping Via Parque – Avenida Ayrton Senna, 3000, Barra da Tijuca, Rio de Janeiro

Classificação: 18 anos. Menores de 18 anos, apenas acompanhados dos responsáveis legais

ingressos : Bilheteria Oficial ou pelo site www.eventim.com.br

Ana Carolina – dia 12 de Julho

horário: às 21h30

Abertura dos portões: 19h30

Local: Qualistage

Endereço: Shopping Via Parque – Avenida Ayrton Senna, 3000, Barra da Tijuca, Rio de Janeiro

Classificação: 18 anos. Menores de 18 anos, apenas acompanhados dos responsáveis legais

ingressos : Bilheteria Oficial ou pelo site www.ticketmaster.com.br

Exposição “Retratistas do Morro”: a história das favelas no MAR

O Museu de Arte do Rio (MAR) apresenta a exposição “Retratistas do Morro”, que oferece ao público uma nova perspectiva sobre a história recente da fotografia brasileira. A mostra apresenta o olhar sensível de fotógrafos que, há mais de meio século, registram a vida nas periferias urbanas de Minas Gerais, especialmente no Aglomerado da Serra, em Belo Horizonte – a segunda maior favela do Brasil.

A exposição propõe uma narrativa visual potente, marcada pela resistência e pela afirmação cultural. As imagens revelam o cotidiano, as celebrações, os rituais de passagem e as emoções que compõem a memória coletiva de uma comunidade. Cada retrato carrega os valores de seu tempo e lugar, expressando orgulho, afeto e pertencimento.

Foto João Mendes

Com curadoria de Guilherme Cunha e acompanhamento da equipe do MAR, a mostra é fruto do projeto homônimo, que desde sua criação se dedica à preservação, restauração e difusão do acervo fotográfico de João Mendes e Afonso Pimenta, dois importantes nomes da fotografia popular brasileira. Eles iniciaram sua trajetória no final dos anos 1960, documentando, com olhar atento e sensível, o dia a dia dos moradores da região.

Além das fotografias de João e Afonso, a exposição também inclui imagens do acervo pessoal de Ana Oliveira, moradora da comunidade que reuniu retratos de família e eventos sociais, como casamentos, aniversários, batizados, jogos de futebol, formaturas e até momentos de construção de casas. “Essas imagens nos revelam outras versões da história das cidades e das populações de favela no Brasil, contadas a partir da experiência cotidiana dos moradores. São memórias que, por muito tempo invisibilizadas, agora ganham protagonismo”, destaca Guilherme Cunha.

Ao todo, cerca de 220 fotografias compõem a mostra, acompanhadas de áudios com entrevistas de fotógrafos e moradores, contextualizando as imagens e ampliando a experiência do público. A chegada do projeto ao MAR reforça o compromisso do museu com a valorização da diversidade cultural brasileira e o reconhecimento de diferentes formas de produção artística.

Foto Ana Oliveira

Marcelo Campos, curador-chefe do MAR, ressalta a importância da exposição: “Essa mostra se desenvolve com o desejo de aproximar a fotografia do público. São imagens produzidas dentro da comunidade, por fotógrafos que tinham seus próprios laboratórios e que guardaram esses negativos por décadas. Muitas pessoas retratadas ainda são reconhecidas hoje. Essa é uma fotografia que nos aproxima, que reflete nossas festas, nossas formaturas, nossos rituais de passagem. Não é uma fotografia clássica ou erudita, mas uma representação verdadeira e afetiva de um Brasil mais plural e diverso”, afirma.

Serviço:

A exposição ficará em cartaz até janeiro de 2026

Exposição “Retratistas do Morro”

Local: Museu de Arte do Rio – Praça Mauá, Rio de Janeiro

Funcionamento MAR

Fechado às quartas-feiras. Terças gratuitas

Visitação das 11h às 18h (última entrada às 17h)

Ingressos:R$:20,00 (inteira) – R$: 10,00 (meia)

Festival de Inverno Rio celebra a música brasileira com shows históricos

Encontros musicais para emocionar e aquecer os corações. Assim promete ser a 8ª edição do Enel Festival de Inverno Rio, que acontece nos dias 11, 12 e 13 de julho e 1, 2 e 3 de agosto, na Marina da Glória. Este ano, o festival traz nomes inéditos no palco do evento, como Caetano Veloso, Paulinho da Viola, Zé Ramalho, Gloria Groove e João Gomes, que vão transformar a estação mais fria do ano em momentos inesquecíveis e cheios de calor humano.

