Qualistage recebe Daniel Boaventura com a turnê ‘Em Casa

Depois de conquistar plateias internacionais e lotar casas de espetáculo no México, Daniel Boaventura prepara-se para um reencontro especial com o público brasileiro. Em 2025, o cantor e ator traz ao país a turnê “Em Casa”, que promete ser uma celebração emocionante da música, reunindo clássicos inesquecíveis e sucessos de sua carreira.

O espetáculo chega ao Qualistage, no Rio de Janeiro, atendendo a inúmeros pedidos dos fãs. Com uma voz de barítono inconfundível e uma presença de palco magnética, Boaventura promete transformar a noite em uma grande festa, onde cantar, dançar e se emocionar será quase inevitável.

No repertório, o artista mescla seus maiores sucessos a interpretações marcantes de nomes como Frank Sinatra, Elvis Presley e Barry White, além de novidades preparadas especialmente para esta nova fase.

“Estou empolgado por trazer o show da minha turnê ‘Em Casa’ para o Qualistage, a pedido do público. O carinho e a energia dos fãs têm sido incríveis. Vamos ter uma grande noite movida à boa música… É mais que permitido cantar, dançar e festejar”, afirma o artista.

Com uma trajetória de mais de três décadas, Daniel Boaventura soma uma carreira que transita entre os palcos da música e do teatro, protagonizando grandes musicais, lançando três discos de estúdio, quatro DVDs ao vivo e ultrapassando a marca de 600 shows nacionais e internacionais. Entre os marcos da carreira, estão as apresentações no icônico Auditório Nacional do México, sempre com ingressos esgotados, e colaborações com nomes como Ivete Sangalo, Paula Fernandes, João Carlos Martins, Carlos Rivera e Filippa Giordano.

Serviço: 

data: 13 de setembro

horário: 21h30

local: Qualistage – Av. Ayrton Senna, 3000 — Barra da Tijuca

ingressos : bilheteria do local ou pelo site www.ticketmaster.com.br

Leila Pinheiro celebra 45 anos de carreira com o show Viva Meu Samba

No dia 10 de setembro, o Teatro Riachuelo Rio recebe Leila Pinheiro em comemoração aos seus 45 anos de carreira. O espetáculo Viva Meu Samba marca o reencontro da artista com o gênero, 12 anos após a estreia de Eu Canto Samba. Desta vez, Leila divide o palco com o parceiro de longa data Pretinho da Serrinha, convidado especial da noite.

Foto divulgação

“Naquele show de 2013, ele subiu tímido para cantar apenas duas músicas comigo. Agora volta sem nenhuma timidez, para abrir a voz e me encher de alegria. Pretinho me disse que, na Serrinha, gratidão é ouro em pó, e nunca esqueceu do meu convite. É puro amor!”, conta Leila.

O espetáculo é uma verdadeira celebração da beleza e da alegria do samba. Ao piano em alguns momentos, Leila é acompanhada por cinco músicos de destaque: Hudson Sete Cordas (violão de 7 cordas), Diego Zangado (bateria), Leandro Pereira (cavaquinho), Julio Florindo (contrabaixo) e Luiz Augusto (percussão).

O repertório reúne clássicos de mestres como João Bosco e Aldir Blanc, Dona Ivone Lara, Nei Lopes, João Nogueira, Arlindo Cruz, Sombrinha, Xande de Pilares, Almir Guineto e Jorge Aragão. Entre as canções, estão joias como Nação, Tendência, Fogo de Saudade e Trilha do Amor, além da inédita Minha Mangueira, composta por Leila em homenagem à escola verde e rosa.

Com direção musical da própria artista e roteiro e direção de Marcus Fernando, pesquisador de música e parceiro da turnê de 2013, Viva Meu Samba é mais do que um show: é reencontro, celebração e música de alta qualidade, com a assinatura única de uma das maiores intérpretes brasileiras

Foto divulgação

Uma trajetória consagrada

Nascida em Belém, Leila Pinheiro iniciou os estudos de piano aos 10 anos e, aos 20, abandonou a faculdade de Medicina para se dedicar à música. Sua estreia como cantora aconteceu em 1980 e, poucos anos depois, já conquistava o prêmio de cantora-revelação no Festival dos Festivais (1985), interpretando Verde, de Eduardo Gudin e José Carlos Costa Neto.

Ao longo de mais de quatro décadas, construiu uma carreira sólida e versátil, colaborando com nomes como Tom Jobim, Chico Buarque, Ivan Lins, João Donato, Guinga e até o guitarrista americano Pat Metheny. Sua discografia inclui 24 álbuns e três DVDs, com sucessos como Benção, Bossa Nova (1989), disco de ouro no Brasil e no Japão, e Coisas do Brasil (1993), produzido por César Camargo Mariano.

Com apresentações em palcos renomados do Brasil e do exterior — incluindo o Carnegie Hall, em Nova York —, Leila se consolidou como uma das intérpretes mais sofisticadas e respeitadas da música popular brasileira.

Agora, com Viva Meu Samba, ela reafirma sua maturidade artística e celebra a força do samba, acrescentando mais um capítulo marcante à sua trajetória de sucesso

Serviço:

show VIVA MEU SAMBA

Data e horário: 10 de setembro, quarta-feira, 20h

Vendas: https://www.ingresso.com/evento/leila-pinheiro-viva-meu-samba 

Classificação: Livre

Valores: de R$ 25 a R$ 140

Kleiton & Kledir celebram 50 anos de carreira no Teatro Ipanema

Durante quatro terças-feiras de setembro — dias 2, 9, 16 e 23 — o projeto Terças no Ipanema recebe uma das duplas mais emblemáticas da música brasileira: Kleiton & Kledir. Em clima intimista e formato acústico, os irmãos Ramil conduzem o público por uma verdadeira viagem musical pelos seus 50 anos de trajetória, repleta de histórias, sucessos e emoção.

A temporada marca o retorno da dupla ao palco do Teatro Ipanema, onde se apresentou pela primeira vez em 1978, ainda com o grupo Almôndegas, no lançamento do álbum Circo de Marionetes. Desde então, Kleiton & Kledir se tornaram referência na MPB, com um estilo único que mistura poesia, humor e o inconfundível sotaque gaúcho — elementos que ajudaram a renovar a linguagem da música popular brasileira.

Ao longo da carreira, lançaram mais de 20 discos, excursionaram por diversos países e tiveram suas composições gravadas por grandes nomes da música nacional e internacional, como Caetano Veloso, Mercedes Sosa, Simone, Ivan Lins, entre outros. Canções como Deu Pra Ti, Vira Virou, Paixão, Nem Pensar e Fonte da Saudade se tornaram clássicos que atravessam gerações e continuam a emocionar plateias por onde passam.

O projeto Terças no Ipanema, que estreou em janeiro deste ano, é fruto de uma parceria entre a Prefeitura do Rio de Janeiro e a curadoria artística do teatro, integrando o Teatro Municipal Ipanema Rubens Corrêa à Rede Municipal de Teatros. A iniciativa valoriza a produção cultural brasileira e oferece ao público carioca encontros memoráveis com grandes artistas.

Mais do que um show, a temporada de Kleiton & Kledir é uma celebração da música, da memória e da identidade brasileira — um reencontro com a história viva da nossa arte.

