Denilson e Diego brilham na Messi Blue

Diego Ribas ex jogador de futebol

No último dia 8 de agosto, a Stanley 1913 transformou a Lagoa Rodrigo de Freitas em um verdadeiro palco de celebração ao futebol e à paixão brasileira pelo esporte. Durante a Blue Hour — aquele momento mágico logo após o pôr do sol, quando o céu ganha tons azulados — aconteceu o Jogo Monumental, uma partida especial que marcou o lançamento da coleção Messi Blue, segunda colaboração da marca com Lionel Messi.

Com a quadra toda envelopada em azul, refletindo a identidade visual da nova linha, o evento reuniu dois ídolos nacionais como técnicos: Diego Ribas e Denilson. Eles comandaram times formados por jogadores amadores, selecionados em etapas que incluíram uma blitz surpresa no Aterro do Flamengo, desafios de habilidade no Clube do Pau Ferro e convocações na tradicional Liga Beneditina de Futebol. A diversidade dos participantes e a conexão com o futebol de base deram ao jogo um toque autêntico e emocionante.

Inspirado nas conquistas de Messi, o Jogo Monumental teve regras especiais e um sistema de pontuação que homenageou suas oito Bolas de Ouro. A narração ficou por conta de Bruno Cantarelli, voz conhecida do canal Premiere e da rádio Transamérica, que trouxe ainda mais emoção à disputa.

Durante a partida, os jogadores e técnicos se hidrataram com os produtos da coleção Messi Blue, que combinam design de precisão com alto desempenho. Segundo Matt Navarro, presidente global da PMI WW Brands, a nova linha homenageia a mentalidade que impulsiona atletas de elite e pessoas que conquistam o dia a dia — e fazer isso ao lado de Messi é motivo de orgulho para a marca.

Mais do que um jogo, o Jogo Monumental foi uma celebração dos valores que fazem de Messi um ídolo global: resiliência, paixão e determinação. E, claro, uma forma vibrante de mostrar que os produtos Stanley 1913 são feitos para quem vive intensamente cada momento — dentro e fora de campo. 

 

Zezé & Luciano comemoram 30 anos de carreira com show especial no Qualistage 

No dia 22 de agosto de 2025, o palco do Qualistage, no Rio de Janeiro, será tomado por uma onda de nostalgia, emoção e celebração. A dupla Zezé Di Camargo & Luciano, ícone absoluto da música sertaneja, apresenta o espetáculo “Novos Tempos”, uma homenagem à sua trajetória de mais de 30 anos que transformou o gênero e conquistou milhões de corações.

Desde que “É o Amor” explodiu nas rádios em 1991, o Brasil nunca mais foi o mesmo. A canção, que se tornou um hino do romantismo popular, marcou o início de uma carreira meteórica. Com mais de 40 milhões de discos vendidos, Zezé Di Camargo & Luciano colecionam sucessos que atravessam gerações — de “Saudade Bandida” a “Pra Mudar Minha Vida”, passando por “Dou a Vida por um Beijo” e “No Dia em Que Eu Saí de Casa”.

A discografia da dupla é uma verdadeira viagem pela alma brasileira. Cada álbum lançado entre 1991 e os anos 2000 trouxe novas pérolas ao repertório nacional, com letras que falam de amor, saudade, superação e fé. Em Flores em Vida (2015), a emoção ganha contornos ainda mais profundos, enquanto Dois Tempos (2016) revisita clássicos com maturidade e sensibilidade.

No show “Novos Tempos”, o público é convidado a reviver esses momentos com arranjos repaginados pelo produtor musical Roger Dias, que transforma o palco em uma experiência sensorial. Além dos grandes hits, a dupla promete incluir “modões” e faixas queridas que, embora não tenham sido trabalhadas nas rádios, fazem parte da memória afetiva dos fãs mais apaixonados.

Como define Luciano, “Amar se conjuga, sim, em todos os tempos” — e é exatamente esse sentimento que permeia cada verso, cada acorde e cada apresentação da dupla. Mais do que um show, “Novos Tempos” é um reencontro com a essência da música sertaneja e com a história de quem ajudou a moldá-la. 

serviço:

Data: 22 de agosto de 2025 (sexta-feira)

Horário do show: 21h30 (horário de Brasília)

Abertura dos portões: 19h30

 Local: Qualistage

Endereço: Avenida Ayrton Senna, 3000 – Barra da Tijuca, Rio de Janeiro – RJ

ingressos: www.ticketmaster.com.br

Grupo Vilarejo Apresenta Club.V em Evento Exclusivo no Theatro Municipal

A colunista Germana Puppin com o diretor-executivo do Grupo Vilarejo, João Mello

O Grupo Vilarejo escolheu o icônico Theatro Municipal do Rio de Janeiro para lançar, em grande estilo, o Club.V, seu novo programa de relacionamento e incentivo voltado para agências de turismo parceiras. O evento, realizado na quinta-feira, 7 de agosto, reuniu nomes de destaque do trade turístico em uma noite marcada por sofisticação e propósito.

Com foco em fortalecer laços comerciais e impulsionar resultados, o Club.V reconhece o desempenho das agências cadastradas nos hotéis da rede — Hotel Fazenda Vilarejo e Vilarejo Praia Hotel — por meio de quatro categorias: Vibrante, Valoroso, Virtuoso e Visionários. Cada uma contempla diferentes níveis de engajamento e faturamento, com premiações que incluem hospedagens, vouchers e descontos nas lojas do grupo.

Vilarejo Praia Hotel

Atuando há 40 anos no setor de hotelaria, o Grupo Vilarejo também possui a maior rede de acabamentos do interior do estado, com presença em nove cidades estratégicas, além de uma fábrica de laticínios e um alambique em Conservatória, focado na produção artesanal. 

 

 

 

 

 

 

Do trio elétrico ao palco do Blue Note: Armandinho & Dadi

Na sexta-feira, 8 de agosto, a partir das 22h30, o palco intimista do Blue Note Rio será transformado pela energia contagiante de Armandinho Macêdo e Dadi Carvalho. Dois ícones da música brasileira sobem juntos ao palco para um encontro artístico que celebra tradição, ritmo e história — caprichosamente embalados pela elegância do espaço em Copacabana.

Armandinho, filho do lendário Osmar Macêdo — criador da guitarra baiana e pioneiro do trio elétrico —, carrega mais de 55 anos de carreira e uma herança musical que pulsa com os carnavais de Salvador. Com seu domínio da guitarra, bandolim e composição, tornou-se referência incontornável da música instrumental brasileira.

Já Dadi Carvalho é outro nome essencial. Com uma trajetória que inclui passagens marcantes pelos Novos Baianos e pelos Tribalistas, Dadi também é um compositor reverenciado por artistas como Caetano Veloso e um músico cuja sonoridade atravessa gerações.

O espetáculo revela a sintonia artística entre esses dois mestres, que já fazem parte da história viva da música nacional. No repertório, o público pode esperar uma fusão de frevo, samba, choro e melodias que tocam fundo na alma brasileira, embaladas por improvisos, técnica apurada e emoção genuína.

Com uma discografia rica e versátil, Armandinho reúne álbuns emblemáticos como Retocando o Choro (2001), Pop Choro (2003) e colaborações ao lado de nomes como Raphael Rabello, Yamandu Costa e Moraes Moreira. Sua obra transita com fluidez entre o erudito e o popular, o elétrico e o acústico — sempre com a marca registrada de quem entende profundamente a linguagem da música brasileira. Da fundação do grupo A Cor do Som à sua trajetória solo, Armandinho segue encantando plateias com sua criatividade, carisma e virtuosismo.

Mais do que um show, esta é uma experiência musical única, que convida o público a mergulhar em décadas de sonoridades que moldaram a identidade musical do país.

Seja você fã de longa data ou um curioso em busca de descobertas autênticas, essa noite promete emoção, alegria e excelência musical. Garanta seu lugar pela Eventim e venha se encantar com Armandinho e Dadi no Blue Note Rio. A música brasileira agradece — e você também.