Outros artistas de peso também estão confirmados, como Liniker e Marina Sena, duas estrelas da nova cena musical brasileira, além de nomes consagrados como Alceu Valença, Alcione, Frejat, Biquini Cavadão, Teresa Cristina e Duda Beat.

Segundo Peck Mecenas, idealizador do festival, esta será uma edição histórica: “Será uma edição histórica tanto para os cariocas quanto para os turistas, que agora poderão curtir o festival em duas datas diferentes, julho e agosto. Nosso line-up reflete a diversidade musical brasileira, com artistas como Caetano Veloso e Paulinho da Viola. E, atendendo a pedidos do público, também teremos Liniker e Marina Sena”, afirma.

Criado em 2017, o Enel Festival de Inverno Rio nasceu com o objetivo de movimentar a cena cultural da cidade durante a baixa temporada. Desde então, o evento já reuniu mais de meio milhão de pessoas em suas edições anteriores, consolidando-se como um dos maiores festivais de música do país. Ao longo desses anos, o público pôde assistir a apresentações de artistas como Gilberto Gil, Maria Bethânia, Ivete Sangalo, Lulu Santos, entre muitos outros ícones da música brasileira.

Mais do que um evento musical, o festival também é reconhecido pelo seu compromisso com a sustentabilidade e o desenvolvimento social. Desde a primeira edição, adota práticas ecológicas e promove ações alinhadas aos 17 Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) da ONU. Entre os temas abordados estão geração de trabalho e renda, combate à fome, igualdade de gênero, saúde e bem-estar, energia limpa, consumo consciente e o enfrentamento das mudanças climáticas.

Hélio Muniz, diretor de comunicação da Enel Brasil, destaca a importância dessa conexão entre cultura e responsabilidade social: “O Festival de Inverno enaltece a brasilidade e a sustentabilidade como poucos eventos conseguem fazer. A Enel acaba de lançar uma nova marca no país, com as cores e o nome do Brasil, reforçando ainda mais a proximidade com seus clientes. Não poderíamos estar mais felizes em promover um festival tão bonito, com artistas de diferentes estilos que mostram a força da cultura brasileira.”

A expectativa é grande, e o convite está feito: venha fazer parte dessa experiência única! Reúna os amigos, escolha seu dia e aproveite para celebrar a música, a diversidade e a energia do inverno carioca em um dos cenários mais encantadores da cidade. Não perca a chance de viver momentos que prometem ficar na memória!

Garanta já o seu ingresso e confira todas as informações sobre o line-up e a programação completa no site oficial: festivaldeinvernorio.com.br.

Serviço:

Enel Festival de Inverno Rio 2025

Dias 11, 12 e 13 de julho e 01, 02, 03 de agosto de 2025

Local: Marina da Glória – Av. Infante Dom Henrique, s/n – Glória, Rio de Janeiro

Ingressos disponíveis no site: www.festivaldeinvernorio.com.br

Valores a partir de R$ 150 (2º lote – pista) e R$ 300 (2° lote – lounge).

Clientes ELO tem 15% de desconto na compra.

Mais informações no site: www.festivaldeinvernorio.com.br

Line up – Enel Festival de Inverno Rio 2025

11 de julho: GLORIA GROOVE + DUDA BEAT + MARINA SENA

12 de julho: JOÃO GOMES + ALCEU VALENÇA + ZÉ RAMALHO

13 de julho: BIQUINI + CPM22 + CHARLIE BROWN JR

01 de agosto: LINIKER + FERRUGEM + PEDRO SAMPAIO

02 de agosto: PAULINHO DA VIOLA + VANESSA DA MATA + TERESA CRISTINA

03 de agosto : CAETANO VELOSO + ALCIONE + FREJAT

A Baleia: Sucesso no cinema, agora nos palcos com José de Abreu

Após mais de uma década longe dos palcos, José de Abreu faz um aguardado retorno ao teatro com um dos papéis mais desafiadores de sua carreira. Em cartaz no Teatro Adolpho Bloch, no Rio de Janeiro, o ator protagoniza a versão brasileira de “A Baleia”, obra do premiado dramaturgo norte-americano Samuel Hunter.