 

Serviço: 

Kleiton & Kledir no “Terças no Ipanema”

Dias: 2, 9, 16 e 23 de setembro

Horário: 20 horas

Endereço: Teatro Ipanema – R. Prudente de Morais, 824, Ipanema

Preços: R$ 80,00 inteira /R$ 40,00 meia

Classificação indicativa: Livre

Ingressos: https://ingressosriocultura.com.br/riocultura/events/47669?sessionView=LIST

 

Leo Jaime e Ricardo Leão no Blue Note Rio

No dia 5 de setembro, o Blue Note Rio recebe o espetáculo “As Canções que Queríamos Ter Escrito”, um encontro musical único no palco com Leo Jaime e Ricardo Leão. Leo Jaime é cantor, compositor e ator, referência da música brasileira desde os anos 1980, conhecido por seu estilo irreverente e voz marcante. Ricardo Leão é vocalista e intérprete talentoso, com grande experiência em shows e projetos musicais de alto nível.

O público poderá ouvir interpretações de clássicos inesquecíveis da música nacional e internacional, como “For Once In My Life” (Stevie Wonder), “Azul da Cor do Mar” (Tim Maia), “Someone To Watch Over Me” (Ella Fitzgerald), “Chega de Saudade” (Tom Jobim) e “Fix You” (Coldplay). Esse encontro no palco promete uma troca de energia e emoção, reunindo duas vozes que homenageiam a música que marcou gerações.

Uma noite dedicada a canções que nos tocaram profundamente, em arranjos emocionantes e interpretações cheias de personalidade. Venha viver esta experiência única no Blue Note Rio!

Serviço: 

LEO JAIME E RICARDO LEÃO – AS CANÇÕES QUE QUERÍAMOS TER ESCRITO

data: 05 setembro

horário: 20H e 22H30

Local: Blue Note Rio

Endereço: Av. Atlântica, 1910 – Copacabana – Rio de Janeiro – RJ

Ingressos: https://www.eventim.com.br/artist/leo-jaime/

Uma Homenagem a Rita Lee por Beto Lee no Vivo Rio

No dia 31 de agosto, domingo, o Vivo Rio será palco de um espetáculo imperdível: “Uma Homenagem a Rita Lee”, comandado por Beto Lee, filho da icônica Rainha do Rock brasileiro. Em uma noite dedicada à memória e à obra de Rita Lee, o público poderá reviver clássicos que marcaram gerações, como “Saúde”, “Lança Perfume”, “Ovelha Negra”, “Ando Meio Desligado” e muitos outros.

O show ainda contará com participações especiais de Lenine e Fernanda Abreu, além de uma atração surpresa, prometendo momentos de emoção, energia e troca musical única no palco. Beto Lee conduz a homenagem com carinho e talento, garantindo que cada canção seja interpretada com autenticidade e respeito ao legado da mãe.

Uma oportunidade para celebrar a música de Rita Lee, em arranjos marcantes e interpretações emocionantes, reunindo fãs de todas as idades. Não perca esta noite especial no Vivo Rio!

Serviço: 

Data: 31 de agosto (domingo)

horário:  abertura da casa ás 18h / show às 20h

Local: Vivo Rio – Av. Infante Dom Henrique, 85 – Parque do Flamengo, Rio de Janeiro

Ingressos: https://www.ticket360.com.br/

 Ed Motta no Qualistage: quando o soul encontra o jazz

No próximo dia 23 de agosto, o público carioca terá a oportunidade de viver uma noite única de música ao vivo: Ed Motta, um dos maiores nomes da música brasileira contemporânea, se apresenta ao lado da Orquestra MPBJazz no palco do Qualistage, na Barra da Tijuca. O espetáculo promete uma fusão envolvente entre soul, funk, jazz e música brasileira, com arranjos orquestrais inéditos que realçam ainda mais as sofisticadas composições do cantor e compositor. Clássicos como Colombina e Fora da Lei, além de faixas do aclamado álbum AOR, ganham nova roupagem com a potência e a versatilidade da MPBJazz, sob direção musical e arranjos preparados especialmente para a ocasião.

Com uma discografia sólida e internacionalmente respeitada, Ed Motta construiu uma trajetória marcada pela diversidade sonora. Desde sua estreia em 1988 com Ed Motta & Conexão Japeri, passando por álbuns emblemáticos como Um Contrato com Deus (1997), Manual Prático para Festas, Bailes e Afins (1997), Poptical (2003) e AOR (2013), até chegar a Behind the Tea Chronicles (2023), o artista consolidou um estilo único, que combina sofisticação harmônica e referências que transitam do R&B ao rock progressivo, do soul ao pop refinado.

A Orquestra MPBJazz, reconhecida por aproximar a música popular brasileira das linguagens do jazz e da música instrumental contemporânea, traz um formato especial para este show, em diálogo vibrante entre sopros, cordas e a voz inconfundível de Ed Motta. Mais do que um concerto, o encontro celebra a trajetória de um artista que há décadas constrói pontes entre o Brasil e o mundo com sua sonoridade elegante e atemporal.

Serviço: 

Ed Motta e Orquestra MPB Jazz

Apresentação: 23/08/2025 

Horário: às 21h30 

Abertura dos portões: 19h30

Local: Qualistage

Endereço: Avenida Ayrton Senna, 3000, Barra da Tijuca, Rio de Janeiro – RJ CEP: 22775-003

Classificação: 18 anos. Menores de 18 anos, apenas acompanhados dos responsáveis legais*

Ingressos : Bilheteria Oficial ou site www.ticketmaster.com.br

Celebrare no Qualistage: 30 anos de música

Você já se pegou pensando “quem nunca participou de uma noite animada ao som dessa banda?” Pois essa é a oportunidade perfeita para mudar isso de vez. No dia 16 de agosto de 2025, às 21h30, a “Máquina de Fazer Pessoas Felizes” — a consagrada Banda Celebrare — retorna ao icônico Qualistage para celebrar seus 30 anos de carreira numa noite repleta de nostalgia, energia e música boa. É a chance ideal para quem ainda não teve o prazer de ser embalado ao vivo por esse repertório contagiante de Dance & Disco Music.

Fundada em 1994 com a missão de levar alegria por onde passasse, a Celebrare começou tocando em festas privadas com um repertório que misturava os clássicos dos anos 70 com hits contemporâneos . 

Três décadas se passaram, e cinco dos integrantes originais — Marco Manela, Sylvia de Galhardo, Emerson Mardhine, Claudio Gurgel e Mario Grigorowski — continuam no palco, mantendo viva a essência que conquistou tantos corações .  Hoje, eles contam com a energia vibrante dos novos integrantes Ricardo Diniz, Sabrina Gouvêa, Dudu Ferreira e Xande Figueiredo, formando um time sólido, afinado e apaixonado pela música .

Ao longo desta trajetória brilhante, a banda já pôs mais de 2,5 milhões de pessoas para dançar, encantando plateias Brasil afora e até em destinos como Punta del Este (Uruguai) e em Dubai.  Essa história de sucesso, que começou em festas pequenas, se consolidou em grandes palcos graças à rara estabilidade da formação e à paixão inabalável dos músicos .

O show ganha ainda mais significado por acontecer em uma celebração a dois: a banda comemora seus 30 anos enquanto o próprio Qualistage também completa três décadas de história como uma das principais casas de shows do país . Foi nesse palco que a Celebrare abriu para nomes como Barry White e Des’ree no início da carreira, e agora retorna para reforçar um laço que já dura décadas .