 

Serviço:

Data: 8 de agosto 

Horário: 22h30

Local: Blue Note Rio

Endereço: Avenida Atlantica, 1910 – Copacabana | Rio de Janeiro – RJ

Classificação etária: 18 anos | menores apenas acompanhados dos pais ou tutores legais.

Beth Goulart protagoniza monólogo inspirado na obra de Clarice Lispector

Prepare-se para uma experiência teatral única e profundamente comovente. A partir do dia 8 de agosto, sexta-feira, o espetáculo “Simplesmente Eu, Clarice Lispector”, idealizado, concebido, dirigido e protagonizado por Beth Goulart, estreia no Teatro Fashion Mall, acompanhado de uma mostra imersiva no foyer — “Entre Ela e Eu” — que celebra a vida e a obra de uma das maiores escritoras da literatura brasileira.

Com curadoria de Beth Goulart e Ronald Teixeira, a mostra “Entre Ela e Eu” revela o processo criativo do espetáculo teatral e mergulha no universo de Clarice Lispector por meio de pranchas em grandes formatos que apresentam fotos, dados biográficos, curiosidades pessoais e fragmentos de textos da autora. Parte do acervo vem do arquivo pessoal de Paulo Gurgel Valente, filho de Clarice, e há ainda reproduções de retratos da escritora sob o olhar de importantes artistas plásticos contemporâneos, como Carlos Scliar, Giorgio de Chirico, Ceschiatti, Dimitri Ismailovitch e Loredano.

Fruto de dois anos de pesquisa e seis meses de preparação intensa, o espetáculo constrói um diálogo poético entre Clarice Lispector e quatro de suas personagens, entre elas figuras das obras Perto do Coração Selvagem, Uma Aprendizagem ou o Livro dos Prazeres, e os contos Amor e Perdoando Deus. Os textos, extraídos de entrevistas, correspondências e obras literárias, compõem um mosaico íntimo de temas como vida e morte, criação, Deus, cotidiano, silêncio, solidão, entrega, inspiração e entendimento.

Desde sua estreia em 2009, a montagem já passou por 289 cidades brasileiras, emocionou milhares de espectadores e recebeu diversos prêmios por sua sensibilidade e profundidade. Beth Goulart entrega uma interpretação magistral, marcada por sensibilidade, precisão cênica e um cuidado minucioso na caracterização — desde a maquiagem neutra, que permite transitar entre Clarice e suas personagens, até a atmosfera intimista que convida o público a mergulhar no universo lispectoriano.

Mais do que um espetáculo, “Simplesmente Eu, Clarice Lispector” é uma homenagem intensa e poética à alma de uma escritora que transformou a literatura brasileira com sua linguagem única e sua visão filosófica do mundo. Uma celebração da palavra, da mulher, da arte e da vida. Os ingressos estão disponíveis na bilheteria do teatro e no site oficial do Teatro Clara Nunes. Não perca a chance de viver essa experiência transformadora

SERVIÇO: 

Simplesmente eu, Clarice Lispector, de Beth Goulart

Temporada: de 8 a 31 de agosto de 2025

Horários: sexta e sábado às 20h, domingos às 19h

Endereço: Teatro Fashion Mall –  Estrada da Gávea, 899 – Sala 213, São Conrado, RJ.

Ingressos: Inteira R$120,00 / Meia R$60,00

Classificação: 12 anos

Duração: 60 minutos  

Ingressos na bilheteria do Teatro e no Sympla:

https://bileto.sympla.com.br/event/108831?share_id=1-copiarlink

               Alcione celebra o samba no Vivo Rio

A rainha do samba está de volta aos palcos do Vivo Rio. Alcione se apresenta nos dias 15 e 16 de agosto de 2025, às 21h, prometendo duas noites inesquecíveis com o melhor do samba e da música popular brasileira. Com mais de 40 anos de carreira e uma das vozes mais marcantes da nossa música, a Marrom retorna ao Rio de Janeiro com um repertório repleto de clássicos que atravessam gerações. Os ingressos já estão à venda na bilheteria da casa e pelo site Ticket360.

O show deve reunir sucessos que se tornaram hinos de sua trajetória, como “Você Me Vira a Cabeça (Me Tira do Sério)”, “A Loba”, “Não Deixe o Samba Morrer”, “Faz Uma Loucura por Mim”, “Meu Ébano”, “Estranha Loucura”, “Retalhos de Cetim”, entre tantos outros que marcaram época e emocionam plateias por onde Alcione passa. Nos últimos shows da cantora, também estiveram presentes faixas como “Volta por Cima”, “Juízo Final” e medleys com clássicos do samba de raiz, demonstrando o cuidado com cada detalhe do espetáculo.

Alcione possui uma discografia vasta e relevante. São mais de 30 álbuns de estúdio e 9 registros ao vivo, com mais de 8 milhões de discos vendidos ao longo da carreira. Desde seu disco de estreia, A Voz do Samba (1975), até obras icônicas como Gostoso Veneno (1979), Simplesmente Marrom (1989) e Uma Nova Paixão (2005) — que rendeu indicação ao Grammy Latino e trouxe o sucesso “Meu Ébano” como tema de novela —, a cantora consolidou um repertório poderoso, emotivo e de profundo valor cultural. Em projetos recentes, como os álbuns Duas Faces – Jam Session e Duas Faces – Ao Vivo na Mangueira, Alcione celebrou 40 anos de carreira com convidados e releituras que reforçam sua conexão com as raízes do samba e da Mangueira, escola de coração da artista.

O palco do Vivo Rio, com sua estrutura de excelência e vista privilegiada para a Baía de Guanabara, se torna o cenário ideal para esse reencontro com o público carioca. O local abrirá suas portas às 19h, oferecendo setores variados como pista, camarotes e áreas VIP. É uma chance única de testemunhar ao vivo a potência, a entrega e o carisma de Alcione, que transforma cada canção em emoção pura.

Seja para quem a acompanha desde os anos 70 ou para novos fãs, assistir Alcione ao vivo é mais do que um show: é uma aula de história da música brasileira, um mergulho no samba autêntico e uma celebração da cultura popular. Um convite irrecusável para cantar junto, se emocionar e viver momentos inesquecíveis.

Serviço: 

data: 15 e 16 de agosto

Local: Vivo Rio – Av. Infante Dom Henrique, 85 – Glória – Rio de Janeiro 

horário: abertura dos portões às – 19h / início do show  – 21h

ingressos: https://www.ticket360.com.br/evento-composto/607/evento/31016/ingressos-para-alcione

Uma noite à altura de Copacabana: Fairmont Rio celebra 6 anos com festa inesquecível

Na segunda-feira, 5 de agosto, o Fairmont Rio celebrou seu sexto aniversário com uma festa à altura da elegância e do charme que definem o hotel.

Banda Blitz

Realizado no 6º andar, o evento reuniu convidados especiais, música de alta qualidade e uma das vistas mais deslumbrantes da cidade: a icônica orla de Copacabana. A noite começou com a energia contagiante da DJ Palomma, que aqueceu a pista com sets vibrantes. Em seguida, o ponto alto da celebração: o show da banda Blitz, que embalou o público com seus sucessos atemporais, criando um clima de nostalgia e animação. Para encerrar, a DJ Nicole assumiu o comando com um repertório dançante, mantendo o alto astral até o último minuto.

Netto Moreira e a colunista Germana Puppin

Com uma ambientação cuidadosamente pensada, serviço impecável e curadoria artística afinada, a festa foi muito mais do que uma comemoração de aniversário — foi uma verdadeira experiência sensorial. Cada detalhe refletia o padrão de excelência do Fairmont, que, em seis anos de história no Rio de Janeiro, se consolidou como símbolo de sofisticação e hospitalidade.

Em declaração à Agenda Rio 360, Netto Moreira, gerente geral do Fairmont Rio, ressaltou o novo olhar da hotelaria de luxo: “Hoje, o verdadeiro luxo está em proporcionar experiências significativas, inclusivas e memoráveis. Celebrar esse momento com a Blitz, diante desse cenário, é uma realização para todos nós.”

