Temporada 2025 do Batuke do Pretinho agita o Vivo Rio com convidados especiais

A roda de samba mais famosa do Rio de Janeiro prepara sua temporada 2025 com noites históricas e convidados de peso. O Batuke do Pretinho retorna à Varanda do Vivo Rio trazendo toda a tradição, a energia e a alegria que tornaram o evento um verdadeiro fenômeno da música brasileira.

Na abertura da temporada, Pretinho da Serrinha recebeu Caetano Veloso, em um show marcante que emocionou o público com clássicos e grandes momentos. Já no dia 20 de novembro, foi a vez de Lulu Santos subir ao palco, em uma noite que uniu o samba de raiz à força do pop e do rock nacional, duas apresentações que já entraram para a história do projeto.

Agora, após esses encontros especiais, Pretinho segue comandando a roda de samba e recebendo novos convidados semanalmente. Para as próximas semanas, já estão confirmados nomes como Fernanda Abreu, Zeca Pagodinho, Maria Rita, Diogo Nogueira e Xande de Pilares, garantindo apresentações que prometem renovar a tradição do Batuke com novas parcerias, ritmos e surpresas.

Criado em 2021 pelo multi-instrumentista, compositor e produtor Pretinho da Serrinha, vencedor de três Grammys Latino na categoria Melhor Álbum de Samba/Pagode, o Batuke do Pretinho nasceu como uma celebração da música brasileira e do samba carioca. Desde a estreia na praia de Copacabana, onde reuniu cerca de 120 mil pessoas, o evento conquistou fãs e artistas, tornando-se referência de qualidade, tradição e inovação. Ao longo dos anos, nomes como Marisa Monte, Martinho da Vila e Milton Nascimento passaram pela roda, transformando cada encontro em uma experiência única.

“Para o povo do samba, para quem gosta de samba, porque quem não gosta, bom sujeito não é, sigo contando com a presença de todo mundo esse ano. O samba precisa dessa energia e dessa força. O jogo nunca está ganho; estamos sempre subindo mais um degrauzinho. Vai ser da melhor qualidade, eu tenho certeza!”, afirma Pretinho da Serrinha.

Nascido em Madureira, no berço do samba carioca, Pretinho cresceu cercado pela música e se tornou mestre de bateria do Império Serrano aos 10 anos. Entre 2012 e 2014, recebeu cinco indicações ao Grammy Latino, vencendo três como produtor musical ao lado de grandes nomes como Maria Rita, Martinho da Vila e Xande de Pilares. Ao longo da carreira, colaborou com artistas como Caetano Veloso, Seu Jorge, Marisa Monte, Marcelo D2 e Lulu Santos, construindo uma trajetória que atravessa gerações e ritmos.

O Batuke do Pretinho não é apenas uma roda de samba: é uma celebração da cultura brasileira e da força do nosso ritmo mais popular. Com o pagode ocupando o topo das paradas do país em 2025, o evento reafirma a pluralidade e a potência da música nacional, unindo tradição e inovação em cada acorde

Serviço:

Batuke do Pretinho no Vivo Rio

Local: Varanda do Vivo Rio

Endereço: Av. Infante Dom Henrique, 85 – Parque do Flamengo, Rio de Janeiro – RJ
Abertura dos portões: 18h00
Horário do show: 20h00
Classificação: 18 anos
Formato: Show semanal

Datas das apresentações:

  • 27 de novembro
  • 04 de dezembro
  • 14 de dezembro
  • 21 de dezembro
  • 28 de dezembro

Informações importantes:
O Batuke do Pretinho acontecerá semanalmente, sempre com convidados especiais. Para consultar a programação completa, conferir quem se apresenta em cada data e garantir ingressos, acesse o site oficial do Vivo Rio.

Vendas:
www.ticket360.com.br – Compre pelo site ou aplicativo

“Anaconda” tem pré-estreia no Rio com Selton Mello

Selton Mello participou da pré-estreia do filme “Anaconda” no Rio de Janeiro, realizada nesta quarta-feira 17, no Cine Odeon. O evento reuniu familiares, amigos e convidados para celebrar o lançamento do longa, que chega aos cinemas de todo o Brasil no dia 25 de dezembro, com distribuição da Sony Pictures.

No filme, Selton interpreta o personagem Carlos Santiago e fez questão de dividir o momento especial com o irmão Danton Mello e o pai Dalton Mello, que também estiveram presentes na noite. Em clima de emoção, o ator homenageou a mãe ao usar um anel que pertencia a ela e celebrou o aniversário do pai, que completa 84 anos no dia 25 de dezembro, data da estreia do filme, com um bolo em formato de cobra.

Um dos destaques da pré-estreia foi a escultura de uma cobra em movimento, que chamou a atenção do público. A peça já havia sido exibida na CCXP25, em São Paulo, e agora segue para exposição no cinema do Norte Shopping, no Cachambi. A escultura foi criada por profissionais do Carnaval Carioca, com produção criativa de Gabriel Haddad e Leonardo Bora, da Unidos de Vila Isabel, coreografia de Hélio e Beth Bejani, da Acadêmicos do Grande Rio, e movimentos desenvolvidos pelo escultor Alex Salvador.

Dirigido por Tom Gormican (O Peso do Talento), o novo “Anaconda” se passa na Amazônia e aposta no humor e na aventura para conquistar toda a família durante as férias. A trama acompanha Doug (Jack Black) e Griff (Paul Rudd), dois amigos que decidem refazer o filme que marcou suas juventudes, mas acabam enfrentando uma anaconda gigante de verdade.

Com uma proposta leve e divertida, “Anaconda” promete ação, humor e entretenimento para todas as idades a partir do dia 25 de dezembro, exclusivamente nos cinemas.

FICHA TÉCNICA

Direção: Tom Gormican

Roteiro: Tom Gormican & Kevin Ette

Produção: Brad Fuller, Andrew Form, Kevin Etten and Tom Gormican

Produção executiva: Samson Mücke

Elenco: Jack Black, Paul Rudd, Steve Zahn, Thandiwe Newton, Daniela Melchior, Selton Mello

 

Ubook é indicada ao Prêmio Rose d’Or Latino na categoria Áudio

A Ubook foi indicada ao Prêmio Rose d’Or Latino, na categoria Áudio, com a audiossérie The Red Harlequin, uma produção original da plataforma. A série de fantasia é narrada pelo ator João Bellotto e conta com a participação de mais de trinta atores, entre eles Eriberto Leão, Leonardo Franco e Isabel Guéron. Considerada uma das mais importantes premiações internacionais dedicadas à excelência em conteúdo e narrativas inovadoras, a indicação reforça o investimento da Ubook em produções autorais de alta qualidade e no fortalecimento do áudio como linguagem criativa.

Criado em 1961, na Suíça, o Prêmio Rose d’Or é uma das mais tradicionais premiações do setor de entretenimento. A versão latino-americana foi criada para valorizar projetos que se destacam pela originalidade, qualidade artística e inovação de formato.

Ao incluir o áudio entre suas categorias, o Rose d’Or Latino reconhece o som como uma linguagem artística completa, capaz de unir dramaturgia, narrativa e experiência sensorial no mesmo nível do cinema, da televisão e do conteúdo digital. A categoria Áudio avalia critérios como roteiro, produção sonora, trilha, ambientação, interpretação vocal, impacto cultural e inovação.

A indicação de The Red Harlequin representa um reconhecimento tanto da obra quanto da trajetória da Ubook no desenvolvimento de conteúdos premium e multiplataforma. Vale destacar que esta é a primeira vez que uma produção de uma plataforma brasileira é indicada na categoria Áudio, reforçando o papel pioneiro da Ubook na produção de audiobooks, audiosséries e documentários em áudio.

Além da categoria Áudio, o Brasil também concorre em outras frentes da premiação, como Minissérie, Telenovela, Docussérie e Branded Entertainment, com produções de grandes plataformas e estúdios nacionais.

Sobre The Red Harlequin

Baseada na série literária de fantasia escrita por Ricardo Ricci, The Red Harlequin se passa em um mundo rigidamente controlado por um regime autoritário que utiliza o entretenimento e os espetáculos como ferramentas de dominação social. Nesse cenário, a população vive sob vigilância constante, enquanto o medo é mascarado por performances públicas.

A trama acompanha a ascensão de uma figura misteriosa conhecida como Red Harlequin, símbolo de resistência que desafia o sistema a partir de dentro, usando inteligência e estratégia para expor as contradições do regime. Ao longo da narrativa, alianças inesperadas são formadas, segredos vêm à tona e personagens enfrentam conflitos entre lealdade, traição e sobrevivência.

Em entrevista, o autor Ricardo Ricci contou que criou a obra há cerca de dez anos, inspirado por grandes movimentos sociais globais. Segundo ele, a intenção era incentivar jovens leitores a questionarem o status quo e lutarem pelo que acreditam ser justo. O autor também celebrou a adaptação brasileira, destacando o cuidado e a originalidade da produção em áudio.

A adaptação da Ubook transforma os cinco livros da série em uma experiência imersiva, com mais de 30 atores interpretando cerca de 50 personagens, trilha sonora original e desenho de som cinematográfico. A produção tem narração e participação de João Bellotto e reúne nomes conhecidos da dramaturgia brasileira, elevando a complexidade emocional e narrativa da história.

Com essa indicação ao Prêmio Rose d’Or Latino, The Red Harlequin reafirma a força do áudio como linguagem narrativa e consolida a Ubook como referência em produções originais reconhecidas internacionalmente.