Quem estiver presente vai viajar no tempo ao som dos maiores clássicos da trajetória da banda — de álbuns como “Dance sem Parar” (1996) e “Celebrare 20 Anos ao Vivo” (2017) até hits eternizados em DVDs incríveis com versões eletrizantes de “It’s Raining Men”, “Macho Man”, “YMCA”, “Saideira”, “Sonífera Ilha” e “Rock and Roll All Nite”. 

Se você ainda não conhece essa experiência ao vivo, esta é a hora de se juntar à festa. Vista seu melhor sorriso, traga os amigos, a família, quem você ama e prepare-se para dançar, vibrar e se emocionar ao som de uma banda que sabe como fazer memória, alegria e música caminharem juntas. A pista está pronta, a energia está lá em cima — e você só precisa estar lá para completar essa celebração inesquecível.

Serviço:

data: Sábado – 16 | AGOSTO

horário:Apresentação às 21h30

Local: QUALISTAGE – AV Ayrton Senna, 3000 – VIA PARQUE SHOPPING

Classificação: 16 anos Menores de 12 anos, apenas acompanhados dos responsáveis legais.    

A partir de R$ 40,00 

Venda: Ingressos: https://qualistage.com.br/celebrare

Ou na Bilheteria Oficial: Shopping Via Parque – Av. Ayrton Senna, 3000 – Barra da Tijuca, RJ 

Paulo Ricardo XL: 40 anos de sucessos em show histórico no Rio

Um dos maiores nomes da música brasileira, Paulo Ricardo comemora quatro décadas de carreira com a grandiosa turnê Paulo Ricardo XL, que chega ao Rio de Janeiro no dia 8 de agosto, no palco do Qualistage, em uma apresentação especial e repleta de emoção.

Mais do que um show, Paulo Ricardo XL é uma verdadeira viagem pela história da música nacional e pela trajetória multifacetada de um artista que soube se reinventar sem perder sua essência. Da explosão nos anos 1980, como vocalista e líder da icônica banda RPM, até os projetos mais recentes que transitam com elegância entre o rock, o pop, a MPB e a música romântica, o espetáculo reúne sucessos, surpresas e muita energia.

No repertório, estão hits que marcaram época como “Louras Geladas”, “Olhar 43”, “A Cruz e a Espada”, “Rádio Pirata”, e também momentos mais intimistas e inéditos nos palcos, como “Só Me Fez Bem”, do álbum O Amor me Escolheu, além de “Quatro Coiotes”, pérola do terceiro disco do RPM, e “Chega de Saudade”, homenagem à bossa nova, gravada ao lado de Toquinho no disco em tributo a Vinicius de Moraes.

O público também vai relembrar canções que se tornaram temas de novelas e programas da TV brasileira, como “Sonho Lindo” e “Imagine”, esta última em uma versão autorizada por Yoko Ono. E claro, não poderia faltar  “Vida Real”, música tema do Big Brother Brasil, que há 25 anos ecoa nas telas e rádios do país.

Com direção de arte de Glauber Vianna, responsável por trabalhos com nomes como Roberto Carlos, Tribalistas, Paralamas do Sucesso e Gilberto Gil, a cenografia conta com três telões de última geração, iluminação impactante assinada por Marcelo Sacramento, e figurinos ousados e sofisticados criados por Camargo, marca registrada de Paulo Ricardo.

A turnê, que estreou no Teatro Bradesco, em São Paulo, no dia 13 de junho, vem percorrendo o Brasil em apresentações especiais, reunindo fãs de todas as gerações. Aos 61 anos, Paulo Ricardo segue em plena forma, com voz marcante e carisma de sobra, mostrando por que se mantém relevante no cenário musical há tanto tempo.

Serviço: 

Apresentação: 08/08/2025 às 21h30 – horário de Brasília.

Abertura dos portões: 19h30

Local: Qualistage

Endereço: Avenida Ayrton Senna, 3000, Barra da Tijuca, Rio de Janeiro – RJ CEP: 22775-003

Classificação: 18 anos.

Ingressos: bilheteria do Qualistage ou pelo site : www.ticketmaster.com.br

 Ivan Lins Celebra 80 Anos no Palco do Vivo Rio

Prepare-se para uma noite inesquecível! No dia 26 de julho, às 21h, o Vivo Rio recebe a estreia nacional do emocionante show Ivan Lins 80, uma celebração à vida e à obra de um dos maiores nomes da música brasileira.

Com mais de cinco décadas de carreira, Ivan Lins é autor de sucessos que marcaram a história da nossa música, como Madalena, Começar de Novo, Velas Içadas e Novo Tempo. Sua obra ultrapassou fronteiras, sendo gravada por grandes nomes da música internacional, como Sarah Vaughan, Ella Fitzgerald e Sting. Vencedor de prêmios importantes, incluindo Grammys Latinos, Ivan é reconhecido mundialmente por sua sofisticação harmônica e por letras que misturam lirismo, crítica social e esperança.

No show que celebra seus 80 anos de vida, Ivan sobe ao palco para revisitar seus maiores sucessos e compartilhar histórias que atravessam gerações. A apresentação conta ainda com as participações especiais de Fafá de Belém, Leila Pinheiro e Cláudio Lins, em momentos de pura emoção e cumplicidade.

O espetáculo faz um passeio pela trajetória musical de Ivan, desde os Festivais até os dias atuais, tocando temas como amor, natureza, justiça social e nacionalismo. Além disso, o artista abre o coração ao interpretar canções que marcaram sua infância e vida pessoal, homenageando outros grandes compositores que influenciaram sua formação.

Com direção musical do próprio Ivan Lins e direção artística assinada por seu filho Cláudio Lins, o show promete ser um marco na carreira desse ícone da música brasileira.

Venha viver essa noite de celebração, memória e música no Vivo Rio. Um tributo à história de Ivan Lins — e à história do Brasil contada em canções.

 

 

Serviço: 

Data: 26 de julho

Local: Vivo Rio – Av. Infante Dom Henrique, 85 – Glória – Rio de Janeiro – RJ

Abertura: 19:00 – Início: 21:00

ingressos: www.ticket360.com

Grandes shows agitam o palco do Qualistage no Rio 

O Qualistage, na Barra da Tijuca, será o cenário de três grandes shows que prometem emocionar diferentes gerações de fãs da música brasileira.

No dia 28 de junho, o projeto Samba 90 Graus reúne Chrigor (Exaltasamba), Netinho de Paula (Negritude Jr.) e Márcio Art (Art Popular) para celebrar mais de 30 anos de carreira. Dividido em cinco blocos, o espetáculo traz os maiores sucessos do pagode dos anos 90, como “Temporal”, “Cohab City”, “Pimpolho”, “Utopia”, “Beijo Geladinho”, “Telegrama” e “Me Apaixonei pela Pessoa Errada”, com uma produção moderna, banda completa e muita energia.

Já no dia 5 de julho, será a vez de Roberto Carlos, um dos maiores ícones da música brasileira. Em meio a uma turnê internacional que já passou por países da América Latina e seguirá para a Europa, o artista apresenta a turnê “Eu Ofereço Flores”, baseada no EP homônimo lançado em 2024. No repertório, o público poderá reviver clássicos que marcaram gerações, além de conhecer as novas canções que reafirmam sua relevância no cenário musical. Em 2024, Roberto Carlos também se destacou nos Estados Unidos, entrando no ranking da Global Concert Pulse ao lado de artistas como Elton John, Cher e Kiss.