Além da música e do clima festivo, o evento também foi uma oportunidade para reunir parceiros, amigos, profissionais do setor e personalidades que acompanham de perto a trajetória do hotel desde sua inauguração.

A Agenda Rio 360 acompanhou cada instante dessa noite especial — porque viver o que importa também é brindar os momentos que ficam para sempre na memória da cidade.

Serviço:

Hotel Fairmont 

Avenida Atlântica, 4240 – Copacabana, Rio de Janeiro
(21) 2525-1232

As atrizes Silvia Pfeifer e Isabel Fillardis
Atrizes Silvia Pfeifer, o cantor Evandro Mesquita , a atriz Cristiana Oliveira e a modelo Magda Cotrofe

 

 

Netto Moreira
Dj Palomma

 

Rio Celebra 6 Anos da Patrulha Maria da Penha

No dia 5 de agosto, a cidade do Rio de Janeiro foi palco de um momento simbólico e necessário: a celebração dos 6 anos da Patrulha Maria da Penha, programa que tem feito a diferença na vida de milhares de mulheres ao oferecer proteção, acolhimento e resposta efetiva diante da violência doméstica.

6 anos da Patrulha Maria da Penha e 19 anos da Lei Maria da Penha – Agosto Lilás – Fotos: Rafael Campos

O evento, realizado na Sala Cecília Meireles, reuniu autoridades, representantes das forças de segurança, lideranças comunitárias, organizações da sociedade civil e mulheres atendidas pelo programa. Foi um encontro de reconhecimento e afeto, marcado por discursos emocionantes, homenagens a profissionais da linha de frente e histórias de superação contadas por quem reencontrou o caminho da liberdade com o apoio da Patrulha.

Durante a cerimônia, o Governo do Estado anunciou a entrega de 50 novas viaturas para a Patrulha Maria da Penha, além da substituição da frota atual por veículos semi-blindados, ampliando a segurança nas operações. Outro destaque é que quase metade do efetivo dedicado exclusivamente à Patrulha é formado por policiais femininas, reforçando a sensibilidade, a escuta qualificada e a efetividade no atendimento às vítimas. A cerimônia também prestou homenagem a 16 agentes que se destacaram na atuação direta junto às mulheres atendidas pelo programa.

Colunista Germana Puppin com a Secretaria Estadual da Mulher , Heloísa Aguiar

Criada para garantir o cumprimento das medidas protetivas previstas na Lei Maria da Penha, que também completa 19 anos em 2025, a Patrulha atua em parceria com a Justiça, o Ministério Público e a rede de atendimento à mulher, com foco na prevenção e no enfrentamento das violências. Ao longo desses seis anos, o programa já acompanhou milhares de vítimas, reafirmando o compromisso com a segurança, a dignidade e o empoderamento feminino.

Apresentações culturais, rodas de conversa e uma programação voltada ao fortalecimento das políticas públicas de gênero deram o tom à manhã, mostrando que agosto pode ser lilás, mas o cuidado precisa ser todo dia.

Mais do que uma comemoração, o evento foi um ato de mobilização. Porque proteger uma mulher é proteger toda a sociedade.Com a Agenda Rio 360, você vive o que importa.

Major Bianca Ferreira – coordenadora do Programa Patrulha Maria da Penha e a colunista Germana Puppin

Serviço:
@PatrulhaMariadaPenhaRJ
Em caso de emergência : disque Polícia Militar 190

 

 

 

 

 

 

 

  Ficções” volta aos palcos cariocas com Vera Holtz

De volta ao Rio, espetáculo Ficções celebra sucesso de público com Vera Holtz no palco

Após uma consagrada temporada pelo Brasil, o espetáculo Ficções retorna à cena carioca, trazendo de volta a força cênica de Vera Holtz. Entre os dias 8 e 24 de agosto, o público poderá conferir a montagem no Teatro Adolpho Bloch, que comemora sua impressionante trajetória com 330 apresentações e mais de 145 mil espectadores.

Vencedora dos prêmios Shell e APTR de Melhor Atriz, Vera divide o palco com o músico Federico Puppi, responsável pela trilha sonora original, também premiada pela APTR. Com direção e dramaturgia de Rodrigo Portella e idealização do produtor Felipe Heráclito Lima, a montagem se inspira no best-seller Sapiens – Uma breve história da humanidade, do autor israelense Yuval Noah Harari.

Mais do que uma adaptação, Ficções é um diálogo cênico com as ideias de Harari, que propõe uma reflexão profunda sobre a habilidade única do ser humano: criar e acreditar em ficções — como nações, religiões, sistemas econômicos e o próprio conceito de felicidade coletiva.

No palco, Vera se reinventa a cada cena: transita entre personagens, canta, improvisa, interage com o público e até “conversa” com Harari. A encenação rompe com a estrutura linear tradicional e convida o espectador a participar ativamente da construção da narrativa. “É como uma jam session teatral. Uma performance em processo, viva, que provoca e instiga”, define Portella.

Com dramaturgia construída em colaboração com Bianca Ramoneda, Milla Fernandez e Miwa Yanagizawa, o espetáculo propõe uma experiência íntima, onde Vera se aproxima da plateia com intensidade e humor, alternando entre a atriz, a narradora e as múltiplas personas que surgem da cena.

Imperdível, Ficções é um convite à imaginação, à reflexão e à redescoberta do teatro como espaço de pensamento e invenção.

Serviço: 

temporada : 08 a 24 de agosto

Local: Teatro Adolpho Bloch – Rua do Russel, 804 – Glória, Rio de Janeiro

Sexta e sábado, 20h e Domingo, 18h

Valores:    Plateia A : 160,00 / 80,00        Plateia B: 50,00 / 25,00

Vendas: https://www.ingresso.com/espetaculos/ficcoes 

Classificação: 12 anos

Duração: 80 minutos

15ª edição da ArtRio movimenta a cena cultural do Rio em setembro

Entre os dias 10 e 14 de setembro, o Rio de Janeiro recebe a 15ª edição da ArtRio, uma das principais feiras de arte contemporânea da América Latina. Com sede na Marina da Glória, o evento reúne galerias renomadas, artistas consagrados e novos talentos, consolidando-se como um ponto de encontro entre diferentes públicos e agentes do mercado de arte.

A colunista com a gerente de comunicação do Hotel Fairmont , Shirley Legnani

Desde sua criação, em 2011, a ArtRio atua não apenas como vitrine da produção artística, mas como plataforma de incentivo à formação de público, à valorização do colecionismo e ao fortalecimento do circuito cultural brasileiro. A cada ano, colecionadores, curadores e profissionais de instituições nacionais e internacionais desembarcam na cidade para vivenciar a programação da feira, que se estende para além do pavilhão, com visitas a ateliês, museus, exposições e coleções privadas.

a colunista Germana Puppin com a comunicação do Art Rio, Domi Valansi

Neste ano, a ArtRio ganha ainda mais força com a parceria do Fairmont Rio de Janeiro Copacabana, que assume o posto de hotel oficial do evento. Mais do que apoio institucional, a colaboração entre a feira e o hotel representa um alinhamento de valores: ambos promovem experiências de excelência, valorizam a cultura e acreditam no poder da arte como agente transformador.

Com programação especial dentro e fora da Marina, o Fairmont contribui para ampliar a presença da feira na cidade, oferecendo, por exemplo, um espaço exclusivo na ArtRio com ativações sensoriais voltadas ao público, além de encontros culturais como os Art Talks. No hotel, os encontros ampliam o diálogo artístico ao reunir artistas, curadores e convidados em conversas sobre temas relevantes da arte contemporânea. O primeiro deles, realizado em 29 de julho, marcou a inauguração de uma obra inédita do artista Jorge Mayet e promoveu um debate sobre “A pintura contemporânea”, reunindo nomes expressivos do meio artístico.

obra do artista cubano Jorge Mayet

“Para nós, apoiar a ArtRio é celebrar a criatividade e a diversidade da arte contemporânea brasileira e internacional. Queremos ser mais do que um hotel — somos um espaço de encontro cultural para nossos hóspedes e para a cidade”, afirma Netto Moreira, diretor-geral do cluster Luxe Rio de Janeiro do Grupo Accor.