A peça aborda temas como isolamento, fragilidade emocional e a difícil busca por reconexão afetiva. A história gira em torno de um professor de inglês recluso e com obesidade severa, que tenta se reaproximar da filha adolescente. A narrativa ganhou ainda mais projeção após sua adaptação para o cinema em 2022, sob direção de Darren Aronofsky. O filme rendeu a Brendan Fraser o Oscar de Melhor Ator em 2023, graças à sua emocionante interpretação.

Com tradução e direção de Luís Artur Nunes, parceiro de longa data de José de Abreu em montagens como “Fala, Zé!” (2006) e “A Mulher Sem Pecado” (2000), a produção promete entregar a mesma carga emocional que consagrou a história nas telonas e nos palcos internacionais.

Para dar vida ao personagem, José de Abreu encara uma transformação física intensa. O ator utiliza uma prótese facial e um figurino com enchimentos e climatização, desenvolvido por Carlos Alberto Nunes, com caracterização da visagista Mona Magalhães, ambos da Unirio.

O elenco reúne talentos como Luisa Thiré, Gabriela Freire, Eduardo Speroni e a participação especial de Alice Borges. A montagem conta ainda com cenários de Bia Junqueira, iluminação de Maneco Quinderé, figurinos de Carlos Alberto Nunes e trilha sonora de Federico Puppi.

Samuel Hunter é reconhecido por seu olhar delicado sobre a condição humana, explorando temas como solidão, redenção e relações familiares, geralmente ambientados em pequenas cidades americanas. “A Baleia”, escrita em 2012, é considerada uma de suas obras mais impactantes, tocando o público pela força e sensibilidade de sua história.

Serviço:

A Baleia

06 de junho a 26 de julho

Quinta a sábado, às 20h | domingo, às 18h

Classificação: 14 anos

Duração: 1h40

Vendas: https://www.ingresso.com/espetaculos/locais/teatro-adolpho-bloch

Valores: de R$ 25,00 a R$ 160,00

Candlelight apresenta concertos inesquecíveis no Museu do Amanhã

O Museu do Amanhã será o palco de uma edição especial do Candlelight, série de concertos à luz de velas que promete encantar os mais diversos públicos. A programação inclui uma seleção de estilos que vai de sucessos de Coldplay, Bruno Mars e Imagine Dragons a obras-primas da música clássica, como As Quatro Estações, de Vivaldi. Também fazem parte do repertório trilhas de filmes, MPB e grandes nomes do rock nacional e internacional.

Com apresentações em horários variados e temáticas que atendem desde fãs de pop até admiradores da música erudita, os espetáculos oferecem uma experiência sensorial única em um dos cenários mais emblemáticos do Rio de Janeiro.

Criado em Madri, em 2019, o projeto Candlelight nasceu com o objetivo de democratizar o acesso à música clássica e ampliar o contato do público com diferentes estilos. Interpretados por músicos locais, os concertos acontecem em locais históricos e arquitetonicamente marcantes, sempre iluminados por milhares de velas, criando uma atmosfera intimista e envolvente.

O formato, que inicialmente destacava compositores como Vivaldi, Beethoven e Chopin, hoje contempla uma grande diversidade de gêneros. Tributos a artistas contemporâneos como Queen, ABBA, Ed Sheeran e até temas de animes e filmes de sucesso tornaram-se parte da programação. Em algumas edições, a experiência ganha um caráter multissensorial, com a inclusão de bailarinos, artistas aéreos e fusões com jazz, soul, ópera e flamenco.

Presente em mais de 150 cidades ao redor do mundo, Candlelight já encantou plateias em cenários como a Torre Eiffel, o Atomium, o Burj Al Arab, o Victoria Hall e até as Cataratas do Niágara. Agora, é a vez do Rio de Janeiro vivenciar essa experiência inesquecível.

Serviço:

Local: Museu do Amanhã – Praça Mauá, 1 – Centro, Rio de Janeiro

Para consultar datas, horários e garantir seu ingresso, basta acessar o site da Fever.

ingressos: www.feverup.com

Duração: 60 minutos (abertura de portas 30 minutos antes e não será permitida a entrada na sala após o fechamento das portas)

Para mais informações sobre Candlelight, acesse: www.candlelightexperience.com

Jorge Aragão celebra 50 anos de carreira com show no Vivo Rio

No dia 12 de julho, o palco do Vivo Rio recebe um dos maiores nomes do samba brasileiro: Jorge Aragão. O artista apresenta o espetáculo “Jorge Aragão – 50 Anos de Poesia”, uma celebração à sua trajetória marcada por sucessos que atravessam gerações.