Encerrando a programação, no dia 12 de julho, Ana Carolina comemora 25 anos de carreira com a estreia nacional da turnê “25 Anas”. O show traz músicas inéditas do EP “Ainda Já”, além dos grandes sucessos que marcaram sua trajetória na MPB. Com direção de Jorge Farjalla e produção da Global Music, o espetáculo mistura música, teatro e projeções em LED, refletindo a nova fase da artista. Com 13 álbuns, 8 DVDs e 13 turnês já realizados, Ana Carolina reforça sua versatilidade ao assinar todas as faixas do novo EP, produzido por ela mesma em parceria com Iuri Rio Branco.

Três datas imperdíveis para quem ama a música brasileira e deseja viver momentos especiais no Rio de Janeiro.

Serviço: 

Samba 90 Graus – 28 de Junho

horário: às 22h00 

Abertura dos portões: 20h00

Endereço: Shopping Via Parque  – Avenida Ayrton Senna, 3000, Barra da Tijuca, Rio de Janeiro 

Classificação: 18 anos. Menores de 18 anos, apenas acompanhados dos responsáveis legais

ingressos : Bilheteria Oficial ou pelo site  www.ticketmaster.com.br

Roberto Carlos – 05 de Julho

horário: às 20h

Local: Qualistage

Endereço: Shopping Via Parque  – Avenida Ayrton Senna, 3000, Barra da Tijuca, Rio de Janeiro 

Classificação: 18 anos. Menores de 18 anos, apenas acompanhados dos responsáveis legais

ingressos : Bilheteria Oficial ou pelo site  www.eventim.com.br

 

Ana Carolina – dia 12 de Julho

horário: às 21h30 

Abertura dos portões: 19h30

Local: Qualistage

Endereço: Shopping Via Parque  – Avenida Ayrton Senna, 3000, Barra da Tijuca, Rio de Janeiro 

Classificação: 18 anos. Menores de 18 anos, apenas acompanhados dos responsáveis legais

ingressos : Bilheteria Oficial ou pelo site  www.ticketmaster.com.br

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Festival de Inverno Rio celebra a música brasileira com shows históricos 

Encontros musicais para emocionar e aquecer os corações. Assim promete ser a 8ª edição do Enel Festival de Inverno Rio, que acontece nos dias 11, 12 e 13 de julho e 1, 2 e 3 de agosto, na Marina da Glória. Este ano, o festival traz nomes inéditos no palco do evento, como Caetano Veloso, Paulinho da Viola, Zé Ramalho, Gloria Groove e João Gomes, que vão transformar a estação mais fria do ano em momentos inesquecíveis e cheios de calor humano.

Outros artistas de peso também estão confirmados, como Liniker e Marina Sena, duas estrelas da nova cena musical brasileira, além de nomes consagrados como Alceu Valença, Alcione, Frejat, Biquini Cavadão, Teresa Cristina e Duda Beat.

Segundo Peck Mecenas, idealizador do festival, esta será uma edição histórica: “Será uma edição histórica tanto para os cariocas quanto para os turistas, que agora poderão curtir o festival em duas datas diferentes, julho e agosto. Nosso line-up reflete a diversidade musical brasileira, com artistas como Caetano Veloso e Paulinho da Viola. E, atendendo a pedidos do público, também teremos Liniker e Marina Sena”, afirma.

Criado em 2017, o Enel Festival de Inverno Rio nasceu com o objetivo de movimentar a cena cultural da cidade durante a baixa temporada. Desde então, o evento já reuniu mais de meio milhão de pessoas em suas edições anteriores, consolidando-se como um dos maiores festivais de música do país. Ao longo desses anos, o público pôde assistir a apresentações de artistas como Gilberto Gil, Maria Bethânia, Ivete Sangalo, Lulu Santos, entre muitos outros ícones da música brasileira.

Mais do que um evento musical, o festival também é reconhecido pelo seu compromisso com a sustentabilidade e o desenvolvimento social. Desde a primeira edição, adota práticas ecológicas e promove ações alinhadas aos 17 Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) da ONU. Entre os temas abordados estão geração de trabalho e renda, combate à fome, igualdade de gênero, saúde e bem-estar, energia limpa, consumo consciente e o enfrentamento das mudanças climáticas.

Hélio Muniz, diretor de comunicação da Enel Brasil, destaca a importância dessa conexão entre cultura e responsabilidade social: “O Festival de Inverno enaltece a brasilidade e a sustentabilidade como poucos eventos conseguem fazer. A Enel acaba de lançar uma nova marca no país, com as cores e o nome do Brasil, reforçando ainda mais a proximidade com seus clientes. Não poderíamos estar mais felizes em promover um festival tão bonito, com artistas de diferentes estilos que mostram a força da cultura brasileira.”

A expectativa é grande, e o convite está feito: venha fazer parte dessa experiência única! Reúna os amigos, escolha seu dia e aproveite para celebrar a música, a diversidade e a energia do inverno carioca em um dos cenários mais encantadores da cidade. Não perca a chance de viver momentos que prometem ficar na memória!

Garanta já o seu ingresso e confira todas as informações sobre o line-up e a programação completa no site oficial: festivaldeinvernorio.com.br.

Serviço:

Enel Festival de Inverno Rio 2025

Dias 11, 12 e 13 de julho e 01, 02, 03 de agosto de 2025

Local: Marina da Glória – Av. Infante Dom Henrique, s/n – Glória, Rio de Janeiro

Ingressos disponíveis no site: www.festivaldeinvernorio.com.br

Valores a partir de R$ 150 (2º lote – pista) e R$ 300 (2° lote – lounge).

Clientes ELO tem 15% de desconto na compra.

Mais informações no site: www.festivaldeinvernorio.com.br

Line up – Enel Festival de Inverno Rio 2025

11 de julho: GLORIA GROOVE + DUDA BEAT + MARINA SENA

12 de julho: JOÃO GOMES + ALCEU VALENÇA + ZÉ RAMALHO

13 de julho: BIQUINI + CPM22 + CHARLIE BROWN JR 

01 de agosto: LINIKER + FERRUGEM + PEDRO SAMPAIO

02 de agosto: PAULINHO DA VIOLA + VANESSA DA MATA + TERESA CRISTINA 

03 de agosto : CAETANO VELOSO + ALCIONE + FREJAT

 

Jorge Aragão celebra 50 anos de carreira com show no Vivo Rio

No dia 12 de julho, o palco do Vivo Rio recebe um dos maiores nomes do samba brasileiro: Jorge Aragão. O artista apresenta o espetáculo “Jorge Aragão – 50 Anos de Poesia”, uma celebração à sua trajetória marcada por sucessos que atravessam gerações.

No repertório, Jorge promete um passeio por grandes momentos de sua carreira. Canções como “Moleque Atrevido”, “Vou Festejar”, “Lucidez”, “Coisa de Pele”, “Do Fundo do Nosso Quintal” e “Eu e Você Sempre” certamente não vão faltar. Além dos sambas que marcaram sua história, o cantor também inclui no show algumas surpresas, como a clássica interpretação da “Ave Maria” de Gounod, a famosa vinheta da Globeleza e a icônica “Coisinha do Pai”, que foi parar até em Marte com a missão da NASA.

O espetáculo é mais que um show: é uma homenagem à poesia, ao ritmo e ao talento de um dos maiores compositores e intérpretes da música brasileira. Uma oportunidade única para quem quer reviver sucessos que marcaram época e também para os mais jovens que desejam conhecer de perto o trabalho de um dos mestres do samba.