Ao reunir marcas que compartilham o compromisso com a cultura, a ArtRio 2025 reafirma sua missão de democratizar o acesso à arte, fomentar diálogos e fortalecer o Rio de Janeiro como polo de criação e efervescência artística. Com um olhar atento ao presente e ao futuro da arte, a feira promete mais uma edição histórica — celebrando 15 anos de trajetória com inovação, diversidade e alma carioca

Serviço: 

Fairmont Rio de Janeiro Copacabana

Av. Atlântica, 4240 – Copacabana, Rio de Janeiro – RJ, 22070-002

ArtRio 2025 – dias 10 a 14 de setembro – Marina da Gloria

Clara Nunes: o musical chega ao Rio para emocionar o público

Depois de temporadas arrebatadoras em São Paulo e Fortaleza, o emocionante musical Clara Nunes – A Tal Guerreira chega finalmente ao Rio de Janeiro para uma temporada inédita, de 08 a 31 de agosto, na Grande Sala do Complexo Cidade das Artes . Os ingressos custam a partir de R$ 22,50 — uma experiência imperdível.

Com Emanuelle Araújo no papel de Clara Nunes e Carol Costa como Bibi Ferreira, a montagem leva ao palco a trajetória de uma das maiores vozes da música brasileira. Natural de Caetanópolis (MG), Clara Nunes foi a primeira cantora do país a vender mais de 100 mil cópias de um disco, quebrando barreiras de gênero no mercado fonográfico e se consolidando como símbolo de força, identidade e brasilidade.

A narrativa percorre suas origens em Minas Gerais, sua espiritualidade marcada pelo sincretismo religioso (catolicismo, umbanda e candomblé), seus amores e sua obra, que celebra os ritmos do Brasil — com destaque especial para o samba da sua amada Portela. Dona de sucessos como “O Mar Serenou”, “Conto de Areia”, “Morena de Angola” e “Ijexá”, Clara foi uma artista à frente do seu tempo, que levou as raízes afro-brasileiras ao grande público e rompeu preconceitos ao exaltar com orgulho as tradições de matriz africana.

Idealizado por Vanessa da Mata, com direção e encenação de Jorge Farjalla e texto assinado por Farjalla e André Magalhães, o espetáculo conquistou público e crítica por onde passou. Em São Paulo, marcou história ao se tornar o primeiro musical brasileiro a ser apresentado no tradicional Teatro Renault. Recebeu sete indicações ao Prêmio DID e venceu em duas categorias: Melhor Musical Brasileiro e Melhor Atriz Coadjuvante (Carol Costa).

Não perca a oportunidade de se encantar com a força, a beleza e a sensibilidade de Clara Nunes contadas com poesia e música. Garanta já o seu ingresso e venha celebrar o legado de uma verdadeira guerreira da cultura brasileira.

Serviço: 

Temporada: 8 a 17 de Agosto

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  “A Coisa” encerra temporada com sessões lotadas e elogios

O público tem apenas mais uma chance para conferir “A Coisa”, espetáculo que chega à última semana de apresentações no Teatro Ipanema, com sessões de sexta a domingo, às 20h. Após duas temporadas de casa cheia, a montagem retorna em grande estilo e se despede agora com sessões que prometem emocionar, surpreender e fazer rir — tudo isso em meio a uma atmosfera inusitada, reflexiva e absolutamente atual.

Idealizada, dirigida e encenada por André Dale, George Sauma e Leandro Soares — nomes com mais de 20 anos de trajetória nos palcos e nas telas —, “A Coisa” é uma comédia com elementos surrealistas que investiga os bastidores do teatro e o próprio ato de representar. O espetáculo mistura gêneros e estilos, transitando com fluidez entre o cômico, o existencial e o absurdo, numa encenação ágil, criativa e cheia de surpresas.

A peça se inspira em universos como os das séries Black Mirror e Severance para criar uma realidade paralela em que os pilares do teatro — dramaturgia, direção e atuação — são postos à prova. Dividida em três atos (“A Coisa”, “O Enigma” e “A Máscara”), a narrativa apresenta situações improváveis e instigantes: amigos que desconfiam da própria autonomia, estranhos presos em um jogo de segredos sem lógica, e atores que enfrentam a perda completa de expressão facial. Tudo isso é entremeado por solos e entreatos que dialogam com os bastidores do fazer teatral — da luz à coxia, da projeção à presença.

Para Leandro Soares, autor do texto e criador da série Vai Que Cola, o teatro é uma metáfora da própria vida: “Se o teatro nos ensina que a vida é efêmera, também nos mostra que a única arma contra a finitude é o agora.” Ao lado de André Dale (coautor e diretor) e George Sauma (que também assina a música original), Soares cria um espetáculo que provoca o pensamento, diverte e emociona.

A montagem ainda reúne uma equipe criativa de destaque: Clarice Sauma (desenho de luz), Pedro Nêgo (direção musical), Júlia Marina (cenografia), Lua Blanco (visagismo e redes sociais), Rafael Defeo (coreografia) e Érida Castello Branco (treinamento em Commedia Dell’Arte). A produção executiva é de Rodrigo Cavalini, com produção geral de Paula Furtado.

Mais do que uma comédia, “A Coisa” é uma reflexão sobre identidade, aparência, presença e verdade em tempos de redes sociais e narrativas fragmentadas. Em meio ao caos, à crítica e ao nonsense, o espetáculo nos lembra daquilo que ainda nos move: o afeto, o encontro e o aqui e agora.

SERVIÇO: 

Espetáculo “A Coisa” 

Temporada: de 04 de julho a 03 de agosto, de 6ª a Domingo. 

Horário: 20h. 

Local: Teatro Ipanema Rubens Corrêa. 

Endereço: Rua Prudente de Morais, 824, Ipanema, Rio de Janeiro – RJ. 

Classificação: 16 anos. 

Duração: 70 minutos. 

Ingressos: R$60,00 (inteira) R$30,00 (meia-entrada). 

Link para compra de ingressos: https://linktr.ee/acoisateatro

Doar Fashion: onde estilo encontra solidariedade

Doar Fashion 2025: moda com propósito e solidariedade que transforma

A contagem regressiva já começou: falta pouco para a edição 2025 do Doar Fashion, um dos eventos mais elegantes e generosos do Rio de Janeiro. Nos dias 16 e 17 de agosto, a charmosa Casa Santa Ignez, na Gávea, se transforma em um verdadeiro centro de moda solidária, onde sustentabilidade, estilo e impacto social caminham juntos.

Mais do que um bazar, o Doar Fashion é um movimento coletivo. Organizado por voluntários e com curadoria cuidadosa, o evento reúne milhares de peças — entre roupas, bolsas, sapatos e acessórios — doadas por grandes marcas e também por pessoas que acreditam na moda como uma poderosa ferramenta de transformação.

Com preços acessíveis e peças de alta qualidade, o evento se tornou referência em moda circular e consumo consciente. Em 2024, o Doar Fashion arrecadou mais de um milhão de reais, com a venda de cerca de 17 mil itens, revertendo 100% da renda para 13 instituições voltadas à educação, saúde e inclusão social. Um exemplo inspirador de como moda e solidariedade podem caminhar lado a lado.

“O Doar Fashion é a prova de que moda pode — e deve — ter propósito”, afirma uma das organizadoras. “Cada peça vendida ajuda a construir um caminho mais digno para quem mais precisa.”

O evento também é uma vitrine de boas práticas: estimula o reuso, combate o desperdício, incentiva o consumo ético e reforça o poder da coletividade. A cada edição, centenas de voluntários doam tempo, energia e dedicação para que roupas que estavam paradas em armários ganhem um novo significado — agora como peças de solidariedade.