No repertório, Jorge promete um passeio por grandes momentos de sua carreira. Canções como “Moleque Atrevido”, “Vou Festejar”, “Lucidez”, “Coisa de Pele”, “Do Fundo do Nosso Quintal” e “Eu e Você Sempre” certamente não vão faltar. Além dos sambas que marcaram sua história, o cantor também inclui no show algumas surpresas, como a clássica interpretação da “Ave Maria” de Gounod, a famosa vinheta da Globeleza e a icônica “Coisinha do Pai”, que foi parar até em Marte com a missão da NASA.

O espetáculo é mais que um show: é uma homenagem à poesia, ao ritmo e ao talento de um dos maiores compositores e intérpretes da música brasileira. Uma oportunidade única para quem quer reviver sucessos que marcaram época e também para os mais jovens que desejam conhecer de perto o trabalho de um dos mestres do samba.

Serviço:

Show Jorge Aragão – Vivo Rio

Data: Sábado, 12 de julho de 2025

Abertura: 19h

Início: 21h

Local: Vivo Rio – Av. Infante Dom Henrique, 85, Parque do Flamengo, Rio de Janeiro – RJ

Classificação: 18 anos (menores somente acompanhados pelos pais)

ingressos: www.ticket360.com.br

O Porteiro: a comédia que abre sorrisos

Com direção e texto de Paulo Fontenelle, o espetáculo “O Porteiro – A Comédia”, estrelado por Alexandre Lino, reestreia pelo projeto Giro Cultural da FUNARJ com ingressos populares e entrada gratuita para porteiros que comprovarem atuação na área. Sucesso de público no teatro e no cinema, a peça retorna celebrando, com muito bom humor, os profissionais da portaria.

Inspirado em histórias reais de porteiros nordestinos, o monólogo narra a trajetória de Waldisney, um pernambucano que se muda para o Rio em busca de uma vida melhor e se torna porteiro de um edifício. A partir de situações cotidianas — como fofocas, reclamações e conflitos entre moradores —, a peça mistura humor, crítica social e afeto, revelando o olhar sensível e bem-humorado desse personagem muitas vezes invisibilizado.

Com estilo interativo, o público participa como se estivesse em uma reunião de condomínio conduzida por Waldisney, criando uma atmosfera divertida e inesperada a cada sessão.

Serviço:

Ingressos: https://funarj.eleventickets.com ou na bilheteria do teatro.

Datas:

25/06 (Quarta às 20h), no Teatro Glaucio Gill, em Copacabana

09/07 (Quarta, às 19h) – Teatro João Caetano – Centro – Praça Tiradentes, s/n

22/07 (Terça às 20h) – CCLA – Teatro Laura Alvim – Av. Vieira Souto, 176 – Ipanema

“Trabalhadores”: exposição de Sebastião Salgado na Casa Firjan

A Casa Firjan abriu ao público a exposição “Trabalhadores”, do fotógrafo Sebastião Salgado. Essa é a primeira mostra realizada no Rio de Janeiro após a morte do artista e ficará em cartaz até 21 de setembro. Com entrada gratuita, a exposição reúne 149 fotografias feitas entre 1986 e 1992, que retratam diversas realidades do trabalho ao redor do mundo. O público pode visitar a mostra de terça a domingo, das 9h às 18h30.

O presidente da Firjan, Luiz Césio Caetano, ressaltou o legado humanista de Salgado: “Ele nos deixou um olhar sensível que seguirá emocionando as próximas gerações. Sua lente não apenas capturou imagens, mas revelou histórias, denunciou injustiças e exaltou a beleza e a fragilidade do planeta.”

A exposição oferece uma imersão visual que convida à reflexão sobre o papel do trabalho no desenvolvimento das sociedades e sobre o impacto das inovações tecnológicas nesse processo.

Para Cris Alves, gerente geral de Desenvolvimento e Inovação Empresarial da Firjan e responsável pela Casa Firjan, a mostra ganhou um significado ainda mais profundo após o falecimento do fotógrafo: “Originalmente, a exposição celebrava a genialidade de Salgado em vida, mas agora se tornou uma homenagem a esse grande homem, profissional e ativista, que deixou um legado inigualável para a arte e a consciência social.”