Serviço: 

Show Jorge Aragão – Vivo Rio

Data: Sábado, 12 de julho de 2025

Abertura: 19h

Início: 21h

Local: Vivo Rio – Av. Infante Dom Henrique, 85, Parque do Flamengo, Rio de Janeiro – RJ 

Classificação: 18 anos (menores somente acompanhados pelos pais)

ingressos: www.ticket360.com.br

 

Semana dos Namorados no Vivo Rio: Jorge Vercillo e The Manhattans

Nos dias 12 e 13 de junho, o cantor e compositor Jorge Vercillo sobe ao palco do Vivo Rio para celebrar três décadas de uma carreira marcada por grandes conquistas. Com mais de 1 bilhão de reproduções nas plataformas digitais, trilhas sonoras em novelas e uma série de sucessos nacionais e internacionais, o espetáculo “Jorge Vercillo 30” promete encantar o público com uma experiência única.

Mais do que uma retrospectiva, o show é uma homenagem à trajetória do artista e à sua constante capacidade de renovação. Em um momento de amplo reconhecimento, Vercillo influencia novas gerações e continua emocionando fãs com canções que marcaram histórias e moldaram realidades.

O repertório inclui clássicos como “Que Nem Maré”, “Homem-Aranha”, “Monalisa”, “Final Feliz”, “Encontro das Águas”, “Penso em Ti”, “Ciclo” e “Fênix”, músicas que consolidaram sua carreira e permanecem presentes no coração do público mundial. Além disso, o show traz sucessos recentes, como “Sensível Demais”, “Ela Une Todas as Coisas”, “Leve”, assim como as novidades “Endereço” e “Só Quem Ama”, que estiveram entre as mais tocadas nas rádios nos últimos anos.

Com um cenário envolvente e um projeto de luz que utiliza projeções em vídeo para ilustrar as histórias por trás das canções, o espetáculo proporciona uma imersão sensorial que valoriza a poesia e a musicalidade de Jorge Vercillo.

Na sequência, no dia 14 de junho de 2025, o Vivo Rio será palco de uma noite especial com a apresentação do lendário grupo The Manhattans, referência mundial no R&B e soul. A apresentação tem início às 21h, com abertura dos portões às 19h, oferecendo ao público a chance de reviver as baladas românticas que marcaram gerações.

Formado em 1962, em Nova Jersey, The Manhattans é conhecido por suas harmonias marcantes e letras apaixonadas. O show traz sucessos como “Kiss and Say Goodbye”, “Shining Star”, “Forever by Your Side”, “It Feels So Good to Be Loved So Bad” e “There’s No Me Without You”, transportando os espectadores para a era de ouro da soul music por meio de performances emocionantes e de alta qualidade.

Os ingressos estão disponíveis a partir de R$ 95 (meia-entrada) e R$ 190 (inteira). A classificação indicativa é de 18 anos, sendo que menores só poderão entrar acompanhados pelos responsáveis.

Celebre a Semana dos Namorados com muita música e emoção no Vivo Rio! Aproveite essa oportunidade para viver momentos inesquecíveis ao lado de quem você ama, curtindo shows que tocam o coração. Garanta já seu ingresso e torne essa data ainda mais especial!

Serviço: 

Jorge Vercillo 

dias 12 e 13 de junho

The Manhattans

14 de junho 

Vivo Rio – Av. Infante Dom Henrique, 85 – Glória – Rio de Janeiro – RJ

Abertura: 19:00 – Início: 21:00

ingressos: www.ticket360.com.br

 

IRA! Acústico 20 Anos – dia 7 de junho no Vivo Rio

No dia 7 de junho, o IRA! sobe ao palco do Vivo Rio com o espetáculo IRA! Acústico 20 Anos. Uma noite de celebração, nostalgia e muito rock nacional. Você não pode ficar de fora! Para celebrar os 20 anos de um dos momentos mais marcantes de sua trajetória, o IRA! prepara uma turnê especial em 2025, revisitando o repertório do lendário Acústico MTV em formato intimista. Com a presença de músicos de apoio, a banda recria a atmosfera envolvente do projeto que conquistou o Brasil, aproximando ainda mais o público dessa experiência inesquecível.

Lançado em 2004, o IRA! Acústico MTV foi um sucesso imediato. Com quase 1 milhão de cópias vendidas entre CD e DVD, o álbum se consolidou como um dos cinco maiores fenômenos comerciais da série no país. Desde o retorno aos palcos em 2014, com uma apresentação histórica na Virada Cultural de São Paulo, o IRA! reencontrou seu público com força total, sendo ovacionado por onde passa.

No show, todas as faixas que marcaram esse projeto estarão presentes — como O Girassol, Eu Quero Sempre Mais e Tarde Vazia — que impulsionaram a banda a uma longa turnê nacional, com duração de quase três anos.

O público também poderá relembrar os grandes clássicos do IRA!, que seguem vivos há décadas, como Envelheço na Cidade, Dias de Luta, Flores em Você, Núcleo Base e 15 Anos. Além disso, sucessos como Flerte Fatal, Ciganos, Poço de Sensibilidade, Por Amor (parceria com o saudoso Zé Rodrix) e Pra Ficar Comigo — versão da banda para Train in Vain do The Clash — também farão parte do repertório.

Serviço: 

Local: Vivo Rio 

Endereço : Av. Infante Dom Henrique, 85 – Parque do Flamengo, Rio de Janeiro

dia : 07 de junho 

horário: Abertura: 19:00 – Início: 21:00

ingressos : www.ticket360.com.br

 

ROXY DINNER SHOW:O espetáculo dos bastidores

A Broadway carioca tem nome: Roxy Dinner Show. Essa megaprodução recebeu o título de patrimônio imaterial do estado e a casa é considerada um dos “Melhores Lugares do Mundo”, segundo a revista norte-americana Time. Por trás desse grande espetáculo, há muitos profissionais envolvidos, tanto no corpo artístico quanto na cozinha, e esses bastidores ganham protagonismo nesta matéria.

A repórter Germana Puppin com os atores Rodrigo Naice e Tauã Delmiro, lanterninhas do espetáculo.

O bairro de Copacabana, um dos mais visitados do Brasil, ganha mais um motivo para sustentar sua fama. A esquina da rua Bolívar com a avenida Nossa Senhora de Copacabana volta a ser frequentada por moradores e turistas que se impressionam com a experiência cultural apresentada. Cada detalhe do espaço foi restaurado com respeito à memória afetiva da cidade, mas também com o propósito de dar uma roupagem moderna e sofisticada ao local.

Com poucos meses de funcionamento, o Roxy Dinner Show já recebeu um título importante: a Assembleia Legislativa do Rio aprovou a concessão de patrimônio imaterial do estado – um reconhecimento que marca sua importância cultural.

O espetáculo Aquele Abraço celebra a diversidade e a alegria do Brasil em uma megaprodução voltada para toda a família. Acompanhados pela Banda Roxy, dezenas de cantores, atores, bailarinos e músicos apresentam um show que viaja pelos ritmos e expressões culturais do Brasil – do samba ao funk, do frevo à bossa nova –, passando pela poesia, pela street art e pelos costumes de diferentes regiões. É um verdadeiro mosaico da cultura brasileira, destinado a encantar tanto turistas nacionais e internacionais quanto os próprios cariocas. A produção – idealizada pelo empresário Alexandre Accioly e realizada pelo diretor-geral Abel Gomes – traz 350 fantasias exclusivas e um elenco de 60 artistas em cena.