Além de garimpar verdadeiros achados de moda, o público que participa do Doar Fashion se engaja em um projeto que vai além da estética: é sobre acolher, ajudar, transformar. Um espaço onde cada escolha — seja doar, comprar ou divulgar — contribui para uma sociedade mais justa e consciente

Serviço: 

Local: Casa Santa Ignez – Rua Mary Pessoa, 91 – Gávea

Data: 16 e 17 de agosto

Horário:  Das 10h às 19h

 Entrada gratuita

Romantismo e emoção: Fábio Jr. na Farmasi Arena

Romântico, carismático e dono de uma das vozes mais marcantes da música brasileira, Fábio Jr. está de volta ao Rio de Janeiro com a turnê “Bem mais que os meus 20 e poucos anos”. O show acontece no dia 9 de agosto, na moderna Farmasi Arena, na Barra da Tijuca, e promete uma noite memorável para fãs de todas as gerações.

Ícone da MPB, Fábio Jr. atravessou décadas com sua música sensível e apaixonada, construindo uma carreira que é sinônimo de emoção. De “Alma Gêmea” a “Caça e Caçador”, passando por “Só Você” e “Enrosca”, seu repertório é uma verdadeira trilha sonora de histórias de amor e momentos marcantes da vida de milhões de brasileiros.

No palco, ele segue entregando o que o público tanto ama: romantismo à flor da pele, talento genuíno e uma conexão única com a plateia. A turnê atual reflete a maturidade de um artista que continua atual, sem deixar de lado a essência que o consagrou. É um espetáculo que une nostalgia, energia e intensidade.

A apresentação acontecerá na Farmasi Arena, uma das casas de shows mais modernas e bem equipadas do Brasil. O local oferece excelente infraestrutura, conforto e visibilidade de qualquer ponto da plateia — o cenário ideal para uma noite que promete ser inesquecível.

Com início previsto para as 21h (os portões abrem às 19h), o show marca o reencontro do artista com o público carioca em grande estilo. Mais que um show, será um convite ao sentimento. Uma oportunidade de cantar junto, se emocionar e reviver memórias ao lado de quem sempre embalou corações.

Os ingressos já estão à venda e a procura está alta. Afinal, ver Fábio Jr. ao vivo é sempre uma experiência que vai muito além da música: é reencontrar-se com a própria história.

Serviço:

data: 9 de agosto

local: Farmasi Arena – Av. Embaixador Abelardo Bueno, 3401 – Barra da Tijuca – Rio de Janeiro 

horário: Abertura: 19:00 – Início: 21:00

ingressos: www.ticket360.com

RIO2C 2025
O futuro criativo em movimento

Um evento para conectar ideias, tecnologia e cultura durante seis dias de muita criatividade. Com o tema “The Edge of Perfection” (“O Limiar da Perfeição”), milhares de mentes inquietas debateram o futuro em um mundo cada vez mais digital.

O Rio de Janeiro foi palco de uma verdadeira celebração da criatividade. De 27 de maio a 1º de junho, a Cidade das Artes, complexo cultural na Barra da Tijuca, recebeu o Rio2C 2025, reunindo arte, tecnologia, negócios, debates e música. Consolidado como um dos eventos mais relevantes do calendário criativo e cultural do país, o encontro chegou à 7ª edição reafirmando sua força no cenário da inovação e da economia criativa.

Criado em 2018, o Rio2C é hoje o maior encontro de criatividade da América Latina. Mais do que um festival, é um espaço de troca, conexão e transformação, onde pessoas com propósitos diversos se reúnem para provocar mudanças reais. Até que ponto vale a pena buscar resultados impecáveis em um mundo cada vez mais automatizado? Como equilibrar eficiência e autenticidade? Essas e outras perguntas moveram os debates ao longo da programação.

Mais de 50 mil pessoas circularam pela Cidade das Artes, entre artistas, executivos, criadores, empreendedores e estudantes. Foram mais de 1.600 palestrantes de 36 países, distribuídos em 21 palcos simultâneos, com milhares de ideias em movimento.
Segundo Rafael Lazarini (foto ao lado), idealizador, fundador e CEO do Rio2C, cada edição parte de um conceito central que orienta toda a curadoria. Neste ano, o tema proposto levou a reflexões profundas sobre os impactos da tecnologia na essência humana. Afinal, estamos realmente evoluindo ou é na imperfeição que surgem as maiores oportunidades de criação?

“A cada ano, o evento amplia suas fronteiras. Se no início o foco era o audiovisual – ainda um dos pilares do encontro –, hoje o Rio2C abraça outros setores da indústria criativa. A música, por exemplo, vem ganhando mais destaque a cada edição. Em 2025, a moda se uniu ao line-up com um summit exclusivo, trazendo curadoria especializada e nomes internacionais. O esporte, que estreou no ano anterior em um espaço pontual, agora conta com um palco fixo ao longo da conferência. Essas foram as duas grandes novidades da edição”.

Rafael Lazarini, idealizador, fundador e CEO do Rio2C

Rafael Lazarini

Durante o evento, a Secretaria de Estado de Esporte e Lazer marcou presença no estande da Federação de Esportes Eletrônicos do Estado do Rio de Janeiro (FERJEE), promovendo os eSports e destacando o apoio do governo estadual ao crescimento dessa modalidade. Já o palco fixo “Sports On” conectou o universo esportivo às plataformas digitais, realizando debates sobre psicologia esportiva, esportes radicais e construção de narrativas esportivas. Participaram nomes como o jogador de vôlei Bruninho, o atleta olímpico de remo Lucas Verthein e o diretor-geral do Comitê Olímpico do Brasil, Emanuel Rego.

Bruninho, jogador da Seleção Brasileira de Vôlei

Outro diferencial marcante do evento foi a conexão genuína entre palestrantes e público. “Não há barreiras: é comum ver quem estava no palco, minutos depois, sentado na plateia assistindo à outra mesa. Essa horizontalidade cria um ambiente acolhedor, inspirador e fértil para o diálogo. É um networking absurdo!”, afirma Lazarini.

O Rio2C é um espaço de encontros, aprendizados e reflexões – uma experiência criativa em sua forma mais plural. Cada palco revelou um universo de conhecimentos, todos interligados. Foi possível começar o dia em um painel sobre inteligência artificial e encerrá-lo com shows ao vivo no Rio2C Stage.

Larissa Paiva, a Larittrix, de 19 anos, que detectou 25 asteroides, é a primeira astronauta análoga do Ceará. Ela entrou para a lista da Forbes Under 30

A jovem astronauta análoga Larissa Paiva, conhecida como Larittrix, chamou a atenção por sua atuação como divulgadora científica. Aos 19 anos, já descobriu 25 asteroides em parceria com a Nasa e lidera projetos que aproximam jovens da ciência. Sua presença reforçou o papel da educação e da ciência como vetores de transformação social. A programação incluiu ainda o PitchingShow, que ofereceu a novos talentos a chance de apresentar seus projetos ao vivo para grandes players do mercado. Na área de negócios, mais de mil projetos foram anunciados em pitchings (curtas apresentações) voltados ao audiovisual, a startups, à música e à literatura. As rodadas de negócios reuniram mais de 480 executivos de empresas, plataformas de streaming, gravadoras e fundos de investimento, fortalecendo o ecossistema criativo nacional.

No fim de semana, o evento abriu suas portas ao público geral com oficinas, talks e experiências imersivas – um convite ao despertar da curiosidade, ao aprendizado e à participação ativa na construção do futuro.
Entre os destaques da programação, um painel sobre a trajetória do samba e do pagode, com os cantores Belo, Péricles e Ferrugem. Representando a nova geração, Ferrugem refletiu sobre os impactos da tecnologia na produção musical e a importância de manter a autenticidade. “Poder estar aqui hoje para mostrar a vitória do meu trabalho, inspirar outras pessoas e representar meu segmento ao lado de dois ídolos é um sonho”, afirmou o cantor.
Além da música, houve espaço para discussões sobre sustentabilidade, cidades inteligentes e inovação social. Jovens influenciadores, artistas independentes, atletas e estudantes dividiram experiências, mostrando que o futuro é construído de forma colaborativa.