Sobre a Ubook

Lançada no início de outubro de 2014, a Ubook é o maior aplicativo de audiotainment da América Latina. Por um valor mensal é possível ter acesso ilimitado a todo o catálogo através do aplicativo. Além dos audiobooks e podcasts, a Ubook inovou o segmento trazendo também séries e documentários originais, notícias e e-books. A plataforma conta ainda com a Ubook Music e a Ubook FM, que oferecem música de diversos gêneros para assinantes e não assinantes. Para saber mais, acesse: www.ubook.com. Nas redes sociais: @ubookapp.

Ficha técnica

Título da Série: The Red Harlequin

Formato: Audiobook

Produtora: Ubook – UBK Publishing House

Autor do livro: Roberto Ricci 

Diretora de Elenco: Shirley Klein

Diretora de Conteúdo e Produção: Cristina Albuquerque

Produção Executiva: Cristina Albuquerque, Maíra Oliveira e Shirley Klein

Coordenação de Produção: Maíra Oliveira

Roteiro de Sound Design: Shirley Klein

Sound Design: José Maria Almeida

Elenco / Casting:
João Belloto como Asheva

Eriberto Leão como Chtomio

Leonardo Franco como Grande Ancião

Isabel Gueron como Mãe do Asheva

Otto Jr como Pai do Asheva

Dom Vitor como Andahar

Claudio Amado como Arauto Azul

Tarcisio Pureza como Astor

Fabio Darrochela como Comerciante Azul

Luiz Nunes como Diretor Paetco e Narrador Neutro

Ingo Ostrovsky como Grande Vizir (Staffan Viura)

Fernando Prado como Orador

Entre outros. 

“Infinito Samba”: Diogo Nogueira anuncia turnê comemorativa de 20 anos

Diogo Nogueira anuncia a turnê “Infinito Samba”, um espetáculo especial que celebra 20 anos de carreira e reafirma sua conexão profunda com o samba de raiz, sempre com um olhar aberto para o futuro. Com estreia prevista para março de 2026, a turnê promete ser um grande encontro entre tradição, emoção e inovação.

O lançamento da turnê “Infinito Samba” aconteceu no palco do Teatro Rival, no dia 16 de dezembro, um local carregado de significado na trajetória de Diogo Nogueira. A escolha não foi por acaso: foi exatamente nesse palco emblemático que o artista realizou seu primeiro show, dando início a uma carreira que hoje completa duas décadas de sucesso e reinvenção.

Apresentado pelo Ministério da Cultura e Petrobras o projeto é realizado pela Orin Produções e PECK e nasce com a proposta de valorizar a força cênica do samba em sua forma mais viva e contemporânea.

Reconhecido como o elo entre o samba de ontem e o de amanhã, Diogo leva ao palco sua história, seu carisma e uma musicalidade que atravessa gerações. Em “Infinito Samba”, ele transforma essa trajetória em uma experiência envolvente, que une música, estética e emoção.

No palco, o artista se apresenta ao lado de sua banda e de uma grande orquestra, criada especialmente para o espetáculo. Os arranjos inéditos dão novas cores ao repertório e ampliam a intensidade de cada canção, sem perder a alma do samba.

A direção artística é de Rafael Dragaud, que define o espetáculo como uma verdadeira viagem afetiva e histórica: um mergulho no universo do samba, capaz de dialogar com diferentes sentimentos, tempos e regiões do Brasil.

O repertório reúne grandes sucessos da carreira, homenagens às influências que moldaram sua identidade, incluindo a herança de João Nogueira, e novas composições. O roteiro musical passa por clássicos, canções românticas, clima de gafieira e momentos que remetem à roda de samba e à favela.

A proposta visual é outro ponto alto. Cenário, luz, figurino e uma arquitetura de LED criam um espetáculo impactante, pensado para envolver o público do início ao fim, sempre guiado pela emoção que a música desperta.

“Infinito Samba” é mais do que uma comemoração: é a prova de que Diogo Nogueira segue em movimento, respeitando suas raízes, ampliando caminhos e apontando novos destinos para o samba, com liberdade, alegria e muita verdade.

DATAS DA TURNÊ “INFINITO SAMBA”:

01/03/2026 | Rio de Janeiro – Farmasi Arena
https://www.ticket360.com.br/evento/32285/ingressos-para-diogo-nogueira

06/03/2026 | São Paulo – Tokio Marine Hall
https://www.ticketmaster.com.br/event/diogo-nogueira-tokio-marine-hall
*PRÉ-VENDA EXCLUSIVA PARA CLIENTES TOKIO MARINE

20/03/2026 | Porto Alegre – Auditório Araújo Vianna
https://bileto.sympla.com.br/event/114444/d/355569

27/03/2026 | Curitiba – Teatro Positivo
https://www.diskingressos.com.br/event/2157

10/04/2026 | Brasília – Centro de Convenções Ulysses Guimarães
https://www.bilheteriadigital.com/infinito-samba-diogo-nogueira-10-de-abril

24/04/2026 | Salvador – Concha Acústica
https://bileto.sympla.com.br/event/114439/d/355514/s/2398809

02/05/2026 | Recife – Classic Hall
https://www.bilheteriadigital.com/infinito-samba-diogo-nogueira-recife-02-de-maio

09/05/2026 | Fortaleza – Praça Verde do Dragão do Mar
https://ingresse.com/diogo-nogueira-infinito-samba/

06/06/2026 | Belo Horizonte – BeFly Hall
Ingressos em breve.

20/06/2026 | Rio de Janeiro – Parque Madureira (Gravação do audiovisual)
Ingressos em breve.

EM BREVE | Belém – EM BREVE

Rio de Janeiro sediará o Golden Globes Tribute Gala pela primeira vez no Brasil

Marco Antonio Lima/ Prefeitura do Rio

O Rio de Janeiro sediará, pela primeira vez, um evento oficial do Globo de Ouro, Golden Globes, no Brasil. A cidade foi anunciada como sede do Golden Globes Tribute Gala, uma das mais importantes celebrações do cinema e da televisão mundial, que acontecerá em 18 de março de 2026, no Belmond Copacabana Palace, na Zona Sul.

O anúncio foi feito na manhã desta quarta-feira (17), durante um evento realizado na Cinemateca do Museu de Arte Moderna (MAM), no Centro do Rio. Na ocasião, a Prefeitura oficializou uma parceria de três anos para a realização do Tribute Gala na cidade, consolidando o Rio como um dos principais polos internacionais do audiovisual.

O Golden Globes Tribute Gala é um evento independente da cerimônia principal do Globo de Ouro, promovida anualmente pela Associação de Imprensa Estrangeira de Hollywood (HFPA). O gala tem como proposta homenagear exclusivamente talentos brasileiros do cinema e da televisão, reforçando o protagonismo do país no cenário audiovisual internacional. Todos os artistas indicados na premiação serão brasileiros.

A noite será um evento formal e exclusivo, com cerca de 350 convidados, entre artistas, diretores, produtores, líderes da indústria e aproximadamente 100 convidados internacionais. A programação inclui tapete vermelho, jantar de gala, cerimônia de premiação e show de encerramento. Serão entregues os prêmios de Melhor Ator, Melhor Atriz, Ator Revelação, Atriz Revelação e Conjunto da Obra.

Marco Antonio Lima/ Prefeitura do Rio

A escolha do Rio de Janeiro aconteceu após uma análise de cidades-sede internacionais e levou em conta o patrimônio cultural da cidade e sua relevância na indústria audiovisual. Para o prefeito Eduardo Paes, a decisão reafirma o papel do Rio como capital cultural do país e como destino de grandes eventos internacionais.

O vice-prefeito Eduardo Cavaliere destacou que a chegada do Golden Globes ao Rio fortalece o calendário cultural da cidade e comprova o sucesso das políticas públicas voltadas para o audiovisual, setor que gera emprego, renda e visibilidade internacional.

O evento acontece em um momento de grande destaque do cinema brasileiro no exterior, com produções como Ainda Estou Aqui, de Walter Salles, e O Agente Secreto, de Kleber Mendonça Filho, que ampliaram a presença do Brasil nas principais premiações internacionais.

A presidente do Globo de Ouro, Helen Hoehne, afirmou que o Tribute Gala representa uma nova fase da premiação, ampliando sua presença global e reconhecendo talentos latino-americanos. A expectativa é que, após três anos, o evento possa evoluir para o Golden Globes Latin America.

Marco Antonio Lima/ Prefeitura do Rio

No Brasil, o Golden Globes Tribute Gala é realizado por uma parceria entre Raoni Carneiro e João Paulo Affonseca com Uri Singer e Orlando John, da Urland Ventures, detentora da licença oficial do evento, com produção da Musicalize. A TV Globo será a parceira de mídia, e a Ello Agency, liderada por Paula Bezerra de Mello, responde pela estratégia e execução das relações públicas.

O chairman do Golden Globes Tribute Gala, João Lucas Melo Brásio, celebrou a chegada do evento ao país e destacou que a realização no Copacabana Palace simboliza o reconhecimento global da indústria criativa brasileira e o protagonismo do Brasil no cenário audiovisual atual.

A Prefeitura do Rio informou que mais detalhes sobre a programação e os homenageados serão divulgados no início de 2026. O evento passa a integrar oficialmente o calendário internacional do Globo de Ouro e reforça o Rio de Janeiro como palco de grandes celebrações culturais.