Mais do que um show, é uma verdadeira celebração da brasilidade. Mas o encanto não está só no que é apresentado aos olhos do público – o que está por trás de todo esse sucesso também fascina. Os bastidores desse lugar encantador são ainda mais impressionantes.

As curiosidades já começam pela cozinha. A orquestra gastronômica é comandada pelo chef Caio Silva. Sua equipe de 30 profissionais opera ininterruptamente das 8h às 5h da manhã seguinte. Para ele, o momento mais tenso da operação é na hora do serviço: cerca de 1.500 pedidos são empratados em apenas 1h30. E não podem atrasar, caso contrário o show também atrasa.

A assinatura do menu é do renomado Danilo Parah, mas é Caio quem assegura que cada prato seja uma extensão do espetáculo: “O nosso menu tem uma variedade de pratos, com três entradas, seis principais e três sobremesas, além do menu vegano. Hoje, os pratos que mais saem são o nosso crudo de atum, que vai com uma coalhada seca de queijo de cabra e um óleo de coentro; e, de prato principal, o nosso filé mignon com molho de jabuticaba, mil-folhas de aipim e caviar de aroeira. Já a sobremesa fica por conta de um suspiro com creme de coco, geleia de abacaxi e um toque final de erva-mate”, afirma o chef. Assim, acredita que consegue trazer um pouquinho de cada lugar do Brasil para os ingredientes dos pratos.

O prato mais pedido da casa: filé mignon com molho de jabuticaba, mil-folhas de aipim e caviar de aroeira.
Camarões grelhados servidos com arroz de moqueca.

Saindo dali, as atenções se voltam totalmente ao palco. Afinal, por trás de todo esse encanto, uma equipe criativa pensou em cada detalhe do show: ensaios de coreografias, montagem de cenário, audições e bastidores.

Para começar esse passeio pelo backstage, a diretora residente do espetáculo Aquele Abraço, Larissa Landin, nos contou algumas curiosidades interessantes sobre o processo de preparação do elenco. Segundo ela, foi feita uma peneira por meio de uma audição presencial, na qual os cantores tiveram que se apresentar tanto individualmente quanto em coro.

 

 

 

O corpo de baile precisou realizar testes de funk e samba contemporâneo, já que o espetáculo exige uma diversidade de ritmos e, portanto, artistas versáteis. Mais de 500 candidatos se inscreveram, mas apenas 60 fazem parte do elenco. Os ensaios gerais têm acontecido semanalmente, para que eventuais mudanças possam ser feitas em caso de substituição de algum ator.

Outra questão bastante interessante é a diversidade estética dos bailarinos. Larissa afirma que a ideia era romper com o estereótipo da bailarina clássica europeia, pois esse padrão não representa a realidade corporal brasileira.
Já por trás das cortinas, Larissa nos conduziu por um passeio mágico, revelando aspectos curiosos dessa megaprodução, começando pelos 350 figurinos exclusivos, que ficam organizados por nome de cada ator. Misturados a isso estão centenas de sapatos, perucas e adereços usados durante o show, representando diversas regiões do Brasil.

“As nossas pessoas no Brasil não são dessa forma. Então, a gente quis trazer para o espetáculo essa riqueza de corpos e diversidade. São todos muito profissionais, são pessoas qualificadas, e a gente priorizou esse talento, e não o estereótipo que a gente já está acostumado a ver nos outros lugares”.

Larissa Landin, diretora de elenco

E a tecnologia também dá um show. O Roxy conta com um painel de LED com mais de 210 m2 – um dos maiores do país – e uma estrutura cênica impressionante, repleta de efeitos visuais. O coordenador técnico Ian Dantas explica como funciona toda essa engenharia: “Aqui temos esse telão no qual passamos vídeos durante todo o show, que é interativo com o elenco. Existem gavetas que se deslocam do painel, alguns efeitos especiais e uma lua que mede 8 metros de altura, de onde uma bailarina desce. Além disso, há elevadores no palco. Tudo é comandado no backstage pela nossa equipe de palco, em conjunto com o controle de luz e sonorização do espetáculo”.
Um ponto também interessante a ser destacado é a construção, atrás do palco, de um prédio de cinco andares para atender à produção. A área é restrita. É lá que se concentram os camarins, a sala de massagem para os atores, a área de convivência… Tudo pensado para oferecer suporte completo ao staff.

A tradicional escadaria do antigo cinema Roxy. O estilo art déco foi preservado para manter a imponência da época de ouro do local.

E como foi feito o processo de criação dessa história? Para o roteirista Leonardo Bruno, a ideia do espetáculo era fazer uma viagem pela cultura, transportando o público para todas as regiões do Brasil por meio do canto, da dança, da culinária e dos costumes do nosso povo.

Leonardo completa dizendo que a música é o elemento que mais leva o público a viajar por esses caminhos, percorrendo as regiões e trazendo o que há de mais pulsante e impactante. A diversidade musical percorre as cinco regiões do país: começa no Norte (com o Festival de Parintins e uma viagem imersiva pela Floresta Amazônica), passa pelo Nordeste (com o axé da Bahia, o frevo e o sertão), chega ao Sul (com a dança chula e seu sapateado), passa pelo Centro-Oeste (com o sertanejo do interior) e finaliza no Sudeste (São Paulo com o rock e Rio de Janeiro com funk e samba).

 

“O ponto de partida para esse roteiro é a reinauguração do Roxy. Temos esse lugar como um antigo cinema quase centenário, ícone do Rio de Janeiro, fundado em 1938 e agora restaurado, com a classe e a imponência que ele sempre teve”.

Leonardo Bruno, roteirista

Ele ainda reforça: “Abrimos o espetáculo com os lanterninhas. Eles vão guiando o público nessa viagem, sempre incentivando a participação. São personagens carismáticos que remetem à memória afetiva dos cinemas antigos, em que sempre havia um lanterninha para mostrar onde sentar. Agora, eles mostram o caminho dessa viagem pelo Brasil”.

No palco, Rodrigo Naice e Tauã Delmiro dão vida a esses personagens e oferecem uma performance envolvente e repleta de humor durante o espetáculo . Com um trabalho que mistura teatro, improvisação e uma forte conexão com o público, ambos os artistas tornam a experiência ainda mais única e inesquecível.

A dupla, que já trabalha junta há 15 anos, tem uma afinidade e sinergia que se refletem no palco. No Roxy Dinner Show, Rodrigo explora seu talento clown, trazendo um personagem cômico que garante boas risadas, destacando-se pela habilidade de improvisar e criar uma conexão espontânea com a plateia. Já Tauã, carioca e referência emergente do teatro nacional, foi destacado em 2021 na lista “Forbes Under 30” como um dos jovens mais influentes no campo das artes dramáticas. Para ele, participar da reabertura desse espaço é extremamente significativo. O artista usa essa plataforma para criar uma experiência acolhedora e divertida com o público.

Depois de viajar por esse universo, a conclusão é uma só: o Roxy não é apenas um show, é memória e arte. É um reencontro com o que o Rio tem de mais belo: a capacidade de se reinventar.
O espetáculo Aquele Abraço emociona, toca a memória do público e mostra um Brasil em sua diversidade – sem caricaturas e com verdade. Cada cena tem um propósito; cada passagem foi pensada para fluir como uma viagem sensorial. Um orgulho ser carioca. O Roxy voltou e está mais vivo do que nunca.