Leonardo Edde – presidente da RioFilme e Germana Puppin – colunista Manchete

Na área audiovisual, a RioFilme teve uma participação expressiva. Durante o evento, foi anunciado o Programa de Fomento ao Audiovisual Carioca 2025, com investimento histórico de R$ 131 milhões, em parceria com o Ministério da Cultura e a Agência Nacional do Cinema (Ancine). Os recursos serão destinados à produção de longas-metragens, séries e documentários e ao desenvolvimento de projetos para cinema, TV e streaming.

Além dos investimentos, a RioFilme promoveu painéis estratégicos, como “O futuro do audiovisual brasileiro: inclusão, sustentabilidade e desenvolvimento econômico”, com a participação de líderes do setor.

“Seguimos, pelo segundo ano consecutivo, como uma das maiores cidades filmadas do mundo. Superamos Paris em número de diárias autorizadas. Estamos fortalecendo a comissão de filmagens e promovendo o Rio como destino e centro de produção audiovisual”.

Leonardo Edde, presidente da RioFilme

“Poder estar aqui hoje para mostrar a vitória do meu trabalho, inspirar outras pessoas e representar meu segmento ao lado de dois ídolos é um sonho.”

Ferrugem, cantor, uma das estrelas que passaram pelo palco principal do Rio2C, Global Stage

O Rio2C 2025 chegou ao fim, mas seus ecos continuam reverberando. Com o tema “The Edge of Perfection”, a edição deste ano abordou a perfeição não como meta final, mas como o impulso para criar com coragem, verdade e humanidade. Seja na arte, na ciência, nos negócios ou na vida, a criatividade segue com seu protagonismo. E o Rio2C é o lugar onde essa força ganha voz, forma e impacto.

Germana Puppin é jornalista, com experiência consolidada na área de telejornalismo. Apaixonada por gastronomia, artes e viagem.

Gastronomia Sem Fronteiras está de volta — mais sabor e mais cultura

Gastronomia Sem Fronteiras retorna ao Fashion Mall com sabores do mundo, grandes shows e programação especial para toda a família.

Prepare-se para viver uma experiência única, que mistura cultura, música, gastronomia e diversão em um dos cenários mais bonitos do Rio! O Gastronomia Sem Fronteiras (GSF) está de volta ao terraço do Fashion Mall, em São Conrado, nos dias 02, 03, 09 e 10 de agosto, com uma programação imperdível que promete encantar cariocas e turistas de todas as idades.

Nesta edição, o festival convida o público a embarcar em uma verdadeira viagem pelos sabores do mundo, reunindo oito países representados por chefs renomados, todos com curadoria do premiado chef Elia Schramm. Será possível experimentar pratos autênticos e criativos que celebram a diversidade culinária internacional, sem sair da cidade.

Entre os destaques gastronômicos estão:

Alemanha: Chef Fábio Rodrigo com o restaurante Herr Pfeffer

Argentina: Malta Beef Club, representado pelo sócio Marcelo Malta

Bélgica: O prestigiado chef Frédéric de Maeyer, presente desde a primeira edição

França: Em homenagem à Temporada França-Brasil 2025, os chefs Jérôme Dardillac e Luanna Malheiros trazem os sabores do Térèze, do Grupo Fairmont

Itália: A chef Heaven Delhaye, à frente do aclamado Heaven Cucina

Japão: Patrick Szklarz, sócio do restaurante Jappa da Quitanda

Portugal: O chef Alexandre Henriques com o restaurante Gruta do Fado

Brasil: Francisco Nóbrega, chef do QuiQui, vencedor do prêmio Sabores da Orla 2024

Além da culinária, o GSF oferece uma programação musical de peso, com shows de grandes nomes da música brasileira ao entardecer, criando o clima perfeito para aproveitar o festival com os amigos ou em família. Confira a programação musical:

02/08 (sexta-feira): Rodrigo Santos – 19h

03/08 (sábado): Tico Santa Cruz & O Rebu – 19h30

09/08 (sexta-feira): Sandra Sá – 19h

10/08 (sábado – Dia dos Pais): Leo Jaime – 19h

O festival celebra o Dia dos Pais (10/08) com uma programação especial para as famílias. Um dos grandes sucessos, o espaço Talentinho na Cozinha, retorna para transformar os pequenos em chefs por um dia, com oficinas criativas e educativas. Além disso, atividades recreativas e apresentações infantis estarão disponíveis ao longo dos quatro dias do evento.

E não para por aí! O evento também promove uma feira empreendedora, palestras, rodas de conversa e experiências culturais que valorizam a economia criativa e os produtores locais.

Como parte do compromisso social do evento, o ingresso solidário continua: o público pode garantir meia-entrada mediante a doação de 1kg de alimento não perecível. Mais de uma tonelada de alimentos já foi arrecadada nas edições anteriores — uma forma de se divertir e ainda ajudar quem precisa. 

Serviço:

Local: Terraço do Fashion Mall – Estrada da Gávea, 899 – São Conrado, Rio de Janeiro

Dias 02, 03, 09 e 10 de agosto (sábado e domingo)

Horário: Das 13h às 23h

Ingressos a partir de R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia solidária com 1kg de alimento) –  Os preços podem sofrer ajustes conforme lotes de venda de ingressos e o valor do ingresso não inclui consumo no festival

Venda online: https://www.ingresse.com/gastronomia-sem-fronteiras/

Entrada gratuita para crianças de até 10 anos

Mais informações: @gastronomiasemfronteiras

VINICIUS SHOW:o retorno de um ícone da música brasileira em Ipanema

O VINICIUS SHOW carrega uma história rica e profundamente conectada à alma musical de Ipanema. Fundado décadas atrás como uma das principais casas de música ao vivo da Zona Sul carioca, o espaço tornou-se um ponto de encontro para os amantes da Bossa Nova e da MPB. Ao longo dos anos, recebeu apresentações inesquecíveis de artistas consagrados e foi palco de noites que celebraram o talento e a poesia de nomes como Tom Jobim, Baden Powell, Miúcha, João Donato, Toquinho e tantos outros.

Antes da reforma de 2019, o local tinha capacidade para cerca de 70 a 80 pessoas e era conhecido pelo ambiente intimista, a iluminação aconchegante e o clima boêmio que encantava o público. Era mais do que um palco: era um refúgio da boa música brasileira, onde o repertório clássico ganhava vida em interpretações emocionantes, com destaque permanente para o homenageado da casa, o eterno poetinha Vinícius de Moraes.

Agora, situado na Rua Vinícius de Moraes, 39, na icônica esquina de Ipanema onde também está o tradicional Restaurante Garota de Ipanema, o espaço reabre suas portas com uma proposta que une gastronomia, cultura e música brasileira de altíssima qualidade.

O ambiente é acolhedor, com uma decoração que remete aos anos dourados da Bossa Nova. Fotografias históricas e memorabilia homenageiam os grandes nomes da música brasileira, criando uma atmosfera nostálgica e elegante. O espaço é dividido em dois andares: no térreo funciona o restaurante, enquanto o andar superior é reservado às apresentações musicais ao vivo, que prometem encantar cariocas e turistas.

Com a reforma, o VINICIUS SHOW foi totalmente modernizado e ampliado, agora com capacidade para até 150 pessoas. A nova estrutura de som e luz, aliada a uma iluminação especial e uma decoração que celebra os artistas que já passaram por seu palco, reforça o espírito original da casa. Vinícius de Moraes e seu inseparável parceiro Tom Jobim continuam em destaque, eternos símbolos da poesia e da melodia brasileiras. A recepção do público será conduzida pelo carismático maître Garrincha, figura emblemática da vida noturna carioca.