 

Ellen de Lima & Rodrigo Almeida celebram a música que atravessa gerações

No dia 18 de dezembro, o palco do Vinícius Show Bar, em Ipanema (RJ), será cenário de uma noite histórica e cheia de emoção. Ellen de Lima, diva da era de ouro do rádio e uma das vozes mais marcantes da música brasileira, sobe ao palco ao lado do filho, o cantor luso-brasileiro Rodrigo Almeida, para um espetáculo especial que celebra os grandes clássicos da MPB, boleros inesquecíveis e canções autorais.

Com uma carreira consagrada, Ellen de Lima é referência absoluta da música brasileira, tendo atravessado décadas como uma das principais intérpretes do rádio nacional, marcada por sua elegância, potência vocal e interpretações inesquecíveis que fizeram história. Sua trajetória se confunde com momentos emblemáticos da cultura musical do país, consolidando seu nome como um patrimônio vivo da nossa canção.

Rodrigo Almeida, por sua vez, construiu uma carreira sólida na Europa, onde vive há mais de 20 anos. Cantor, compositor e intérprete sensível, traz em sua obra a influência da música brasileira dialogando com sonoridades contemporâneas e internacionais, sem perder a essência afetiva que marca sua identidade artística.

O show “Ellen de Lima & Rodrigo Almeida – Canções que o Tempo Não Apaga” é um encontro raro entre gerações, memórias e histórias, conduzido por interpretações cheias de alma, arranjos delicados e a cumplicidade única entre mãe e filho. O repertório reúne sucessos imortalizados por Ellen, duetos inéditos e canções autorais de Rodrigo, revelando a continuidade de um legado artístico que une passado, presente e emoção.

Uma noite para recordar, sentir e cantar junto, com a sofisticação de quem vive a música e a certeza de que há canções que o tempo realmente não apaga.

Serviço: 

Ellen de Lima & Rodrigo Almeida – Canções que o Tempo Não Apaga

 Data: 18 de dezembro

Horário: 20h

Local: Restaurante Vinícius e Bossa Nova BarRua Vinícius de Moraes, 39, 2 ° andar, Ipanema

Ingressos: https://www.sympla.com.br/evento/ellen-de-lima-e-rodrigo-almeida-no-show-cancoes-que-o-tempo-nao-apaga/3217091?share_id=copiarlink 

Liesa anuncia Carnaval Fan Fest e leva a experiência da Sapucaí para Copacabana

@leonogueira_

O ritmo do maior espetáculo da Terra vai ganhar um novo cenário: a Praia de Copacabana. Em uma iniciativa inédita, o Rio Carnaval desembarca nas areias mais famosas do mundo com o Carnaval Fan Fest, uma grande ativação do projeto Rio Capital do Carnaval, promovida pela Liga Independente das Escolas de Samba do Rio de Janeiro (LIESA). A proposta é aproximar ainda mais o público da emoção da Sapucaí, oferecendo uma experiência gratuita, inclusiva e imersiva.

O evento ocupará uma área de 5 mil metros quadrados, próxima ao Posto 3, na altura da Rua República do Peru, e será inaugurado no dia 20 de janeiro, feriado de São Sebastião. Segundo a LIESA, a estrutura terá capacidade para receber até 15 mil pessoas e funcionará às sextas-feiras, sábados e domingos, além dos dias de desfiles oficiais, seguindo até o Sábado das Campeãs.

Ao longo da programação, o público terá acesso gratuito a apresentações das escolas de samba, encontros musicais, oficinas com profissionais do Carnaval e transmissões ao vivo dos ensaios técnicos, dos desfiles oficiais, da apuração das notas e do Desfile das Campeãs. Todo esse conteúdo será exibido no Palco Ó, Abre Alas!, a estrutura principal do Fan Fest.

@leonogueira_ COLETIVA SRCOM CARNAVAL

A estreia, no dia 20 de janeiro, promete entrar para a história com a formação da chamada “maior bateria do mundo”. Cerca de 1.200 ritmistas, representantes de todas as escolas do Grupo Especial, se reunirão sob o comando de Neguinho da Beija-Flor, com participação de personalidades do Carnaval, em uma ação que busca reconhecimento do Guinness World Records.

Com o conceito “Sinta o Carnaval”, o Fan Fest vai além dos shows e propõe vivências imersivas, como oficinas de percussão, aulas de samba, customização de fantasias, atividades sobre comissões de frente e interação direta com carnavalescos, permitindo que o público experimente, na prática, diferentes etapas de um desfile.

“Estamos quebrando as barreiras entre o público e a festa, convidando todos a não apenas assistir, mas também a sentir o Carnaval”, afirma Gabriel David, presidente da LIESA. “É um projeto que nasce para ser inclusivo, inovador e 100% carioca.”

A colunista Germana Puppin e o Neguinho da Beija-Flor

As noites do Carnaval Fan Fest também serão marcadas por grandes encontros da música brasileira no palco principal, reunindo artistas do samba e de outros gêneros. Entre as apresentações já previstas estão Belo com Neguinho da Beija-Flor (20/1), Pretinho da Serrinha com Marcelo D2 (24/1) e Jorge Aragão com Gilsons (14/2). Há ainda datas reservadas para shows de Mumuzinho, Marvvila, Alcione, Xande de Pilares e Iza.

O evento contará ainda com o Quintal Alas do Samba, espaço dedicado a oficinas e ativações sensoriais, e com o Reduto do Carnaval, área voltada a exposições de relíquias, fantasias e troféus históricos do samba carioca. A estrutura inclui também praça gastronômica, loja oficial do projeto e diversos espaços instagramáveis, como uma moldura com vista panorâmica para a orla de Copacabana.

A arena será totalmente cercada, com acesso controlado por ingressos gratuitos, emitidos de forma limitada por CPF, conforme apresentação oficial da LIESA. Uma experiência inédita que promete transformar Copacabana em um grande palco do Carnaval e levar a energia da Sapucaí para ainda mais perto do público.  Copacabana vai sambar. O Carnaval vai pulsar. E o mundo inteiro está convidado a sentir essa emoção

 

 

 

Serviço – Rio Capital do Carnaval Fan Fest

Local: Praia de Copacabana – Rua República do Peru (altura do Posto 3)

Datas: 20, 23, 24, 25, 30 e 31 de janeiro; 1º, 6, 7, 8, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 20 e 21 de fevereiro

 Entrada gratuita 

 

Magia de Quebra-Nozes ilumina o Theatro Municipal neste fim de ano

O Theatro Municipal do Rio se prepara para um fim de ano especial: além da ópera Quebra-Nozes, o público poderá vivenciar uma experiência completa com projeção mapeada na fachada e a tradicional Vila de Natal no Boulevard. A combinação de espetáculo, tecnologia e ambientação temática transforma a Cinelândia em um grande cenário de magia natalina.

A magia do Natal e de Quebra-Nozes, inspirado no conto de E.T.A. Hoffmann e na consagrada adaptação de Tchaikovsky, vai ocupar as ruas neste fim de ano. O clássico, que se tornou tradição natalina mundial, encerra a temporada artística patrocinada pela Petrobras, levando a experiência para além dos palcos e ampliando o acesso do público. Em 2025, o espetáculo novamente registrou alta demanda e sessões esgotadas em poucos dias.

A narrativa de Quebra-Nozes se passa em Nuremberg, no final do século XIX, e acompanha a história de Drosselmeyer, um misterioso fabricante de relógios e brinquedos. No palácio Real, ele cria uma armadilha que elimina metade dos ratos do reino. Para se vingar, o Rei dos Ratos rapta seu sobrinho, enfeitiçando-o para que Drosselmeyer não o reconheça, o menino é levado para um orfanato e passa a se transformar em um boneco Quebra-Nozes nas noites de Natal. O feitiço só será quebrado quando o boneco derrotar o Rei dos Ratos.

É véspera de Natal. O médico e prefeito da cidade, Jans Stahlbaum, e sua esposa, atendendo ao pedido da filha Clara, convidam os meninos do orfanato para a tradicional festa familiar. A celebração é aguardada com alegria pelos filhos do casal , Clara, Fritz e Louise, que esperam fazer novos amigos. Para Clara, este promete ser um Natal ainda mais especial.

“Preparamos um fim de ano especial para a população, levando a magia de Quebra-Nozes para além dos palcos e ampliando o acesso do público de forma democrática”, afirma Danielle Barros, Secretária de Estado de Cultura e Economia Criativa.

Projeção mapeada na Cinelândia

A partir de 12 de dezembro, sempre às 18h, a fachada do Theatro ganhará projeção mapeada criada pela Deeplab, unindo patrimônio histórico e tecnologia imersiva. A intervenção revisita cenas clássicas do ballet e transforma o edifício em uma grande tela ao ar livre. As apresentações ocorrem nos dias de espetáculo.

“A projeção busca envolver tanto o público do Theatro quanto os transeuntes da Cinelândia, esse local histórico que simboliza a arte carioca e brasileira”, explica Felipe Reif, fundador da Deeplab.

Vila de Natal no Boulevard

O Boulevard será transformado em uma charmosa Vila de Natal, com cenografia temática, atrações interativas e a tradicional árvore de mais de cinco metros já instalada.

“Queremos que o público vivencie este momento em cada área do Theatro, que é um patrimônio arquitetônico e histórico para todos nós”, afirma Clara Paulino, presidente da Fundação Teatro Municipal.