O acervo

“Trabalhadores” funciona como uma arqueologia visual, explorando contextos históricos e culturais com um olhar sensível ao passado. As imagens evocam a era da Revolução Industrial, período em que a força humana, muitas vezes sem o auxílio da tecnologia, era fundamental para a sobrevivência e o progresso.

Salgado declarou: “Eu precisava prestar homenagem a esse trabalho que sempre esteve em meu coração, que motivou meu ativismo político e minha visão sobre o mundo da produção.” Essa frase sintetiza a essência da exposição, que destaca o trabalho como elemento central na construção social e histórica.

Cada fotografia conta uma história, humanizando os protagonistas do trabalho e revelando sua dignidade e força. Textos explicativos acompanham as imagens, ajudando o visitante a compreender a importância e o contexto desses ofícios, muitos dos quais já estão desaparecendo.

Uma exposição imperdível que conecta passado, presente e futuro, mostrando a importância do trabalho e da inovação na transformação da sociedade.

Serviço:

Exposição: Trabalhadores – Fotografias de Sebastião Salgado

Período: de 30 de maio a 21 de setembro de 2025, de terça a domingo

Horário: das 9h às 18h30

Local: Casa Firjan – Rua Guilhermina Guinle, 211, Botafogo, Rio de Janeiro

Entrada: Gratuita

Semana dos Namorados no Vivo Rio: Jorge Vercillo e The Manhattans

Nos dias 12 e 13 de junho, o cantor e compositor Jorge Vercillo sobe ao palco do Vivo Rio para celebrar três décadas de uma carreira marcada por grandes conquistas. Com mais de 1 bilhão de reproduções nas plataformas digitais, trilhas sonoras em novelas e uma série de sucessos nacionais e internacionais, o espetáculo “Jorge Vercillo 30” promete encantar o público com uma experiência única.

Mais do que uma retrospectiva, o show é uma homenagem à trajetória do artista e à sua constante capacidade de renovação. Em um momento de amplo reconhecimento, Vercillo influencia novas gerações e continua emocionando fãs com canções que marcaram histórias e moldaram realidades.

O repertório inclui clássicos como “Que Nem Maré”, “Homem-Aranha”, “Monalisa”, “Final Feliz”, “Encontro das Águas”, “Penso em Ti”, “Ciclo” e “Fênix”, músicas que consolidaram sua carreira e permanecem presentes no coração do público mundial. Além disso, o show traz sucessos recentes, como “Sensível Demais”, “Ela Une Todas as Coisas”, “Leve”, assim como as novidades “Endereço” e “Só Quem Ama”, que estiveram entre as mais tocadas nas rádios nos últimos anos.

Com um cenário envolvente e um projeto de luz que utiliza projeções em vídeo para ilustrar as histórias por trás das canções, o espetáculo proporciona uma imersão sensorial que valoriza a poesia e a musicalidade de Jorge Vercillo.

Na sequência, no dia 14 de junho de 2025, o Vivo Rio será palco de uma noite especial com a apresentação do lendário grupo The Manhattans, referência mundial no R&B e soul. A apresentação tem início às 21h, com abertura dos portões às 19h, oferecendo ao público a chance de reviver as baladas românticas que marcaram gerações.

Formado em 1962, em Nova Jersey, The Manhattans é conhecido por suas harmonias marcantes e letras apaixonadas. O show traz sucessos como “Kiss and Say Goodbye”, “Shining Star”, “Forever by Your Side”, “It Feels So Good to Be Loved So Bad” e “There’s No Me Without You”, transportando os espectadores para a era de ouro da soul music por meio de performances emocionantes e de alta qualidade.

Os ingressos estão disponíveis a partir de R$ 95 (meia-entrada) e R$ 190 (inteira). A classificação indicativa é de 18 anos, sendo que menores só poderão entrar acompanhados pelos responsáveis.

Celebre a Semana dos Namorados com muita música e emoção no Vivo Rio! Aproveite essa oportunidade para viver momentos inesquecíveis ao lado de quem você ama, curtindo shows que tocam o coração. Garanta já seu ingresso e torne essa data ainda mais especial!