Germana Puppin é jornalista, com experiência consolidada na área de telejornalismo. Apaixonada por gastronomia, artes e viagem. Veja mais sobre o Roxy aqui!

 

 

Norah Jones está de volta ao Brasil em 2025!

A cantora, compositora e pianista norte-americana — uma das grandes vozes da música contemporânea — retorna ao país para três apresentações como parte da turnê mundial de seu novo álbum, Visions. No Rio de Janeiro, o show acontece no dia 27 de maio, no Vivo Rio.

Dona de uma voz inconfundível e ganhadora de múltiplos prêmios, Norah despontou no início dos anos 2000 e rapidamente conquistou o mundo. Embora inicialmente rotulada como cantora de jazz, sua música logo revelou uma fusão elegante de estilos como jazz, pop, folk e blues, desafiando classificações fáceis.

Esta será a quarta vez que a artista se apresenta no Brasil. Ela estreou por aqui em 2004, encantou uma plateia de mais de 40 mil pessoas em um show gratuito no Parque da Independência, em São Paulo, em 2010, e voltou em 2019 com apresentações esgotadas no Rio, São Paulo e Curitiba. A nova turnê é mais uma realização da Move Concerts.

A Artista

Norah Jones ganhou projeção internacional com o álbum de estreia Come Away With Me (2002), que ela mesma descreve como um “pequeno disco melancólico”. O trabalho surpreendeu o público e a crítica, e rendeu à cantora cinco prêmios GRAMMY em 2003, incluindo Álbum do Ano, Gravação do Ano, Canção do Ano e Artista Revelação.

Desde então, a artista acumulou nove GRAMMYs e 20 indicações, além de mais de 53 milhões de discos vendidos em todo o mundo. Suas músicas já ultrapassaram a marca de dez bilhões de reproduções nas plataformas digitais. Em pouco mais de duas décadas de carreira, Norah lançou álbuns solo que foram sucesso de crítica e público, como Feels Like Home (2004), Not Too Late (2007), The Fall (2009), Little Broken Hearts (2012), Day Breaks (2016), Pick Me Up Off the Floor (2020), o ao vivo ‘Til We Meet Again (2021), o natalino I Dream of Christmas (2021) e o mais recente, Visions (2024), indicado ao GRAMMY.

Além da carreira solo, Norah integra os projetos The Little Willies, El Madmo e Puss N Boots. Em 2010, lançou a coletânea …Featuring Norah Jones, reunindo colaborações com nomes como Willie Nelson, Foo Fighters e Herbie Hancock — uma amostra da sua versatilidade artística. Em 2022, estreou o podcast Norah Jones Is Playing Along, no qual recebe músicos para conversas íntimas e sessões musicais improvisadas.

SERVIÇO:
Data: 27/05/2025
Local: Vivo Rio
Endereço: Av. Infante Dom Henrique, 85 Parque do Flamengo. Rio de Janeiro-RJ20021-140
Abertura dos Portões: 19h
Horário do Show: 21h
Classificação Etária: 16 anos desacompanhado. Menores de 16 anos apenas acompanhados pais/responsável legal. Sujeito a alteração, conforme decisão judicial.

Ingressos: www.livepass.com.br

Francis Hime celebra 60 anos de carreira com show especial 

No dia 25 de maio, Francis Hime estreia no Vivo Rio a turnê de seu novo álbum, “Não Navego pra Chegar”. O projeto reúne composições inéditas de Francis com diversos parceiros, celebrando 60 anos de carreira e 85 de vida do compositor e maestro.

Para repetir no palco os duetos gravados em estúdio ao longo do ano passado, Francis Hime receberá convidados especialíssimos nesta única apresentação. Mônica Salmaso interpretará a canção que dá título ao álbum, “Não Navego pra Chegar”; Zélia Duncan dividirá com Francis “Tempo Breve”; Simone cantará “Samba pra Martinho”; e Olivia Hime apresentará “Infinita”, única parceria de Francis com Ziraldo. Completam o time de craques: Leila Pinheiro, em “Tomara que Caia”; Zé Renato, em “Imensidão”; e Ivan Lins, em “Imaginada”.

Sobre o novo álbum, que inspirou o show de estreia no Rio de Janeiro, Francis Hime comenta: “O disco é fruto de um trabalho coletivo, a começar pelas próprias composições. Foram alguns meses compondo e fazendo os arranjos. Desde o início, a ideia era gravar um disco só de inéditas, já que vejo quase como uma obrigação, para um compositor ainda atuante, a possibilidade de entregar ao público o que ele tem de melhor.”

Além das canções do novo álbum, o roteiro da apresentação — já histórica — com direção de Olivia Hime, inclui ainda clássicos do repertório de Francis, como “Atrás da Porta”, “Existe um Céu”, “Minha”, “Trocando em Miúdos” e “Passaredo”, entre muitos outros. O DJ Zé Pedro fará a abertura do show, prometendo muitas surpresas.

Divulgação
Nana Moraes

Serviço

Show: Francis Hime em “Não navego pra chegar”

Endereço: Vivo Rio – Avenida Infante Dom Henrique, 85 – – Parque do Flamengo

Data: Domingo, 25 de maio às 19h. Abertura da casa: 2h antes do show

Classificação Etária: 18 Anos (menores de 18 anos entram acompanhados dos pais/responsável). Ingressos: a partir de R$ 60 (meia)e R$ 120 (inteira)

Vendas: https://www.ticket360.com.br/evento/30628/ingressos-para-francis-hime

 

 

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Roberta Sá no Circo Voador

No sábado, dia 24 de maio, Roberta Sá sobe ao palco do Circo Voador para celebrar os 20 anos do álbum Braseiro, em uma única apresentação. A cantora e compositora estará acompanhada por uma banda formada por bateria, percussão, violão, cavaquinho e baixo, para cantar o repertório do disco na íntegra, além de outros sucessos que marcaram suas duas décadas de carreira discográfica.

Serviço:
Local : Circo Voador – R. dos Arcos, s/n, 20230-060 Rio de Janeiro
horário: abertura dos portões – 20h
ingressos: www.eventim.com.br

 

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Vanessa da Mata agita o Rio com novo show 

No dia 24 de maio, é a vez de Vanessa da Mata anunciar sua nova turnê: “Todas Elas”. A cantora vai apresentar seu novo show em diversas cidades pelo país ainda este ano; a estreia será no Rio de Janeiro, no Qualistage.

“Todas Elas” é o nome da nova turnê da cantora Vanessa da Mata. O novo show vai trazer músicas inéditas e clássicos da carreira da artista. Com direção de Jorge Farjalla, a primeira apresentação da turnê será realizada no dia 24 de maio, sábado, no Qualistage, no Rio de Janeiro.

A cantora e compositora carrega a inquietude e a exuberância dentro de si — traços de uma artista de múltiplos talentos, lapidados desde muito jovem. Com mais de 20 anos de carreira, a mato-grossense de Alto Garças é dona de uma personalidade forte e cativante. Ela não se furta a expor questões sensíveis que habitam seu universo. Vanessa trata com franqueza e afetividade os temas que movimentam sua vida e obra: o pós-feminismo, a maternidade — ela é mãe de três filhos —, as paixões e desencontros amorosos, a negritude e a luta por uma sociedade menos desigual.