Serviço:

O QUEBRA-NOZES – Tchaikovsky

Ballet, Coro Feminino e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro

Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro

Endereço: Praça Floriano, S/N – Centro

Datas: 12/12 (ensaio geral), 13, 17, 18, 19, 20, 23, 26 e 27, às 19h

14/12, 21 e 28, às 17h

16/12 – 14h (Projeto Escola)

Duração: 1h40 + intervalo de 20 minutos

Classificação: Livre

Ingressos: ESGOTADOS

Acontecerá uma palestra gratuita no Salão Assyrio uma hora antes do início do espetáculo.

Projeção mapeada: a partir de 12 de dezembro, às 18h, na fachada do Theatro Municipal.
Ingressos: R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia com doação de brinquedo).
Vila de Natal: entrada gratuita – aberta ao público até 28/12 no Boulevard do Theatro.

Atenção: dias 24 e 25 de dezembro não funcionará 

Histórias que atravessam décadas: o novo livro de Reinaldo Paes Barreto

Nesta segunda-feira, dia 15 de dezembro, Reinaldo Paes Barreto receberá o público e convidados para o lançamento de seu novo livro, na Quimera Antiguidades, no Shopping Cassino Atlântico.

Um Camelo, Madame! é uma coletânea de 20 crônicas reais, interessantes e surpreendentes, nas quais Reinaldo Paes Barreto revive episódios marcantes, curiosos e inesperados vividos ao longo de sua trajetória no jornalismo, na cultura e nos bastidores da política brasileira.

Reinaldo Paes Barreto é jornalista, escritor e cronista com décadas de experiência. Ao longo da carreira, viveu encontros marcantes, conversou com personalidades históricas e testemunhou situações reais que parecem ficção. Com estilo leve e observador, ele transforma essas vivências em relatos cheios de vida.

No livro, o autor relata fatos interessantes e curiosos, como:

O encontro com Salvador Dalí em Paris
Reinaldo relembra o curso que fez com o artista e revela detalhes surpreendentes: o bigode de Dalí era ralo e branco, e ele colava extensões com pintinhas pretas para criar sua imagem icônica. Em outra cena inacreditável, Dalí chegou à aula puxando uma onça dopada pela coleira.

A entrevista com Manso de Paiva
O autor revive a conversa com o homem que assassinou o senador Pinheiro Machado após uma campanha provocativa do jornal Gazeta de Notícias, que perguntava: “Não há um homem capaz de livrar o Brasil desse tirano?”. Ofendido, Manso de Paiva cometeu o crime e cumpriu 20 anos de prisão, uma história rara e poderosa.

O pedido inesperado de Tancredo Neves
Reinaldo lembra o dia em que procurou Tancredo Neves, então deputado federal, para pedir um favor. Ao ouvir “isso vai ter um preço”, imaginou um pedido político, mas Tancredo surpreendeu ao solicitar apoio para a construção do Museu de Arte Sacra de São João Del-Rei.

Esses são apenas alguns dos relatos que compõem Um Camelo, Madame!, um livro que mistura memória, humor, cultura e episódios extraordinários da vida real.

SERVIÇO: 

Local: Quimera Antiguidades – Shopping Cassino Atlântico
Endereço: Av. Atlântica, 1420 – Loja 105 – Rio de Janeiro
Horário: das 18h às 20h

Fábio Jr. volta ao Rio de Janeiro no dia 13 de dezembro para uma apresentação especial no Qualistage, trazendo a turnê “Bem Mais Que os Meus 20 e Poucos Anos”, que vem lotando casas de shows em todo o país com um repertório repleto de grandes sucessos.

No palco, o público será levado a uma verdadeira viagem afetiva pela carreira do artista. Clássicos como “Alma Gêmea”, “Só Você”, “Caça e Caçador” e “Pai” prometem embalar uma noite cheia de emoção, nostalgia e memórias que atravessam gerações.

A relação de Fábio Jr. com o Rio também ganha destaque. O cantor sempre foi recebido com muito carinho pelos fãs cariocas, que acompanham sua trajetória desde os primeiros hits.
“Voltar ao Rio de Janeiro sempre tem um significado especial. Cada show é uma oportunidade de revisitar minha história junto com o público, cantar sucessos e reviver memórias com quem me acompanha há tanto tempo”, celebra o artista.

Crédito: Fabio Jr_@marcoshermes

Elegante, grandioso e preparado com cuidado, o espetáculo mergulha no universo romântico e intenso que consagrou Fábio Jr. como um dos maiores nomes da música brasileira. Entre interpretações marcantes, surpresas e momentos que prometem arrepiar, o cantor garante uma apresentação memorável.
“Vai ser incrível reencontrar meus fãs do Rio e cantar juntos cada música. Tô esperando todo mundo lá pra curtir comigo!”, completa.
Cantor, compositor e ator, Fábio Jr. é um dos artistas mais versáteis e populares do país. Dono de uma voz inconfundível e de mais de 30 trabalhos na discografia, ele marcou gerações com canções românticas que se tornaram trilha sonora de novelas, histórias e momentos especiais.

Nascido em São Paulo, começou ainda criança em programas infantis. Na década de 1970, ousou ingressar no mercado fonográfico da época, quando muitos artistas brasileiros cantavam em inglês. Em 1974, lançou um disco e logo conseguiu emplacar sua primeira música. Em 1976, iniciou sua carreira como ator; dois anos depois, viu “Pai” se tornar tema de abertura de uma novela, impulsionando seu nome em todo o Brasil.

Desde então, suas canções passaram a marcar produções icônicas, como “Alma Gêmea”, “Só Você”, “Vida”, “Esqueça – Forget Him”, “Fêmea”, “Enrosca”, “Eu Nunca Estive Tão Apaixonado” e muitas outras.

Entre os inúmeros sucessos que fazem parte da trajetória do artista, estão ainda “Senta Aqui”, “Felicidade”, “20 e Poucos Anos” e “Caça e Caçador”, músicas que consolidaram sua presença definitiva na música brasileira.

Com carisma singular e uma carreira brilhante, Fábio Jr. segue emocionando plateias por onde passa, mantendo viva sua essência e seu talento que encantam o público dentro e fora dos palcos.

SERVIÇO:
Apresentação: 13 de dezembro – sábado
Show às 21h30.
Abertura dos portões: 19h30
Local: Qualistage
Endereço: Avenida Ayrton Senna, 3000 – Barra da Tijuca, Rio de
Classificação: 18 anos menores de 18 anos, somente acompanhados de responsáveis legais.
Ingresso no: https://qualistage.com.br/fabio-jr
Bilheteria Oficial: Shopping Via Parque – Av. Ayrton Senna, 3000 – Barra da Tijuca – RJ / De Segunda a Sábado das 11h às 20h / Domingo e Feriados das 13h às 20h

Morro da Urca em Festa: Temporada Noites de Verão inicia com grandes atrações

A temporada Noites de Verão 2025/26 já começou e devolveu ao topo do Morro da Urca toda a vibração que só o verão carioca conhece. Com o Rio inteiro iluminado aos pés, a brisa quente da estação e aquele cenário que dispensa apresentações, o evento volta a reunir alguns dos artistas mais queridos do país, transformando cada noite em uma experiência única.

Depois de uma abertura marcante, a programação segue intensa e, nesta semana, no dia 13, o Morro da Urca será tomado pela força de duas bandas históricas: CPM22 e Raimundos. O CPM22, com quase três décadas de estrada, é responsável por hinos do rock nacional como “Dias Atrás”, “Um Minuto Para o Fim do Mundo” e “Inevitável”, músicas que atravessam gerações e continuam sendo cantadas a plenos pulmões nos shows. Já os Raimundos trazem toda a irreverência e energia que marcaram a banda desde os anos 90, com sucessos como “Eu Quero Ver o Oco”, “Mulher de Fases” e “A Mais Pedida”, que prometem incendiar o público no alto do Pão de Açúcar.

A temporada ainda começou com uma noite poderosa no último dia 6, quando BK’, um dos maiores nomes do rap contemporâneo, subiu ao palco trazendo sua lírica afiada, a força de álbuns consagrados como ICARUS e Gigantes, e a performance que o consolidou como um dos artistas mais influentes da cena atual. Ao lado dele, DJ Saddam, nome respeitado das pistas cariocas, comandou a noite com sets que misturam brasilidades, hip-hop e sonoridades globais.

E dezembro ainda reserva mais encontros especiais. No dia 20, será a vez da lendária Blitz, banda que revolucionou o pop/rock brasileiro com seu estilo teatral e suas músicas eternas como “Você Não Soube Me Amar” e “A Dois Passos do Paraíso”, dividir o palco com o Biquini, grupo que marcou o rock nacional com sucessos como “Tédio”, “Janaína” e “Vento Ventania”. Juntas, as duas bandas prometem uma noite cheia de nostalgia, alegria e aquele clima leve que combina perfeitamente com o verão carioca.

As Noites de Verão no Morro da Urca seguem transformando a temporada em uma celebração da música e da cidade. Cada show se torna ainda mais especial quando se mistura ao visual único do Rio de Janeiro visto do alto, criando momentos que ficam na memória de quem vive. E essa semana promete ser mais uma daquelas que ninguém vai querer perder.