Serviço:

Jorge Vercillo

dias 12 e 13 de junho

The Manhattans

14 de junho

Vivo Rio – Av. Infante Dom Henrique, 85 – Glória – Rio de Janeiro – RJ

Abertura: 19:00 – Início: 21:00

ingressos: www.ticket360.com.br

Cazuza Exagerado: a maior exposição já realizada sobre o artista estreia no Rio

Maior exposição já realizada sobre Cazuza estreia no Rio de Janeiro em 12 de junho

Celebrando os 40 anos do álbum Exagerado, a exposição CAZUZA EXAGERADO será inaugurada no dia 12 de junho, ocupando mais de 1.500 metros quadrados no terraço do Shopping Leblon — bairro onde o artista viveu e se tornou símbolo da cena cultural carioca e nacional.

Com curadoria de Ramon Nunes Mello e direção artística do Caselúdico, a mostra é composta por nove salas temáticas que oferecem uma imersão sensorial e emocional na trajetória de Cazuza — da infância ao auge da fama, passando pelos anos no Barão Vermelho, carreira solo e sua atuação como cronista da geração dos anos 1980.

O público poderá conferir de perto itens raros do acervo pessoal preservado por Lucinha Araújo, mãe do artista e presidente da Sociedade Viva Cazuza. Entre os destaques: roupas de palco, manuscritos de letras e poemas, cartas, objetos pessoais, documentos, desenhos, fotos e vídeos inéditos. Muitos desses materiais serão expostos ao público pela primeira vez.

Ambientes cenográficos, recursos tecnológicos, experiências interativas com inteligência artificial e hologramas enriquecem a visita, criando uma narrativa afetiva e envolvente.

A exposição também apresenta áudios, vídeos, matérias de jornais e revistas digitalizadas, além de depoimentos de artistas como Caetano Veloso, Gilberto Gil, Ney Matogrosso, Fernanda Montenegro, Frejat e Caio Fernando Abreu. “Reunimos memórias, sons, imagens e emoções que estavam comigo e que agora poderão tocar novas pessoas”, afirma Lucinha Araújo. “É uma exposição feita com o coração, pensando em quem ama música e acredita na força da arte.”

Venha viver essa experiência única e mergulhar na trajetória de um dos maiores nomes da nossa música. CAZUZA EXAGERADO é mais do que uma exposição — é um reencontro com a arte, a ousadia e a poesia de um artista eterno.

SERVIÇO:

Onde: Terraço do Shopping Leblon

Endereço: Av. Afrânio de Melo Franco, 290 – Leblon, Rio de Janeiro – RJ, 22430-060

Quando: a partir de 12 de junho de 2025

Classificação Etária: Livre

Horário: segunda a sábado, das 10h às 22h / domingos e feriados: das 13h às 21h

Ingressos : www.cazuzaexposicao.com.br

PREÇOS:

De segunda a sexta-feira (dias úteis):

Meia-entrada: R$ 40,00 / Inteira: R$ 80,00

Flex: R$ 100,00*

Finais de semana e feriados:

Meia-entrada: R$ 50,00 / Inteira: R$ 100,00

Flex: R$ 120,00*

*Ingresso Flex permite acesso à experiência em qualquer horário do dia selecionado.

ARTWEEK RIO: Quatro dias de inspiração, arte e conexões

O ARTWEEK RIO está de volta para sua segunda edição e promete transformar o Instituto Brando Barbosa, no Jardim Botânico, em um verdadeiro polo de arte e pensamento contemporâneo! De 4 a 7 de junho, o público poderá mergulhar em uma programação exclusiva que une artes visuais, design, música, moda, filosofia e gastronomia — tudo em um só circuito criativo.

Idealizado pela produtora cultural Elisangela Valadares, o evento traz uma exposição coletiva com 30 artistas visuais, além de um ciclo de palestras, encontros e vivências com nomes de destaque do cenário artístico, acadêmico e empresarial. Compositores, autores, empresários, curadores e especialistas vão discutir temas como o mercado de arte, colecionismo, processos criativos, sustentabilidade e bem-estar.

No encerramento, no dia 7 de junho, acontece o Ateliê dos BRICS, promovido pela Casa70Rio em parceria com a UFRJ, Casa Shopping, Cria Vinhos, Confraria Nota Azul, BriefCom Comunicação e Instituição Pro Bono, ampliando ainda mais o diálogo entre culturas e linguagens.

Toda a programação é presencial, com atividades acontecendo no Instituto Brando Barbosa (Rua Lopes Quintas, 497 – Jardim Botânico). Os ingressos custam R$ 120 e estão à venda no Sympla, com número de participantes limitado, sujeito à lotação.

Garanta já o seu ingresso, convide os amigos e venha viver uma semana de arte, encontros e novas conexões em um dos espaços mais charmosos do Rio.