Em 2024, Vanessa comemorou 20 anos de carreira rodando o país e o exterior com a turnê do seu álbum mais recente, “Vem Doce”, também com direção de Jorge Farjalla. Sucesso de público e crítica, o disco foi indicado ao Grammy Latino na categoria de Melhor Álbum de Música Popular Brasileira.

 

Vanessa da Mata

Apresentação: 24/05/2025 às 21h30 – horário de Brasília.

Abertura dos portões: 19h30

Local: Qualistage – Avenida Ayrton Senna, 3000, Barra da Tijuca, Rio de Janeiro – RJ CEP: 22775-004

Classificação: 18 anos. Sujeito a alteração por decisão judicial.

Menores de 18 anos somente acompanhados dos responsáveis legais.

ingressos: www.ticketmaster.com.br 

 

Concertos Candlelight chegam ao Rio com shows de rock clássico e música erudita

Os concertos Candlelight trazem a magia da experiência musical ao vivo em uma atmosfera incrível, iluminada por um mar de velas. O Rio de Janeiro espera por você! Garanta já seus ingressos e redescubra o melhor da música mundial.

No dia 22 de maio, o show será dedicado aos clássicos do rock, com músicas de Queen a Pink Floyd. Já no dia 28 de maio, haverá duas apresentações: às 19h, com o espetáculo “Composições Atemporais de Mozart, Bach e outros”; e às 21h, um tributo a Queen e Beatles. Todos os concertos acontecerão no Teatro Prio.

Candlelight é uma série de concertos ao vivo projetada para democratizar o acesso à música clássica. Este formato inovador oferece uma experiência musical única, por meio de uma seleção diversificada de programas que atendem a todos os gostos. Interpretados por talentosos músicos locais, em espaços icônicos iluminados por milhares de velas, os concertos Candlelight criam uma atmosfera imersiva e íntima.

A série atrai um público amplo — inclusive pessoas que talvez nunca tenham considerado ir a um concerto de música clássica.Lançada em Madri, em 2019, a série inicialmente focava nos grandes compositores, como Vivaldi, Chopin e Beethoven. Hoje, oferece uma variedade rica de temas e gêneros, incluindo tributos a artistas contemporâneos como Queen, ABBA, Coldplay e Ed Sheeran, além de apresentações dedicadas a animes, trilhas sonoras de filmes e muito mais.

A experiência também se tornou multissensorial, incorporando bailarinos, artistas aéreos e explorando estilos como jazz, soul, ópera e flamenco. Celebrando espaços únicos ao redor do mundo, antes restritos a salas de concerto tradicionais, as obras dos maiores compositores agora ecoam em locais que fazem parte do patrimônio cultural das cidades.

Candlelight já foi apresentado em rooftops modernos, catedrais, palácios, bibliotecas e jardins icônicos. Entre os locais notáveis estão o Atomium (Bruxelas), a Torre Eiffel (Paris), o Burj Al Arab Jumeirah (Dubai), o Victoria Hall (Genebra), o Central Hall Westminster (Londres), o Palau de la Música Catalana (Barcelona), as Cataratas do Niágara (Ontário) e o S.E.A. Aquarium (Singapura).

Com apresentações em mais de 150 cidades nas Américas, África, Europa, Oriente Médio e Ásia-Pacífico, Candlelight continua a levar a música clássica a espaços excepcionais ao redor do mundo.

Serviço: 

Local: Teatro PRIO – Av. Bartolomeu Mitre, 1110 – Leblon, Rio de Janeiro

 datas :

22 de maio, às 19h – clássicos do rock, com músicas de Queen a Pink Floyd.

28 de maio, haverá duas apresentações: Às 19h, com o espetáculo “Composições Atemporais de Mozart, Bach e outros”;  Às 21h, um tributo a Queen e Beatles.

Duração: 60 minutos (abertura de portas 30 minutos antes e não será permitida a entrada na sala após o fechamento das portas)

ingressos: www.feverup.com

Para mais informações sobre Candlelight, acesse: www.candlelightexperience.com

 

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Seu Jorge e Vanessa da Mata agitam o Rio com novos shows em maio

Seu Jorge apresenta “Baile à la Baiana”: uma celebração musical das influências cariocas e baianas, no dia 17 de maio, na casa de shows da Barra da Tijuca.

Com 11 faixas, o novo trabalho é uma celebração da riqueza cultural do Brasil e um marco na carreira do cantor, que se consolidou como um dos artistas mais versáteis e criativos da música brasileira.

Gravado com a banda Conjuntão Pesadão, que acompanha Seu Jorge há anos, o álbum traz a força da música negra carioca — como o funk, o soul, da Banda Black Rio, A Banda do Zé Pretinho e Banda Vitória Régia — misturada com os ritmos vibrantes da Bahia, como a chula, o semba, além de black music e black samba.

“Esse disco é uma junção de influências que venho acumulando ao longo dos anos, misturando minhas raízes cariocas com a força da música preta da Bahia”, conta Seu Jorge. “É um álbum para dançar, se divertir e celebrar a vida.”

Já no dia 24 de maio, é a vez de Vanessa da Mata anunciar sua nova turnê: “Todas Elas”. A cantora vai apresentar seu novo show em diversas cidades pelo país ainda este ano; a estreia será no Rio de Janeiro, no Qualistage.

“Todas Elas” é o nome da nova turnê da cantora Vanessa da Mata. O novo show vai trazer músicas inéditas e clássicos da carreira da artista. Com direção de Jorge Farjalla, a primeira apresentação da turnê será realizada no dia 24 de maio, sábado, no Qualistage, no Rio de Janeiro.

A cantora e compositora carrega a inquietude e a exuberância dentro de si — traços de uma artista de múltiplos talentos, lapidados desde muito jovem. Com mais de 20 anos de carreira, a mato-grossense de Alto Garças é dona de uma personalidade forte e cativante. Ela não se furta a expor questões sensíveis que habitam seu universo. Vanessa trata com franqueza e afetividade os temas que movimentam sua vida e obra: o pós-feminismo, a maternidade — ela é mãe de três filhos —, as paixões e desencontros amorosos, a negritude e a luta por uma sociedade menos desigual.

Em 2024, Vanessa comemorou 20 anos de carreira rodando o país e o exterior com a turnê do seu álbum mais recente, “Vem Doce”, também com direção de Jorge Farjalla. Sucesso de público e crítica, o disco foi indicado ao Grammy Latino na categoria de Melhor Álbum de Música Popular Brasileira

Serviços: 

Seu Jorge

Apresentação: 17/05/2025 às 22h00 – horário de Brasília.

Abertura dos portões: 20h00

Local: Qualistage

Endereço: Av. Ayrton Senna, 3000 – Barra da Tijuca, Rio de Janeiro – RJ, 22775-004

Classificação: 18 anos. Sujeito a alteração por decisão judicial.

ingressos: www.ticketmaster.com.br 

Vanessa da Mata

Apresentação: 24/05/2025 às 21h30 – horário de Brasília.

Abertura dos portões: 19h30

Local: Qualistage – Avenida Ayrton Senna, 3000, Barra da Tijuca, Rio de Janeiro – RJ CEP: 22775-004

Classificação: 18 anos. Sujeito a alteração por decisão judicial.

Menores de 18 anos somente acompanhados dos responsáveis legais.

ingressos: www.ticketmaster.com.br