Serviço:

Local:  Morro da Urca – Complexo do Pão de Açúcar, Urca, Rio de Janeiro 

Datas de dezembro:
06/12 — BK’ + DJ Saddam
13/12 — CPM22 + Raimundos
20/12 — Blitz + Biquini

Horário:
Abertura dos portões: 21h
Início dos shows: 22h

Ingressos:
À venda online: www.ingresse.com.br
Valores sujeitos a lote e disponibilidade

Paço Imperial apresenta “Geometria Visceral”, nova exposição de Gilberto Salvador

O Paço Imperial inaugura, na próxima terça-feira, 9 de dezembro de 2025, a exposição “Geometria Visceral”, que apresenta um amplo panorama da produção mais recente do artista paulistano Gilberto Salvador. Com curadoria de Denise Mattar, a mostra reúne cerca de 40 obras, entre pinturas, esculturas e vídeos, distribuídas pelos três salões do segundo pavimento do Paço. Após 17 anos sem expor no Rio de Janeiro, Salvador retorna à cidade com a qual mantém forte relação, refletida em obras que retratam a paisagem carioca.

Atento à acessibilidade, o artista, que tem dificuldade de locomoção devido à paralisia infantil, criou duas esculturas táteis que poderão ser tocadas pelo público. “Acho fundamental o público ter essa experiência”, afirma.

Para a curadora, a chegada da exposição ao Rio também revela um caráter de descoberta. “A obra de Salvador, essencial na cena artística paulista, ainda é pouco conhecida no Rio, muito em razão das dificuldades de locomoção do artista, cadeirante e discreto sobre suas limitações. Por isso, esta mostra oferece ao público carioca a oportunidade rara de conhecer um artista em plena maturidade criativa”, destaca Denise Mattar.

Embora centrada na produção recente, a exposição começa com obras emblemáticas das décadas de 1960 e 1970, que marcam o início da trajetória do artista. Entre elas está “Viu…!” (1968), que dialoga diretamente com o contexto da ditadura militar. “Desde seus primeiros trabalhos, Gilberto fundiu a racionalidade construtiva a um impulso visual orgânico. Suas experimentações revelam uma consciência política presente no próprio gesto artístico, a cor como discurso, o traço como denúncia”, explica a curadora.

A trajetória de Salvador parte de obras mais figurativas e avança para composições cada vez mais abstratas, sempre com forte presença de materiais diversos, acrílico, metal, tinta e objetos vindos da construção civil, em referência à sua formação em Arquitetura e Urbanismo. Os recortes que destacam formas e a paleta vibrante, marcada pela brasilidade, são características constantes. O artista relembra que a inspiração para os recortes vem da infância, quando se impressionava com cartazes recortados em portas de cinemas. “Esse fator me acompanha até hoje, junto ao cromatismo forte que tem a ver com a nossa tropicalidade. O Brasil é colorido”, diz. A curadora reforça: “Linhas geométricas, volumes fragmentados e composições calculadas evocam seu olhar de arquiteto, sempre permeado por inquietações subjetivas.”

O título “Geometria Visceral” reflete exatamente essa combinação entre rigor construtivo e organicidade. “Mesmo nas obras que dialogam com a Pop Art, a geometria está sempre presente, mas acompanhada por um contraponto orgânico que atravessa toda a trajetória de Salvador”, afirma Mattar.

As primeiras salas apresentam obras históricas e as esculturas táteis. Depois, a mostra se organiza por temas e linguagens, incluindo peças que representam paisagens do Rio de Janeiro, do Morro Dois Irmãos ao Pão de Açúcar, passando pelo Saco do Mamanguá, em Paraty, algumas inspiradas nos desenhos de Thomas Ender, feitos no século XIX.

Um conjunto de obras com quadriculados, que remetem a azulejos de piscinas, também se destaca. “São memórias gráficas das piscinas onde eu nadava. Esse padrão virou quase uma textura do meu trabalho, gerando tridimensionalidade quando a madeira é recortada”, explica Salvador.

Outra série reúne nove obras amarelas em caixas de acrílico que contêm materiais diversos, como prumos, bolas de tênis pintadas de preto e placas de chumbo marteladas e costuradas na madeira. “São linguagens múltiplas, com suportes variados, da aquarela à escultura”, comenta o artista.

O acrílico, especialmente o que polariza a luz, aparece em outras obras que parecem emitir luminosidade. Uma delas será exibida em uma sala com parede preta, para evidenciar o efeito.

Na última sala, vídeos apresentam o processo de trabalho do artista e mostram obras que não estarão fisicamente presentes, como aquarelas feitas com café e gravuras em metal, ampliando a compreensão de sua pesquisa visual.

Gilberto Salvador é formado em Arquitetura e Urbanismo pela FAU/USP e possui mais de 60 anos de trajetória. Entre suas principais exposições individuais estão “Água + Forte” (2017), no MACC; “Dois momentos” (2013), na Pinacoteca de São Paulo; “Gênesis” (2009), no Museu da Casa Brasileira; “Reflexões Visuais” (2006), no Espaço Cultural da FIESP; “O Reino Interior” (2001), na Pinacoteca de São Paulo e no Museu Alfredo Andersen; “30 Anos de Pintura” (1995), no MASP; e “História Natural do Homem Segundo Gilberto Salvador” (1985), também no MASP

Serviço: Gilberto Salvador – Geometria visceral

Abertura: 9 de dezembro de 2025, das 15h às 19h

Exposição: até 1º de março de 2026

Centro Cultural do Patrimônio Paço Imperial [2° pavimento]

Praça XV de Novembro, 48 – Centro – Rio de Janeiro – RJ

Terça a domingo e feriados, das 12h às 18h.

Entrada gratuita

Rio Réveillon 2026 promete o maior espetáculo de virada da história da cidade

A Prefeitura do Rio, por meio da Riotur, divulgou nesta semana todos os detalhes do Rio Réveillon 2026, uma edição que promete celebrar o futuro e elevar ainda mais o nome da cidade na maior festa de Ano Novo do mundo. Este ano, a orla de Copacabana terá quase o dobro de balsas pirotécnicas, garantindo o maior espetáculo de fogos já realizado no Rio. Além disso, mais de 70 atrações musicais irão animar os 13 palcos distribuídos por diversos bairros, transformando a cidade em um grande festival a céu aberto.

A virada de 2026 chega para exaltar a essência do carioca: festejar. Grandes nomes da música brasileira compõem a programação, que se espalha pela cidade. Em Copacabana, no palco Rio, se apresentam Gilberto Gil com participação especial de Ney Matogrosso; Belo e Alcione; João Gomes com participação de Iza; e Alok ,com abertura da DJ Cady e encerramento da G.R.E.S. Beija-Flor. No palco Amstel Samba, Roberta Sá, Mart’nália, Diogo Nogueira e Feyjão com o Bloco da Preta comandam a noite. O Leme recebe atrações do gospel, como Midiam Lima, Samuel Messias e Thales Roberto.

Outros bairros também terão sua própria celebração. O Flamengo recebe Joanna, Moacyr Luz e um tributo a Raul Seixas. Ramos, Sepetiba, Madureira, Penha, Inhoaíba, Ilha do Governador, Pedra de Guaratiba e Paquetá completam o circuito com shows que valorizam diferentes ritmos e estilos.

Para o presidente da Riotur, Bernardo Fellows, o Rio Réveillon 2026 marca um novo momento para a cidade. “Preparamos uma programação à altura dessa festa, que é símbolo do Rio. Serão 13 palcos reunindo artistas que representam a diversidade da nossa música. Mais do que números, queremos celebrar com alegria e segurança a chegada de 2026”, afirma.

A produção do evento é da SRCOM, que assina o Réveillon pelo 18º ano. A edição de 2026 traz ainda novidades marcantes: 19 balsas ao longo da orla, trilha sonora especial, novas tecnologias visuais, desenhos inéditos e um show histórico de 1.200 drones, simbolizando a chegada do futuro. “Será um balé luminoso inesquecível em homenagem ao Rio”, diz Abel Gomes, vice-presidente de criação da agência.

Com foco em responsabilidade socioambiental, o evento também reforça o compromisso com práticas ESG, incluindo gestão de resíduos, compensação de carbono, ações de educação ambiental, acessibilidade, inclusão e cenografia de baixo impacto.

Como em todos os anos, o espetáculo de Copacabana será transmitido pela TV Globo para todo o país.

O Ministério da Cultura e a Petrobras apresentam o Rio Réveillon 2026, que conta com patrocínio master do Banco do Brasil e Betano, Amstel como cerveja oficial, apoio cultural do SESC RJ, patrocínio da Águas do Rio e parceria de mídia da TV Globo, Rádio Globo, Billboard, Eletromidia e OnBus. A realização é da Prefeitura do Rio, por meio da Riotur, com produção da SRCOM e incentivo da Lei de Cultura.

“A cidade vai se transformar em um grande cenário para o entretenimento, convidando patrocinadores a se juntarem a nós na missão de fazer do Rio um destino de festa, alegria e cultura no fim do ano”, completa Nelson Adão, diretor da SRCOM.