A cultura te espera no ARTWEEK RIO!

Serviço:

Data: 4 a 7 de junho

Local: Instituto Brando Barbosa

Endereço: Rua Lopes Quintas, 497 – Jardim Botânico

Visitação: 04 a 07 de junho, 14h às 21h

Ateliê dos Brics: 07/06, das 19h às 21h

Ingressos: R$120

Link de venda:

http://www.sympla.com.br/event__2974681

Curadoria e concepção: Elis Valadares

“Cala a Boca e Me Beija” estreia nova temporada no Teatro Vannucci

Após o grande sucesso desde sua estreia, a comédia romântica “Cala a Boca e Me Beija” passa a ser apresentada aos sábados e domingos, às 20h, no Teatro Vannucci (Shopping da Gávea), em curta temporada até 29 de junho.

Com direção de Ernesto Piccolo e texto inédito de Bia Montez e Fátima Valença, a peça acompanha os encontros e desencontros do cameraman Ronaldo (Charles Myara) e da maquiadora Socorro (Vannessa Gerbelli), que fazem de tudo — inclusive as maiores trapalhadas — para salvar o casamento. Durante a crise, uma visita inesperada surge e transforma a vida do casal com humor e novas possibilidades. A montagem trata com leveza das dificuldades do convívio amoroso, mostrando como criatividade e imaginação podem reacender a paixão.

“A intenção era falar de uma relação amorosa em que a criatividade é a chave para superar conflitos e decepções. Como os personagens trabalham com audiovisual, ideias fora do comum não faltam”, conta a autora Bia Montez.

O diretor Ernesto Piccolo acredita que o público vai se identificar com os desafios e fantasias criadas pelos personagens: “Espero que todos se reconheçam nas situações e se divirtam com as estratégias que o casal usa para manter viva a chama do desejo”.

O projeto nasceu em 2018, quando Charles Myara conheceu o texto ao buscar uma peça infantil com a autora Fátima Valença. “Ela me mostrou esse texto escrito em 2012 e achei ótimo, porque fala de coisas que todo casal vive ou já viveu”, relembra o ator.

Vannessa Gerbelli comemora o retorno à comédia e a parceria com Ernesto Piccolo. “Sempre quis trabalhar com ele. Quando me convidaram para essa comédia divertidíssima, aceitei na hora. Ensaiar tem sido uma alegria, e sinto que o espetáculo vai ser um tiro certo!”

SERVIÇO:

“CALA A BOCA E ME BEIJA”

Local: Teatro Vannucci – Shopping da Gávea – Rua Marquês de São Vicente, 52, 3º Piso, Gávea, Rio de Janeiro – RJ

Temporada: até 29 de junho, sábados e domingos, às 20h

Ingressos: entre R$ 40 e R$ 100, vendas na bilheteria do teatro e no site https://bileto.sympla.com.br/event/105237/d/320520

Classificação etária: 12 anos

Duração: 70 minutos

Arraiá da Fundição agita a Lapa com Alceu Valença

No dia 7 de junho, a Fundição Progresso realiza seu tradicional Arraiá com uma noite especial de música, cultura popular e celebração. O destaque é o show “Meu Querido São João”, de Alceu Valença, que apresenta forrós, xotes e clássicos como “Anunciação” e “Tropicana”, além de homenagens a Luiz Gonzaga e Jackson do Pandeiro.

Com bandeirinhas, barraquinhas de comidas típicas e um cenário inspirado na literatura de cordel, o público será transportado para uma autêntica festa do interior. A cenografia é assinada por Fabio de Souza, com Victor Marin e Douglas Vieira, e homenageia o Mestre Espedito Seleiro.

O DJ Xeleléu abre a pista, e o encerramento fica por conta do Forró do Kiko, que transforma a Arena em um grande baile nordestino, com repertório de mestres como Dominguinhos, Sivuca e Gilberto Gil. A noite conta ainda com a participação especial de Negadeza, ícone da percussão brasileira.

O clima de São João já tomou conta da cidade, e a Fundição é o ponto de encontro para quem quer celebrar com alegria, tradição e muita música boa. Vista seu traje junino, chame os amigos e venha dançar forró, saborear as delícias típicas e se encantar com a magia do Arraiá da Fundição. A festa está pronta — só falta você!