A programação musical é um dos grandes atrativos da casa. De quinta a domingo, a partir das 20h, artistas consagrados da MPB se apresentam interpretando clássicos de Vinícius, Tom Jobim, João Gilberto e outros ícones. As performances são intimistas e emocionantes, proporcionando ao público uma verdadeira imersão na essência da música brasileira.

Programação de Reabertura:

Dias 24 e 25/07 (quinta e sexta, às 21h): Homenagem a Sergio Mendes com Victor Biglione, Marcos Ariel, Helbe Machado e Pri Viana

Dias 26 e 27/07 (sábado às 20h e 22h30, domingo às 20h): Maria Creuza no show “Saudade do Poetinha Vinicius de Moraes”

Dia 31/07 (quinta, às 21h): Marcos Ariel no show “Piano com Tom Jobim”

Dia 01/08 (sexta, às 20h e 22h30): Wagner Tiso e Toninho Horta em Homenagem ao Clube da Esquina

Dia 02/08 (sábado, às 21h): Thais Motta com o show #BossaNovaSambaJazz

Dia 03/08 (domingo, às 20h): Lenna Pablo & Jimmy Santa Cruz no show “Samba e Bossa”

Além da Bossa Nova, outros estilos e artistas brasileiros serão homenageados em apresentações que prometem ser verdadeiramente inesquecíveis. O VINICIUS SHOW se consolida, assim, como um novo (e ao mesmo tempo histórico) templo da música brasileira no coração de Ipanema, celebrando o legado de seus grandes mestres e mantendo viva a alma da nossa cultura.

SERVIÇO: 

O Vinicius Show – Rua Vinicius de Moraes 39, Ipanema 

Capacidade da casa: 150 lugares

Ingressos a partir dos R$ 60,00 (a meia para estudantes, jovens até 21 anos e acima dos 65)

Indicação: 18 anos

Paulo Ricardo XL: 40 anos de sucessos em show histórico no Rio

Um dos maiores nomes da música brasileira, Paulo Ricardo comemora quatro décadas de carreira com a grandiosa turnê Paulo Ricardo XL, que chega ao Rio de Janeiro no dia 8 de agosto, no palco do Qualistage, em uma apresentação especial e repleta de emoção.

Mais do que um show, Paulo Ricardo XL é uma verdadeira viagem pela história da música nacional e pela trajetória multifacetada de um artista que soube se reinventar sem perder sua essência. Da explosão nos anos 1980, como vocalista e líder da icônica banda RPM, até os projetos mais recentes que transitam com elegância entre o rock, o pop, a MPB e a música romântica, o espetáculo reúne sucessos, surpresas e muita energia.

No repertório, estão hits que marcaram época como “Louras Geladas”, “Olhar 43”, “A Cruz e a Espada”, “Rádio Pirata”, e também momentos mais intimistas e inéditos nos palcos, como “Só Me Fez Bem”, do álbum O Amor me Escolheu, além de “Quatro Coiotes”, pérola do terceiro disco do RPM, e “Chega de Saudade”, homenagem à bossa nova, gravada ao lado de Toquinho no disco em tributo a Vinicius de Moraes.

O público também vai relembrar canções que se tornaram temas de novelas e programas da TV brasileira, como “Sonho Lindo” e “Imagine”, esta última em uma versão autorizada por Yoko Ono. E claro, não poderia faltar  “Vida Real”, música tema do Big Brother Brasil, que há 25 anos ecoa nas telas e rádios do país.

Com direção de arte de Glauber Vianna, responsável por trabalhos com nomes como Roberto Carlos, Tribalistas, Paralamas do Sucesso e Gilberto Gil, a cenografia conta com três telões de última geração, iluminação impactante assinada por Marcelo Sacramento, e figurinos ousados e sofisticados criados por Camargo, marca registrada de Paulo Ricardo.

A turnê, que estreou no Teatro Bradesco, em São Paulo, no dia 13 de junho, vem percorrendo o Brasil em apresentações especiais, reunindo fãs de todas as gerações. Aos 61 anos, Paulo Ricardo segue em plena forma, com voz marcante e carisma de sobra, mostrando por que se mantém relevante no cenário musical há tanto tempo.

Serviço: 

Apresentação: 08/08/2025 às 21h30 – horário de Brasília.

Abertura dos portões: 19h30

Local: Qualistage

Endereço: Avenida Ayrton Senna, 3000, Barra da Tijuca, Rio de Janeiro – RJ CEP: 22775-003

Classificação: 18 anos.

Ingressos: bilheteria do Qualistage ou pelo site : www.ticketmaster.com.br

 Ivan Lins Celebra 80 Anos no Palco do Vivo Rio

Prepare-se para uma noite inesquecível! No dia 26 de julho, às 21h, o Vivo Rio recebe a estreia nacional do emocionante show Ivan Lins 80, uma celebração à vida e à obra de um dos maiores nomes da música brasileira.

Com mais de cinco décadas de carreira, Ivan Lins é autor de sucessos que marcaram a história da nossa música, como Madalena, Começar de Novo, Velas Içadas e Novo Tempo. Sua obra ultrapassou fronteiras, sendo gravada por grandes nomes da música internacional, como Sarah Vaughan, Ella Fitzgerald e Sting. Vencedor de prêmios importantes, incluindo Grammys Latinos, Ivan é reconhecido mundialmente por sua sofisticação harmônica e por letras que misturam lirismo, crítica social e esperança.

No show que celebra seus 80 anos de vida, Ivan sobe ao palco para revisitar seus maiores sucessos e compartilhar histórias que atravessam gerações. A apresentação conta ainda com as participações especiais de Fafá de Belém, Leila Pinheiro e Cláudio Lins, em momentos de pura emoção e cumplicidade.

O espetáculo faz um passeio pela trajetória musical de Ivan, desde os Festivais até os dias atuais, tocando temas como amor, natureza, justiça social e nacionalismo. Além disso, o artista abre o coração ao interpretar canções que marcaram sua infância e vida pessoal, homenageando outros grandes compositores que influenciaram sua formação.

Com direção musical do próprio Ivan Lins e direção artística assinada por seu filho Cláudio Lins, o show promete ser um marco na carreira desse ícone da música brasileira.

Venha viver essa noite de celebração, memória e música no Vivo Rio. Um tributo à história de Ivan Lins — e à história do Brasil contada em canções.

 

 

Serviço: 

Data: 26 de julho

Local: Vivo Rio – Av. Infante Dom Henrique, 85 – Glória – Rio de Janeiro – RJ

Abertura: 19:00 – Início: 21:00

ingressos: www.ticket360.com

Clássico dos Anos 60, Hair ganha nova montagem no Rio

Prepare-se para uma viagem emocionante no tempo e na alma com a nova montagem brasileira de Hair, o musical que virou símbolo de liberdade, juventude e transformação.

Muito mais do que um espetáculo, Hair é um grito de uma geração que mudou o mundo — e que, quase 60 anos depois, continua ecoando com força. Ícone do movimento hippie e das revoluções culturais das décadas de 60 e 70, o musical retorna aos palcos em uma superprodução vibrante dirigida por Charles Möeller & Claudio Botelho, com produção da Aventura, de Aniela Jordan e Luiz Calainho.

Em cartaz no Teatro Riachuelo Rio, essa nova versão promete tocar o público com sua mensagem atemporal de amor, paz, diversidade e consciência. Desde sua estreia em um pequeno teatro off-Broadway, em 1967, Hair se tornou um marco na história do teatro mundial — virou filme, conquistou plateias nos quatro cantos do planeta e atravessou gerações com sua potência artística e política.

No palco, trinta artistas dão vida a uma tribo cheia de energia e inquietações, embalada por músicas que transcenderam o teatro e se tornaram verdadeiros hinos, como Aquarius e Let the Sunshine In. O elenco mistura rostos conhecidos e novos talentos selecionados entre milhares de candidatos em audições abertas por todo o Brasil. Entre os protagonistas, estão Rodrigo Simas (Berger) e Eduardo Borelli (Claude), acompanhados por Estrela Blanco, Thati Lopes, Drayson Menezes, Giovanna Rangel, Beatriz Martins, Pietro Dal Monte, Thany Parente, Vinicius Cafer, Wagner Lima, Rafa Vieira, entre muitos outros nomes que formam um time potente e diverso.