SERVIÇO: 

ATRAÇÕES RIO RÉVEILLON 2026 – SHOWS:

PALCO RIO (Copacabana):

18h às 3h – DJ Cady

20h – Gilberto Gil + Ney Matogrosso (convidado especial)

22h30 – Belo + Alcione

00h12 – João Gomes + Iza (convidada especial)

02h – Alok

03h30 – G.R.E.S. Beija Flor

⁠PALCO SAMBA AMSTEL (Copacabana): 

18h às 3h – DJ Tamy

20h – Roberta Sá

22h – Mart’nália

00h12 – Diogo Nogueira

02h – Feyjão convida Bloco da Preta

03h30 – G.R.E.S. Grande Rio

PALCO BANCO DO BRASIL – LEME: 

19h às 01h30 – DJ Marcelo Araújo

19h20 – Midian Lima

20h45 – Samuel Messias

22h15 – Thalles Roberto

00h12 – Grupo Marcados

⁠PALCO PARQUE MADUREIRA AMSTEL (Rua Soares Caldeira, 115):

20h – DJ Michell + Black de Elite

22h30 – Sombrinha

PALCO SESC RJ FLAMENGO:  

(Praia do Flamengo (Posto 2) em frente à Rua Dois de Dezembro)

20h30 – Joanna

22h – Moacyr Luz e Samba do Trabalhador

00h12 – Tributo à Raul Seixas

PALCO SESC RJ ILHA DO GOVERNADOR:

(Praia da Bica, em frente ao número 169)

19h – Roda de Santa Rita

20h30 – Arlindinho

PALCO SESC RJ PAQUETÁ (Praia da Moreninha s/nº):

19h – Ryon

22h – Afromix

00h20 – Marcos Santos

Palco SESC RJ PARQUE REALENGO:

(Rua Professor Carlos Wenceslau, 388)

19h – DJ Rafael Nazareth

22h – Nem da Tia Doca

00h15 – Sambay

PALCO SESC RJ PISCINÃO DE RAMOS (Praça Roquete Pinto, 2):

21h30 – Ana Petkovic

22h30 – MC Cacau

00h20 – Balacobaco

PALCO SESC RJ PENHA (Rua Santo Engracia, s/nº):

20h30 – Pura Batucada

21h30 – Thais Macedo

00h20 – Dudu Nobre

PALCO SESC RJ SEPETIBA (Praia de Sepetiba, 1.886):

21h30 – Tília

22h30 – Juninho Thybau

00h20 – Caju pra Baixo

PALCO SESC RJ PARQUE OESTE (Avenida Cesário de Melo, 6.851):

19h30 – Pagodelas

21h – Fróes

22h30 – Batuke 021

00h20 – Leandro Sapucahy

PALCO SESC RJ PEDRA DE GUARATIBA (Estrada da Matriz, 219):

20h30 – MC Bob Rum

00h20 – Delcio Luiz

Sob o Pão de Açúcar, nasce o Natal do Rio

Numa noite que ficará para sempre na memória do Rio, o sol se pôs atrás do cartão-postal da cidade, o imponente Pão de Açúcar, e, enquanto a última luz dourada desaparecia no horizonte, uma nova luz surgiu, abrilhantando um dos cenários mais icônicos da capital fluminense. A Enseada de Botafogo se transformou em palco de encantamento, emoção e celebração. Assim nasceu um novo ritual de fim de ano na cidade: o Natal do Rio, que iluminou pela primeira vez esse cenário emblemático e inaugurou oficialmente um novo capítulo nas tradições cariocas.

No domingo (30), mais de 100 mil pessoas acompanharam a estreia dessa nova experiência, marcada pelo acendimento da árvore flutuante de 80 metros de altura, envolta em mais de 2,3 milhões de luzes de LED. O espetáculo gratuito emocionou cariocas e turistas, que assistiram hipnotizados ao brilho refletido nas águas da Baía de Guanabara.

Idealizado com direção criativa de Abel Gomes (SRCOM) e realizado pela Accioly Participações, o projeto transformou completamente a enseada, criando um grande espaço de convivência, cultura e encontros. A noite de inauguração foi coroada por um show pirotécnico sincronizado ao acendimento da árvore e por uma programação musical que celebrou a força da cultura brasileira. O ponto alto foi a apresentação vibrante da Orquestra do Samba, comandada por Pretinho da Serrinha, com participações especiais de Belo e Raquell Luz.

“O Rio tem essa magia de transformar qualquer encontro em algo inesquecível. Estar na Enseada de Botafogo, diante dessa árvore gigante, vendo o samba unir e representar tanta gente, é de arrepiar. É uma alegria imensa fazer parte desse primeiro Natal do Rio com a minha família, um espetáculo que celebra nossa cultura, nossa energia e o jeito bonito de ser carioca”, compartilha Pretinho da Serrinha.

Para Abel Gomes, vice-presidente de criação da SRCOM, a noite validou um sonho dedicado à cidade:
“A ideia sempre foi criar algo que tivesse a cara do Rio, que fosse generoso com a cidade e que emocionasse de verdade. Ver a Enseada cheia, viva e conectada com esse espírito confirma que estamos criando um ritual de fim de ano para o carioca.”

Além do palco principal, o público pôde explorar a charmosa Vila Gastronômica uma curadoria de Ana e Pedro Vidal que reúne operações culinárias em formato de food trucks , ativações de marcas parceiras e experiências pensadas para todas as idades.

Para garantir conforto e tranquilidade, toda a estrutura foi planejada com cuidado: túneis iluminados guiavam o público até a área principal, equipes de segurança foram distribuídas por toda a enseada e um esquema robusto de atendimento médico, conduzido pelo Hospital Samaritano e pela Amil Resgate Saúde, permaneceu ativo durante toda a programação.

“É um privilégio participar de um sonho do meu irmão da vida, Abel Gomes. Ao lado dele, tornar realidade essa árvore e o projeto Natal do Rio é algo muito especial. Sem dúvida nenhuma, todos os anos estaremos aqui. A Enseada de Botafogo se tornou, e permanecerá um lugar mágico, democrático e seguro para reunir pessoas”, celebra Alexandre Accioly, da Accioly Participações.

A partir da inauguração, o Natal do Rio segue até 06 de janeiro, com uma programação cultural gratuita repleta de shows, espetáculos de luzes, ballet de águas e atividades voltadas para famílias e crianças. A expectativa é receber mais de 650 mil visitantes até o fim da temporada, consolidando a Árvore de Natal da Enseada de Botafogo como um novo cartão-postal do calendário cultural carioca.

O Natal do Rio é apresentado por Amil, com patrocínio master da Coca-Cola e da Light, patrocínio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado do Rio de Janeiro, apoio do Laboratório Sergio Franco, atendimento médico do Hospital Samaritano e Amil Resgate Saúde, tendo o Rio de Janeiro como Cidade Anfitriã por meio da Riotur e VisitRio. Conta ainda com parceria de mídia da TV Globo, jornal O Globo, Eletromídia e Onbus, apoio institucional da Marinha do Brasil e parceria da Somos Cenografia. Criação e produção: P&G Cenografia, Accioly Participações e SRCOM. Realização: Lei de Incentivo à Cultura, Ministério da Cultura e Governo Federal.

Agora, o convite está feito: venha viver esse clima único de Natal, sentir de perto a magia que tomou conta da Enseada de Botafogo e aproveitar esse novo espaço que já nasceu especial. O Rio ganhou um novo ritual, e ele espera por você!

SERVIÇO: 

Natal do Rio – Árvore da Enseada de Botafogo 

Enseada de Botafogo – Rio de Janeiro 

De 30 de novembro a 06 de janeiro 

Evento gratuito

 Acendimento da árvore: diariamente, das 19h às 00h

Diogo Nogueira apresenta show inédito ao lado da Orquestra MPB Jazz

Uma experiência musical grandiosa está prestes a tomar conta do Teatro Multiplan, no VillageMall, no próximo dia 05 (sexta-feira). Em uma apresentação inédita, Diogo Nogueira, um dos principais nomes do samba na atualidade, se une à Orquestra MPB Jazz para levar ao público um espetáculo que celebra a diversidade e a sofisticação da música brasileira.

Diogo Nogueira se consolidou como um dos grandes artistas da nova geração do samba, combinando talento, presença de palco e profundo respeito às tradições do gênero. Com vários discos lançados, turnês nacionais e internacionais e prêmios importantes, ele conquistou o público pela maneira autêntica e moderna com que apresenta o samba. Dono de uma voz marcante e de interpretações que carregam emoção e verdade, Diogo se destaca também pela versatilidade, transitando com naturalidade por diferentes vertentes da música brasileira sem perder sua identidade.

Ao longo de sua trajetória, apresentou sucessos que se tornaram hits, colaborações com grandes nomes da música e projetos especiais que reforçam sua relevância no cenário musical. Ele mantém viva a herança do seu pai, o saudoso João Nogueira, ao mesmo tempo em que imprime personalidade própria, trazendo frescor e contemporaneidade ao samba. Seus shows são conhecidos pela energia contagiante e pela capacidade de envolver o público do início ao fim.

Nesta apresentação especial ao lado da Orquestra MPB Jazz, seus grandes sucessos e clássicos da MPB ganham arranjos inéditos, criados especialmente para este encontro artístico. A sonoridade elegante e sofisticada da Orquestra se soma à força interpretativa de Diogo, criando um espetáculo que une técnica, emoção e criatividade em alto nível. Essa é a oportunidade perfeita para vivenciar uma noite que celebra a riqueza da música brasileira, unindo tradição, inovação e emoção em um só palco.

Serviço: 

Diogo Nogueira e a Orquestra MPB Jazz no Teatro Multiplan.
Dia: 05 de dezembro (6ª feira)
Horário: 20h00
Local: Teatro Multiplan
Endereço: Shopping VillageMall – Av. das Américas, 3.900 – Barra da Tijuca.
Valores: Ingressos entre R$ 170,00 e R$ 680,00
Duração: 90 min
Classificação: Livre
Mais informações:  bileto.sympla.com.br ou pelo telefone 21 30309970

Prepare-se: Rock in Rio anuncia venda do card e primeiros shows da edição 2026

Se tem um evento que já movimenta os apaixonados por música é o Rock in Rio, e a contagem regressiva para a próxima edição já começou. A organização do festival confirmou a data de início das vendas do Rock in Rio Card, que será no dia 9 de dezembro, a partir das 19h, exclusivamente pelo site da Ticketmaster Brasil. Para quem faz parte do Rock in Rio Club, haverá uma pré-venda especial entre os dias 4 e 8 de dezembro, também a partir das 19h.