Serviço:

Data: 07 de junho de 2025

Atrações:

Show: Alceu Valença

DJ: Xeleléu

Encerramento: Forró do Kiko

Local: Fundição Progresso (Rua dos Arcos, 24 – Lapa – Rio de Janeiro)

Abertura da casa: 20h

Ticketeira: Ingresse

Informações e venda de ingressos: www.fundicaoprogresso.com.br

Classificação etária: 18 anos

Maitê Proença e Debora Olivieri estrelam comédia inédita

Prepare-se para rir, se emocionar e refletir com Duas Irmãs & Um Casamento, comédia inédita no Brasil, escrita pelo consagrado dramaturgo inglês Peter Quilter e dirigida por Ernesto Piccolo. Sucesso na Europa, a peça estreia no Teatro dos 4, no Shopping da Gávea, trazendo uma história divertida, sensível e atual sobre os laços familiares e os desafios da maturidade.

O público acompanha o reencontro de Catarina (Maitê Proença) e Rosa (Debora Olivieri), duas irmãs na casa dos 60 anos que se reúnem em uma charmosa casa de campo para organizar um casamento. Catarina, sofisticada e bem-sucedida, encara os altos e baixos de seus múltiplos divórcios. Rosa, solteira e independente, oferece uma visão de mundo não convencional. Entre memórias, revelações e confissões hilárias, as duas embarcam em uma jornada de afeto, reconciliação e redescobertas, celebrando a vida com leveza e autenticidade.

A peça aborda temas como companheirismo feminino, autoestima, etarismo, desejos e a busca por amor — com humor sarcástico, afeto e inteligência.É uma comédia que provoca risos e reflexões, ao mesmo tempo em que desafia estereótipos e valoriza as relações humanas.

A direção é de Ernesto Piccolo, conhecido por grandes sucessos dos palcos como Duetos, A História de Nós Dois, Doidas & Santas e Divã — este último também adaptado para o cinema. Piccolo é referência na cena teatral carioca e mais uma vez imprime sua marca com uma montagem ágil, afetuosa e envolvente. Não percam!

Serviço:

Teatro dos 4 – Shopping da Gávea – Rua Marquês de São Vicente, 52 – Gávea

Tel.:(21) 2239-1095 / 97309-6234

Temporada: 13 a 29 de Junho de 2025.

Sextas e sábados às 20h, e Domingos às 19h

Inteira: R$140,00 / Meia Entrada R$70,00

Duraçao: 80 min

Classificaçao: 14 anos

Vendas: www.sympla.com.br e Bilheteria do Teatro

– DESCONTOS: (Válidos para compras na bilheteria do teatro, site/app Sympla e caixa de autoatendimento):

IRA! Acústico 20 Anos – dia 7 de junho no Vivo Rio

No dia 7 de junho, o IRA! sobe ao palco do Vivo Rio com o espetáculo IRA! Acústico 20 Anos. Uma noite de celebração, nostalgia e muito rock nacional. Você não pode ficar de fora! Para celebrar os 20 anos de um dos momentos mais marcantes de sua trajetória, o IRA! prepara uma turnê especial em 2025, revisitando o repertório do lendário Acústico MTV em formato intimista. Com a presença de músicos de apoio, a banda recria a atmosfera envolvente do projeto que conquistou o Brasil, aproximando ainda mais o público dessa experiência inesquecível.

Lançado em 2004, o IRA! Acústico MTV foi um sucesso imediato. Com quase 1 milhão de cópias vendidas entre CD e DVD, o álbum se consolidou como um dos cinco maiores fenômenos comerciais da série no país. Desde o retorno aos palcos em 2014, com uma apresentação histórica na Virada Cultural de São Paulo, o IRA! reencontrou seu público com força total, sendo ovacionado por onde passa.

No show, todas as faixas que marcaram esse projeto estarão presentes — como O Girassol, Eu Quero Sempre Mais e Tarde Vazia — que impulsionaram a banda a uma longa turnê nacional, com duração de quase três anos.

O público também poderá relembrar os grandes clássicos do IRA!, que seguem vivos há décadas, como Envelheço na Cidade, Dias de Luta, Flores em Você, Núcleo Base e 15 Anos. Além disso, sucessos como Flerte Fatal, Ciganos, Poço de Sensibilidade, Por Amor (parceria com o saudoso Zé Rodrix) e Pra Ficar Comigo — versão da banda para Train in Vain do The Clash — também farão parte do repertório.