A origem do espetáculo também é revolucionária. Criado por Gerome Ragni e James Rado, o texto nasceu do desejo de captar o espírito de uma juventude inconformada com guerras, preconceitos e repressões. Em apenas três meses, o compositor Galt MacDermot deu forma musical a esse sentimento coletivo, criando uma trilha sonora que traduz o desejo por um mundo mais justo, livre e humano.

Hair não é apenas um retrato do passado — é um espelho do presente. Suas canções e mensagens continuam atuais, pulsantes, necessárias. É um convite à reflexão, ao encontro, à emoção. Uma celebração da vida em sua forma mais intensa e verdadeira.

Não perca essa experiência única. Viva Hair. Sinta Hair. Deixe-se levar por essa revolução que acontece no palco — e dentro de você

SERVIÇO:

04 de julho a 21 de setembro

Local: Teatro Riachuelo – Rua do Passeio 38/40 – Centro, Rio de Janeiro

Quinta e sexta-feira, às 20h / Sábado, às 16h e 20h / Domingo, às 15h

Valores: R$50,00 a R$300,00

Vendas: https://www.ingresso.com/evento/hair1

Classificação: 18 anos

116 anos do Theatro Municipal: comemoração abre as portas com mega programação e ópera de Bizet

foto site Free Walker Tours

Julho é mês de festa no Theatro Municipal do Rio de Janeiro. No dia 14, um dos mais importantes patrimônios culturais do Brasil celebra 116 anos de história com uma programação gratuita e diversificada, aberta ao público desde as primeiras horas da manhã até o fim da noite.

As comemorações têm início às 9h com a tradicional apresentação da Banda dos Fuzileiros Navais. Em seguida, às 10h, o Coral francês Ensemble Vocal du Conservatoire de Rouen, sob regência de Karl Espinasse, se apresenta na escadaria interna do teatro. Às 11h, no Foyer, será a vez do Quarteto de Cordas Ornamentus, formado por musicistas mulheres da série Candlelight Concerts.

Ao meio-dia, o público poderá assistir à Ópera do Meio-Dia, projeto recém-retomado após mais de duas décadas, com a exibição da comédia A Italiana em Argel, de Rossini, sob a regência de Cyrano Sales, na escadaria interna.

fotos de divulgação

A partir das 13h, o Salão Assyrio recebe as alunas da Escola Estadual de Dança Maria Olenewa (EEDMO), seguidas, às 13h30, pela apresentação da Cia BEMO, companhia jovem da escola. Às 14h, o Ballet do Theatro Municipal assume o palco no mesmo espaço. No mesmo horário, o público poderá participar de uma Visita Guiada Especial pelos ambientes históricos do prédio, com acesso à exposição Entre o Rio dos Pássaros Pintados e o Rio de Janeiro, realizada em parceria com o Consulado do Uruguai.

(foto: Marcus Gusmão) – Os Pequenos Mozart e Amadeus

Na área externa do teatro, às 15h, a Orquestra Ação Social pela Música, sob regência de Fiorella Solares, se apresenta no Boulevard da Avenida Treze de Maio. Já às 16h, na escadaria interna, os Pequenos Mozart e Amadeus, grupos infantis dirigidos pela violinista Suray Soren, encantam o público vestidos a caráter. Às 17h, a Banda Sinfônica IBME, regida por Moana Martins, realiza um concerto na escadaria externa.

Às 18h, no Salão Assyrio, haverá uma palestra gratuita sobre a ópera Os Pescadores de Pérolas, de Georges Bizet — que será apresentada em seguida, às 19h, com seu ensaio geral na Grande Sala, marcando o encerramento das comemorações no dia.

A nova montagem da ópera homenageia os 150 anos de falecimento de Bizet e traz de volta ao palco do Municipal uma obra que não era encenada há duas décadas. Com Patrocínio Oficial da Petrobras, o espetáculo conta com o Coro e a Orquestra Sinfônica do TMRJ, sob a regência de Luiz Fernando Malheiro, e direção cênica de Julianna Santos. O elenco reúne grandes nomes da ópera nacional e internacional, como Ludmilla Bauerfeldt, Michele Menezes, Carlos Ullán, Caio Duran, Vinícius Atique, Homero Velho, Murilo Neves e Leonardo Thieze.

Julianna Santos e Germana Puppin
Clara Paulino e Germana Puppin

A estreia oficial do espetáculo será no dia 16 de julho, às 19h. A temporada segue com récitas nos dias 18, 24 e 26 (sempre às 19h), além de sessões especiais no domingo, dia 20, às 17h, e no dia 22, às 14h, quando o Theatro abrirá as portas para o Projeto Escola Arte Educação Petrobras, oferecendo acesso gratuito à cultura para estudantes da rede pública.

Sinopse

Ambientada na ilha de Ceilão (atual Sri Lanka), Os Pescadores de Pérolas narra a história de dois amigos, Nadir e Zurga, cuja amizade é colocada à prova quando ambos se apaixonam pela mesma mulher: Leila, uma sacerdotisa hindu dividida entre o amor e o voto de castidade. A trama é marcada por dilemas de fé, lealdade e sacrifício, envoltos na beleza da música de Bizet.

Programação dia 14 de julho:

9h – apresentação Fuzileiros Navais – escadaria da frente do Theatro Municipal

10h – Escadaria interna – Coral Ensemble vocal Du Conservatoire Di Rouen – França

11h – Quarteto Ornamentus – Foyer

12h – Escadaria interna Ópera do Meio-Dia –  A Italiana em Argel, comédia de Gioachino Rossini

13h – Escola Estadual de Dança Maria Olenewa (EEDMO) – apresentação de bailarinas da Escola – Salão Assyrio

13h30 – Cia BEMO – Salão Assyrio

14h – Ballet do Theatro Municipal (BTM) – Salão Assyrio

15h – ASM (Ação Social pela Música) – Boulevard da Av. Treze de Maio

16h – Escadaria interna – Grupos Os Pequenos Mozart e Amadeus

17h – Banda Sinfônica IBME – Escadaria externa do Theatro

18h – Palestra da ópera Os Pescadores de Pérolas – Salão Assyrio

19h – Apresentação Os Pescadores de Pérolas, de Bizet, no palco principal

Ingressos para o dia 14 de julho:

Data: 14 de julho – segunda-feira

Horários: 9h até 19h (ver programação acima)

Entrada franca sujeita à lotação

A retirada de ingressos será feita uma hora antes de cada apresentação na lateral da Avenida Rio Branco. Para o ensaio geral da Ópera Os Pescadores de Pérolas, de Bizet – que acontecerá no dia 14 de julho, às 19h –  serão disponibilizados dois ingressos por CPF, somente através do site (theatromunicipal.rj.gov.br).O link dos ingressos também estará disponível nas redes sociais do Theatro

Programação para a ópera Os Pescadores de Pérolas, de Bizet

Datas: 14 de julho (aniversário do Theatro – programação gratuita); 16,18,24 e 26, às 19h/ Dia 20, às 17h/ Dia 22, às 14h (Projeto Escola)

Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro

Endereço: Praça Floriano, s/n° – Centro

Duração: 1h45 + intervalo 

Classificação: 12 anos

Ingressos:

Frisas e Camarotes – R$90 (ingresso individual)

Plateia e Balcão Nobre – R$80

Balcão Superior e Lateral – R$50

Galeria Central e Lateral– R$20

Ingressos através do site www.theatromunicipal.rj.gov.br ou na bilheteria do Theatro

 

Antes de cada espetáculo, haverá uma palestra gratuita sobre a obra e suas curiosidades com a presença de um intérprete de libras

Serviço:

Theatro Municipal de Portas Abertas – aniversário 116 anos

Endereço: Praça Floriano, s/nº – Centro

Ingressos através do site www.theatromunicipal.rj.gov.br ou na bilheteria do Theatro