O Rock in Rio Card funciona como uma entrada antecipada que garante o acesso ao festival antes mesmo do anúncio completo das atrações. Com ele, o público escolhe posteriormente o dia desejado para curtir a Cidade do Rock. Cada card é válido para um único dia e dá acesso ao setor Gramado. A organização recomenda que o cadastro na plataforma seja feito com antecedência, evitando transtornos na hora da compra.

Os valores definidos para 2026 serão de R$ 795 (inteira), R$ 397,50 (meia-entrada) e R$ 675,75 para pagamentos feitos com cartões de crédito do Itaú Unibanco, sem taxa de serviço. O pagamento pode ser realizado via cartão ou PIX. Clientes Itaú contam com 15% de desconto e podem parcelar em até oito vezes sem juros, enquanto os demais cartões permitem parcelamento em até seis vezes. Cartões internacionais não têm parcelamento. Para pagamentos via PIX, é necessário concluir a operação em até 10 minutos após gerar o QR Code; a confirmação garante a emissão do ingresso na plataforma.

Cada CPF pode adquirir até quatro Rock in Rio Cards, sendo apenas um deles de meia-entrada. Pessoas com deficiência têm direito a comprar mais um ingresso de meia-entrada para acompanhante, respeitando o limite total de quatro unidades. A validação de documentos é obrigatória tanto na compra quanto na entrada da Cidade do Rock. A meia-entrada é destinada a estudantes, jovens de baixa renda, menores de 21 anos, maiores de 60 anos, pessoas com deficiência e seus acompanhantes, garis da Comlurb e profissionais e professores da rede de ensino do Rio de Janeiro. A classificação etária é de 16 anos, com menores autorizados apenas se acompanhados pelos pais ou responsáveis legais.

O festival está marcado para os dias 4, 5, 6, 7 e 11, 12 e 13 de setembro de 2026, na Cidade do Rock, no Parque Olímpico. E a Agenda Manchete, que acompanha tudo o que movimenta os grandes eventos cariocas, não poderia deixar de lembrar você, fã assumido desse festival, sobre esse momento tão aguardado.

E para quem já quer sentir o clima da próxima edição, a organização anunciou os primeiros nomes do line-up de 2026: Elton John e Gilberto Gil dividem o Palco Mundo no dia 7 de setembro, em um encontro histórico que promete emocionar o público. Será a única apresentação de Elton John no Brasil em 2026, e o palco principal vem com novidades, incluindo uma nova cenografia composta por 2.400 m² de painéis de LED, segundo os organizadores.

Serviço: 

site para adquirir o Rock in Rio Card – www.ticketmaster.com.br 

informações sobre o festival: www.rockinrio.com.br 

Inscrições abertas! Copacabana recebe a edição do Rei e Rainha do Mar 2025

Uma dica imperdível da Agenda Manchete para quem ama esportes ao ar livre, o clima vibrante do Rio e a emoção da natação no mar é a etapa mais tradicional do Rei e Rainha do Mar, que está de volta a Copacabana, e as inscrições já estão oficialmente abertas. Nos dias 13 e 14 de dezembro, o Posto 5 será o palco de um dos eventos mais aguardados do ano, reunindo cerca de sete mil participantes para um fim de semana de superação, energia e muita conexão com o mar.

Com patrocínio master da Shell, esta etapa, que chega à sua 16ª edição, celebra a tradição de um festival que já faz parte da história do esporte brasileiro. Segundo a organização, Copacabana é sempre especial porque atrai tanto cariocas quanto atletas de outros estados que aproveitam para competir e apreciar a cidade no auge da alta temporada. Este ano, a expectativa é oferecer uma experiência ainda mais emocionante para iniciantes e atletas experientes.

As inscrições para natação no mar, corrida na areia, beach biathlon e provas kids já podem ser feitas em reierainhadomar.com.br. No sábado, dia 13, acontecem as provas adultas e todas as provas infantis, com distâncias variadas para crianças de 3 a 13 anos. Entre as provas adultas do dia estão o Super Challenge (10 km de natação), a Beach Run, o Biathlon e o Open. No domingo, dia 14, será a vez das tradicionais provas de natação: Sprint (1 km), Classic (2 km) e Challenge (3.5 km).

O evento também reforça sua inclusão ao oferecer 50% de desconto para pessoas com deficiência, além de acompanhamento durante as provas. A necessidade deve ser informada durante a retirada do kit, que acontecerá na Marina da Glória nos dias 11, 12 e 13 de dezembro.

O festival conta ainda com o patrocínio da Speedo e do Sesc RJ, que fortalece a parceria graças ao seu trabalho contínuo no ensino da natação, com 675 alunos matriculados em 11 unidades no estado e planos de expansão. Entre seus atletas embaixadores estão nomes consagrados como Ana Marcela Cunha, Maria Paula Heitmann e Guilherme Costa (Cachorrão). A suplementação oficial fica por conta da Equaliv, e o evento também conta com apoio de mídia de B.drops, Bibi Sucos, Roxy Dinner Show e Visit Rio.

Se adoras o encontro entre esporte, natureza e boa energia, esta é uma oportunidade especial de participar de um dos maiores festivais de praia do país num dos cenários mais icónicos do mundo.

DATA: 13 e 14 DE DEZEMBRO

LOCAL: PRAIA DE COPACABANA

Inscrições e informações através do site:  www.reierainhadomar.com.br

MODALIDADES E PROGRAMAÇÃO

SÁBADO, 13 DEZEMBRO

06h20 | Super Challenge 10K

06h30 | Beach Run 2.5K e 5K

07h00 | Beach Biathlon Masculino0

7h20 | Beach Biathlon Feminino

08h30 | Open 500M Masculino

08h50 | Open 500M Feminino

11h20 | Super 3 (revezamento 500M)

Provas Kids Run

09h15 | 50 m |  3 e 4 anos09h30 | 100 m | 5 a 7 anos

09h45 | 300 m | 8 a 7 anos10h00 | 600 m | 11 a 13 anos

Provas Kids Swim

09h30 | 200 m Masculino |  9 a 11 anos

09h50 | 200 m Feminino |  9 a 11 anos10h10 | 400 m Masculino | 12 e 13 anos

10h30 | 400 m Feminino | 12 e 13 anos

DOMINGO, 14 DEZEMBRO

7h00 | Sprint 1K Masculino

07h30 | Sprint 1K Feminino

08h00 | Classic 2K Masculino

08h30 | Classic 2K Feminino

09h00 | Challenge 3.5K Masculino

09h30 | Challenge 3.5K Feminino

 

Três noites, três lendas: a música brasileira no palco do Qualistage

O Qualistage prepara uma programação especial para encerrar o ano em grande estilo, reunindo alguns dos nomes mais queridos da música brasileira em três apresentações imperdíveis. Com shows que combinam emoção, qualidade musical e verdadeiros clássicos, a casa promete noites memoráveis para todos os públicos.

No dia 28 de novembro, o palco recebe Almir Sater ao lado de seu filho Gabriel Sater, em um momento particularmente significativo de suas carreiras. Os dois artistas estão percorrendo o Brasil e os Estados Unidos com a turnê inédita “Pai e Filho”, um projeto emocionante que une tradição e renovação. Ao longo de 60 apresentações, Almir e Gabriel celebram a música regional brasileira, destacando a força da viola caipira e a herança cultural que atravessa gerações. No Qualistage, o público poderá vivenciar essa experiência única, com clássicos como “Tocando em Frente”, “Chalana”, além de novas composições e sucessos que marcaram trilhas de novelas, ampliando ainda mais a conexão entre pai, filho e plateia.

Logo depois, no dia 5 de dezembro, é a vez de Flávio Venturini emocionar o público com o espetáculo “Minha História”, que marca o início de uma nova fase em sua trajetória e celebra seus 50 anos de carreira. O show apresenta novos arranjos e momentos marcantes de sua história artística, além de marcar o lançamento oficial de seu novo álbum, divulgado na íntegra justamente nesta apresentação.

O projeto, idealizado após convite do empresário Steve Altit (Top Cat Produções), transformou-se em um trabalho grandioso com direção musical de Torcuato Mariano, responsável por alguns dos grandes álbuns da carreira de Flávio. No palco, Venturini será acompanhado por uma banda de músicos excepcionais e por uma superprodução com direção geral de Jorge Espírito Santo, direção de arte de Alexandre Arrabal, iluminação de Césio Lima e coordenação geral de Steve Altit.

Além disso, o show contará com participações especiais ao vivo, incluindo Ana Cañas, Gabi Melim, Leila Pinheiro, Milton Guedes, Sá (da dupla Sá e Guarabira), entre outros artistas.

O repertório traz sucessos que marcaram gerações, como “Todo Azul do Mar”, “Noites com Sol”, “Nascente”, “Espanhola”, “Céu de Santo Amaro”, “Linda Juventude”, “Mais Uma Vez”, “Clube da Esquina 2”, “Planeta Sonho” e “Besame”. Uma noite feita para emocionar, reviver memórias e celebrar meio século de música.

Encerrando essa sequência especial, no dia 6 de dezembro, o palco do Qualistage recebe Alcione, em um momento muito significativo de sua carreira. Depois de celebrar seu cinquentenário artístico com inúmeras homenagens e premiações inesquecíveis, a Marrom retoma as turnês pelo Brasil e pelo exterior, reafirmando sua força, relevância e carisma únicos. Reconhecida como uma das maiores vozes da música brasileira, Alcione segue encantando plateias com sua entrega, potência vocal e presença marcante, qualidades que a tornaram uma artista atemporal, respeitada por várias gerações.

No show, Alcione apresenta seus grandes sucessos,“Você Me Vira a Cabeça”, “Meu Ébano”, “Sufoco”, “Nem Morta”, além de novidades e surpresas que celebram sua história e sua eterna conexão com o público. Uma noite vibrante e imperdível, que reforça a importância da cantora como um dos maiores nomes da música popular brasileira.

Prepare-se para três noites únicas, em que grandes nomes da música brasileira transformam o palco do Qualistage num verdadeiro encontro de arte, emoção e celebração. Garanta seu ingresso e viva essa experiência de pertinho!

Serviço:
Local: Qualistage – Via Parque Shopping, Avenida Ayrton Senna, 3000 – Barra da Tijuca, Rio de Janeiro

Ingressos: À venda no site www.ticketmaster.com.br e na bilheteria do Qualistage

Shows:

Almir Sater & Gabriel Sater28 de novembro

Apresentação: 28/11/2025 às 21h30 – horário de Brasília.
Abertura dos portões: 19h30

Flávio Venturini5 de dezembro

Apresentação: 05/12/2025 às 21h30 – horário de Brasília.
Abertura dos portões: 19h30

 Alcione6 de dezembro

Apresentação: 06/12/2025 às 21h30 – horário de Brasília.
Abertura dos portões: 19h30

 

Madama Butterfly encanta novamente o Municipal, após 11 anos

Após onze anos longe do palco do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, a emoção voltou a tomar conta da grande sala com o retorno de Madama Butterfly, uma das óperas mais tocantes e celebradas de Giacomo Puccini. A partir do dia 21 de novembro, com Patrocínio Oficial Petrobras, o público voltou a mergulhar na intensidade dramática, na beleza musical e na força emocional dessa obra que atravessa gerações.

Nesta nova produção, o Theatro Municipal apresentou uma montagem que equilibrou tradição e renovação. Com Coro e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal, a ópera ganhou vida numa ambientação inspirada na década de 1950, trazendo uma estética refinada e um olhar contemporâneo que dialogou harmoniosamente com a essência clássica de Puccini. Cada cena foi construída com cuidado meticuloso: a cenografia de Renato Theobaldo trouxe profundidade emocional ao espaço; os figurinos de Marcelo Marques deram textura histórica e cultural à narrativa; e a iluminação de Ángel Ancona costurou momentos de delicadeza e tensão com rara sensibilidade.

O elenco reuniu artistas de grande prestígio e reconhecimento internacional, incluindo Eiko Senda, Daniela Tabernig, Matheus Pompeu, Miguel Geraldi, Inacio de Nonno e Santiago Villalba. Sob a concepção e direção cênica de Pedro Salazar, e a direção musical e regência do maestro Alessandro Sangiorgi, cada apresentação se transformou num encontro profundo entre música, interpretação e emoção. As sessões ocorreram também nos dias 23, 27, 29 e 30 de novembro, enquanto o dia 25 foi dedicado ao Projeto Escola, reforçando o compromisso do Theatro com a formação de novos públicos.

A presidente da Fundação Teatro Municipal, Clara Paulino, destacou o orgulho de reabrir as portas do teatro para mais uma grande ópera, ressaltando que, graças ao patrocínio da Petrobras, foi possível reunir um elenco de excelência, garantia de uma experiência memorável para todos os espectadores. Já o diretor artístico, Eric Herrero, celebrou a retomada de títulos que há muito não subiam ao palco do Municipal, enfatizando que essa nova produção de Madama Butterfly traz não apenas tradição, mas também renovação, com artistas experientes e vozes que brilham nas mais importantes casas de ópera da Europa. O maestro Alessandro Sangiorgi, emocionado com seu retorno ao Theatro Municipal, descreveu a preparação da obra como intensa, profunda e marcada por um reencontro artístico significativo.

A história de Madama Butterfly permanece tão impactante quanto em sua estreia no início do século XX.

A trama segue Cio-Cio-San, uma jovem japonesa que embarca numa jornada de amor, entrega e sacrifício ao se casar com Pinkerton, um tenente americano que vê a união apenas como algo provisório. Enquanto Butterfly abandona sua cultura e crenças em nome de um amor que julga verdadeiro, Pinkerton parte, deixando-a à espera. Durante três anos, ela cria sozinha o filho do casal, certa de que o marido retornará. Quando enfim Pinkerton volta ao Japão, não para reatar o casamento, mas acompanhado de sua esposa americana para levar o menino consigo, Butterfly se confronta com a profundidade de sua desilusão. Em um ato final de honra e desespero, Cio-Cio-San tira a própria vida, encerrando sua trágica e inesquecível história.

Com sua beleza musical arrebatadora, cenários grandiosos e interpretações comoventes, a produção marcou um retorno triunfal de Madama Butterfly ao Theatro Municipal,um espetáculo que reafirmou a magia, a força e a atemporalidade da ópera

Serviço:

Madama Butterfly – Giacomo Puccini

Com Coro e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro

Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro

Endereço: Praça Marechal Floriano S/Nº – Centro

Datas e horários: 19/11 (Ensaio Geral), 21, 27 e 29/11, às 19h / Dias 23 e 30/11, às 17h / Dia 25/11, às 14h (Projeto Escola)

Duração: 2h30 com intervalo

Classificação: 12 anos

Ingressos:

Frisas e Camarotes – R$90 (ingresso individual)

Plateia e Balcão Nobre – R$80

Balcão Superior e Lateral – R$50

Galeria Central e Lateral – R$20

Ingressos através do site www.theatromunicipal.rj.gov.br ou na bilheteria do Theatro.

Simone Mendes estreia no Espaço Hall com duas noites inesquecíveis

O Espaço Hall se prepara para um dos momentos mais aguardados do ano: a estreia de Simone Mendes no palco da casa. A artista, que vive uma fase especialmente brilhante na carreira solo, sobe ao palco nesta sexta e sábado, dias 28 e 29, para apresentar pela primeira vez aos fãs cariocas um espetáculo repleto de sucessos, emoção e a energia contagiante que a tornou uma das principais vozes do sertanejo atual.

Simone Mendes é conhecida pela conexão única que estabelece com o público, característica que acompanha toda a sua trajetória. Depois de um início de carreira solo arrebatador, a cantora viveu um 2024 marcante, celebrando conquistas que reforçaram ainda mais seu nome no mercado. Um dos maiores destaques recentes foi a gravação do DVD “Cantando Sua História 2”, realizada em novembro na Arena Amazônica, em Manaus, que reuniu mais de 20 mil pessoas numa produção grandiosa. O projeto, dirigido por Fernando Trevisan (Catatau) e com direção musical de Eduardo Pepato, traz 10 músicas inéditas, entre elas “Me Ama ou Me Larga” e “Saudade Proibida”, que viralizou nas redes e ultrapassou 10 mil criações de vídeos antes mesmo de seu lançamento oficial.

A artista também celebra importantes reconhecimentos da crítica. Seu álbum “Cintilante”, lançado no ano anterior, rendeu sua primeira indicação ao Latin GRAMMY®️ e consolidou hits como “Erro Gostoso”, vencedor de Sertanejo do Ano e Hit do Ano no Prêmio Multishow. Com mais de 1,4 bilhão de reproduções, o disco abriu caminho para a ascensão definitiva de Simone como um dos maiores nomes do sertanejo contemporâneo.

Hoje, a cantora soma 10 milhões de ouvintes mensais no Spotify, mais de 2 bilhões de plays na discografia solo e uma agenda de espetáculos lotados por todo o Brasil. Sua fase atual é marcada por maturidade artística, autenticidade e uma entrega emocional que conquista multidões.

No show que apresenta no Espaço Hall, Simone prepara um repertório vibrante, reunindo grandes sucessos da carreira solo, faixas inéditas e momentos especiais que prometem emocionar o público. Entre as músicas confirmadas estão “Dois Tristes”, “Erro Gostoso”, “Mulher Foda”, “Dois Fugitivos”, “Arruma a Mala” e “Intimidade Zero”. A artista também costuma revisitar parcerias marcantes com nomes como César Menotti e Fabiano, Marcos e Belutti e Yasmin Santos, garantindo uma experiência completa para os fãs.

E para coroar este momento especial, Simone Mendes chega ao Rio pronta para duas noites inesquecíveis. Se você é fã da artista, ou simplesmente ama um bom espetáculo sertanejo, não perca a chance de vivenciar de perto essa apresentação histórica no Espaço Hall. Reúna os amigos, garanta seu lugar e venha cantar, se emocionar e celebrar junto de uma das maiores vozes do Brasil. 

SERVIÇO: 

Simone Mendes 

Dia: 28.11.2025 (6ª feira)

Hora: 21h abertura da casa / Show previsto para 00:30h

Dia: 29.11.2025 (sábado)

Hora: 20h abertura da casa / Show previsto para 22:30h

Local: Espaço Hall

Endereço: Av. Ayrton Senna, 5850 – Barra da Tijuca

Capacidade:  6600 pessoas

Faixa etária: 18 anos

Valor: Ingressos a partir de R$ 70,00 

Mais informações: www.espacohall.com.br